Después de 75 años, varias encarnaciones en la pantalla grande, otras tantas en la chica, más comics etc. etc. Morton, Casa de Subastas, organizó -en complicidad con Warner Entertainment- una subasta para celebrar el cumple de BATMAN. Para mí en lo personal siempre fue Adam West y su Bruno Díaz, con su joven maravilla –Ricardo Tapia sin el dark side de la reencarnación actual o la movi original de Tim Burton. Obvio, habla mucho de mi gap generacional. Pero de Michael Keaton a Christopher Bale hay un mundo de diferencia, tanto en ejecución como en tesitura, lo mismo que entre Burton y Nolan, la pantalla chica a la grande, pero más más más desde su creador original Bob Kane y los re-interpretadores todos a partir de la nueva época con The Dark Night Rises Frank Miller y su anti-héroe. Aquí cerca de nuestro Radar visitamos en el MUMEDI la colección completa que se puso bajo el martillo de Luis López Morton para beneficio de la fundación Make-a-Wish. Fue una experiencia de un high/low a todo lo que dá. La asistencia incontenible en el mismísimo Centro Histórico de la Ciudad de México y un claro ejemplo de los esfuerzos del marketing actual para presentar una expo de 33 máscaras de Batman intervenidas por artistas y diseñadores mexicanos que se subastaron en el Piso 51. Todo, obvio cocinado por Warner Entertainment para festejar el 75 aniversario de Batman. ¿Y el pastel y su happy birthday tradicional? Por ser fan hacemos de todo, incluyendo colas interminables y hasta se paga “entrada” a un recinto por ver obras que serán subastadas para la beneficencia. La colección de máscaras revela claramente un sincretismo entre el folklore del color mexicano y un ícono pop del siglo XX y se convierte en una ocasión única para los amantes del superhéroe y el diseño nacional. Las máscaras tamaño natural del caballero de la noche con peto y capa están basadas en el diseño creado para el videojuego Batman Arkham Knight que será lanzado al mercado en poco tiempo después de su retraso el noviembre pasado. El deluxe boxed set para PS4 bien vale la visita especial para admirar lo que las creativas mentes mexicas necesitan para expresar sus visiones personales sobre este querido personaje y el impacto en la sociedad a través de los comics y películas. Especial atención merece la máscara del Guazón original y el casco de fut-ball de los Gotham Rogues que desafortunadamente no entran en la subasta y que serían gran memorabilia de cualquier colección privada. Las creaciones a la venta varían de propuesta en propuesta y se encuentran ligadas tanto al diseño tradicional como al impacto del superhéroe y su lado más humano. El submundo de la lucha libre nacional se manifiesta perfectamente en la propuesta de Carlos Greene Gondi quien canaliza al emblemático personaje nocturno a través de los enmascarados mexicanos: es la lucha libre que muestra a ese héroe de las masas en metálico esplendor (El Caballero del Ring). También hay múltiples referencias mexicas, aztecas y precolombinas El guerrero de la noche se convierte a su vez en jaguar en la visión de Cécar Nández (Jaguar Alado), en Nahuál en la invención de Mr. Mitote (Nachito Cazador de Corazones) y hasta en dios Maya en el escultórico trabajo de Christian Pacheco Kimbal (Camazotz). Hasta Ezequiel Farca le entra con su “desviación” arquitectónica. Nadie se salva ni el icónico Barragán! Obvio por preferencias personales mi favorita es el Bat-Riachi, un Batman vuelto Mariachi y su genial apología: ¡Santos Charros Batman! creada por Impey Arda y Álvaro Rego. Más allá del marketing, de Batman, y del próximo lanzamiento del videojuego, la subasta es un evento que logra conjugar arte con cultura a través de la labor dedicada de amantes de uno de los personajes más reconocidos de nuestra sociedad. Si hay subastas de cajas, y hasta de cojines por qué no hacer una al venerado superhéroe. Ciertamente es una oportunidad única para rendir homenaje a la inspiración de un héroe, permitiendo así ayudar a una fundación que cumple deseos a niños con enfermedades que amenazan sus vidas. Un video-juego, una serie de TV y una colección de héroes, antihéroes, villanos y 33 ejemplos del diseño nacional no son pocos pretextos para ayudar y soñar que a la mejor uno de ellos –el más afortunado- podrá vencer aquí con máscara, peto y capa en su lucha vs. el narcotráfico. Ojalá hubiera habido precios estimados de las máscaras para ver si vale la pena romper el cochinito, y constatar que Batman es ahora más que nunca una novela gráfica y dejó atrás a la tira cómica. ¡No puedo esperar MÁS por Arkham Knight! Sígueme en Twitter e Instagram y lee todas las columnas aquí en radarmicha.com

Después de la Yayoi-manía que atacó a la Ciudad de México y que logró que TODO lo veamos con lunares como resultado de la mega-visitada exhibición que convocó a más de 335,000 personas en el Museo Tamayo, Kusama es una de las artistas más representadas en ZONA MACO. ¿Para qué hacer el peregrinaje al “culo del mundo” hasta Naoshima si la galería de David Zwirner y la galería Victoria Miró trajeron aquí cerquita de nuestro Radar la obra de la colaboradora de Louis Vuitton y multi-posteada en redes sociales. Kusama es el equivalente a Anish Kapoor en la más reciente edición de la feria que se inauguró el miércoles en el Centro Banamex. Espero que la obra de la artista -recluída voluntariamente en un manicomio- no opaque otras propuestas más discretas pero no menos importantes como la quisquillosa y obsesiva manufactura que caracteriza la obra de Gabriel de la Mora y que se exhibe en la Galería OMR en la Plaza Río de Janeiro. Pero volviendo al recinto ferial entre los stands más visitados está obviamente el de David Zwirner y así no habrá que ir hasta Nueva York o Londres para ver ejemplos maestros de la más reciente producción de Yayoi Kusama como la ‘mascota’ MAH-CHAN 2014, o I Carry On Living with the Pumpkins, 2014 o mi favorita A-PUMPKIN, 2014 entre muchas otras. También importó temporalmente obra de lo más granado del arte contemporáneo a nivel internacional como Richard Serra, Carol Bove, Thomas Ruff, Oscar Murillo, Wolfgang Tillmans, y Christopher Williams. Hasta un Donald Judd, pretexto perfecto para volver a visitar su casa estudio en Soho, Nueva York y la Fundación Chinati en Marfa,Texas. Por supuesto, para estar en sintonía con la exhibición agendada en marzo próximo en el Tamayo los coleccionistas se disputan las piezas de Francis Alÿs afincado en el DeFectuoso desde hace tiempo. Ojalá todas la obras encuentren compradores y no regresen al Primer Mundo. En petit comité, las más importantes galerías recibieron a los mejores postores, en cenas orquestadas para convencerlos de la importancia de cada una de sus propuestas. Las neoyorkinas como Barbara Gladstone y Paul Kasmin convocaron a los «usual suspects» y las nacionales como kurimanzutto y Proyectos Monclova también harán lo propio con sendas comidas. Pero clasificación A, así para todo público, son las visitas guiadas que se crearon por primera vez en Zona Maco 2015 y están diseñadas con el objetivo de promover el arte contemporáneo y educar en el valor de adquirir y coleccionar arte. Todos los interesados en las distintas secciones de Zona Maco como con Moderno, Nuevas Propuestas y Zona Maco Sur se apuntaron ayer y otros para hoy. ¡Qué gran idea circular con Mauricio Marcin curador del Museo Experimental el Eco donde Paola Santoscoy exhibe la otra mitad de la propuesta de Simon Starling. La visita a Nuevas Propuestas, la realiza Pablo del Val director artístico de Zona Maco y Sergio F. Quiñones Hidalgo, coordinador en Zona Maco Nuevas Propuestas. Para el rol en Zona Maco Sur João Mourão y Luís Silva curadores de Zona Maco Sur se lucieron. Ojalá el año entrante, la visitas TAMBIÉN puedan realizarse el sábado y el domingo aunque entiendo que Zélika quiera mantener libre la circulación en los días de mayor asistencia a la feria que son el fin de semana. Me encanta el hecho de que las visitas no tienen costo alguno y se ofrecen hoy (para grupos de máximo 15 personas, previa cita en el correo electrónico coordinacion@zonamaco.com). Sábado y domingo instalados en el sabroseo habrá que redescubrir la propuesta de STREET de los chefs de Grupo HABITA Romain Fouquet y Trevor la Presle. Obviamente, habrá que curarse la cruda en la marisquería de Keisuke Harada de CONDESAdf y Boca Chica acompañados de un Tequila 1800 que desde siempre ha estado presente en ZONA MACO. Gran anticipación existe entorno a su premio que entrega mañana con un chequesote de más de 40 mil dolarucos (además del orgullo de pertenecer a la colección de arte de Casa Cuervo). Para los vecinos de la Roma que no quieren ir hasta el recinto de Conscripto MATERIAL ART FAIR EN el Auditorio BlackBerry es un far far far second best. O para aquellos que namás no salen de la San Miguel Chapultepec para seguir en el mismo mood pueden asistir al Salón ACME -un proyecto que desde un inicio se pensó para desarrollar una plataforma para el desarrollo del arte emergente. Y ya para después de la fiesta de clausura el domingo espero poder instalarme en Careyes y que mi única preocupación sea el vaivén de las olas del Océano Pacífico, en uno de los lugares más mágicos de México. Aquí mismo he dado cuenta y constancia de ello hace no tanto tiempo. El problema es que no creo poder dejar de pensar en lo que sigue, allí mismo: ARTE CAREYES Film & Arts del 4 al 8 de marzo más arte, más cine. La 5ª edición cuenta con una subasta de arte contemporáneo curada por Paulina Ascencio y un programa de cine que propone Marina Stavenhagen, un Salón Emergente de Arte Contemporáneo de Diego del Valle y, lo mejor y más esperado la música siempre bienvenida del Shakes + TV. Obvio TODO a beneficio de ¿! Careyes Foundation. ¡Correo, vuelo y me acelero, o mejor me quedo aquí instalado en posición horizontal en la Casa Tigre de Mar hasta el 4 de marzo! ¿Me estas oyendo, inútil? Y luego luego más arte en The Armory Show, Frieze, Art Basel et al Sígueme en Twitter y en Instagram y lee todas las columnas aquí en radarmicha.com

Mientras que todos los “mexicanos que fruta vendían” se aprestan para entretenerse el fin de semana con el gran espectáculo de la 49° edición del Superbowl que se transmite desde el estadio de la Universidad de Phoenix, Arizona y se preparan los más reventados a vivirlo bien acompañados en Las Vegas, aquí cerca de nuestro Radar empieza ZONA MACO, así con mucha anticipación. Se cruzan apuestas muy a la usanza de Las Vegas y al equivalente de los 25,000 dólares como multa por cada balón desinflado que tendrán que pagar los directivos de mis Patriotas si se prueba o sospecha cualquier “wrongdoing”, para ver si terminaré con suficiente energía para cumplir con todo el programa de la feria de arte contemporáneo. El épico fin de semana del “superbowl” del arte da comienzo con la inauguración en Guadalajara en la galería Travesía Cuatro de la exposición de MARCEL DZAMA y EDUARDO SARABIA. Mañana, mañana, mañana podremos ver Campeonato de Guadalajara. Las talentosas “galerinas” españolas Inés y Silvia no decepcionan con esta dupla de artistas y así se da ‘oficialmente’ el banderazo inicial al programa de coleccionistas que con acierto y habilidades cuasi-diplomáticas prepara el equipo de Zélika García para lograr descentralizar sedes y tener entretenidos a los visitantes internacionales. Ya para empezar la semana propiamente y bien temprano –como excursión del Turibús escolar- está agendado un viaje a Puebla para llevar a cabo el obligado recorrido por Paseo de San Francisco, la Catedral de Puebla, Templo de Santo Domingo, Capilla del Rosario. Un must es la visita al Museo Amparo donde Ramiro Martínez exhibe en el recinto de Lucía Alonso Espinosa la propuesta de Abraham Cruzvillegas Autoconstrucción que se montó en contubernio con el Walker Art Center y el Museo Jumex. Además de TODO, Abraham fue nombrado artista del año por mi revista favorita y escribe en mi otra no menos querida publicación el artículo dedicado al animal de temporada. Vecino de Abraham una muestra de  Gabriel de la Mora Lo que no vemos lo que nos mira es tan sólo una parte de la colección de pintura del Museo Amparo. Será muy interesante ver lo de Gabriel y comparar con su propuesta que inaugura en la galería OMR de la Ciudad de México que seguramente será objeto de visitas y cenas íntimas. Por no dejar, “aiquir” a la visita y recorrido de las exposiciones y permanentes del arte virreinal y del siglo XIX del museo y apreciar la terraza remodelada hace poquito por TEN Arquitectos del multipremiado Enrique Norten. Si Puebla, la Biblioteca Palafoxina y la Galería de la Catedral de Puebla no es lo tuyo (o de los coleccionistas internacionales) el plan B es un viaje a la Ciudad de la Eterna Primavera para ser testigo del GRAN trabajo de Taiyana Pimentel en La Tallera y ser partícipe de los milagros que logra sin presupuesto alguno, pero con mucho esfuerzo, desde que tomó la dirección de la Sala de Arte Público Siqueiros y el recinto morelense. La expo “Me suena a aislamiento” del artista Mario Garcia Torres dialoga perfectamente en el espacio remodelado por Frida Escobedo de maravilla. Tres Red Bulls después y un coyotito de por medio en la carretera es lo que recetó el doctor para poder visitar las inauguraciones en las galerías del DeFectuoso pero más importante aún, apreciar la ya tradicional intervención de artistas en CONDESAdf que este año se lleva a cabo con la otra galería de Guadalajara: Curro & Poncho. Gabriel Rico Jimenez ha concebido una instalación que da continuidad a una pieza que desarrolló in situ en octubre durante una  residencia  en el  CAMAC  (Centro  de  Arte,  Ciencia  y  Tecnología  de Marnay Sur Seine).  Rico interviene El Patio de CONDESAdf al colocar una serie de banderas creadas con ramas y  hoja de oro en las icónicas persianas de India Mahdavi diseñadas hace ya una década. ¡Qué rápido pasa el tiempo y de qué manera ha logrado CONDESAdf convertirse en referente obligado de la zona! Obviamente hay TODO un discurso intelectual y conceptual que incluye la revalorización de los valores, claras alusiones al “land-art” y al trabajo del artista contemporáneo Richard Long. Pero me los ahorro….visita CONDESAdf y también literalmente descubre la obra de Javier M. Rodríguez en uno de los  ventanales de CONDESAdf. La utilización  de  la  retícula del Dinning Room alude a los límites  y  fronteras  espaciales ¿será? #SeAceptanSugerencias. El discurso ‘curatorial’ de las dos piezas sigue y sigue, pero cada quien puede sacar sus propias conclusiones. Pero más más más invito a confirmar que después de cuatro días, cuatro ciudades, ilimitados cambios de vestuario Zélika, los galeros, curadores, directores de museos y coleccionistas internacionales, fans y el resto de los mexicanos seguimos aún vida y con energía suficiente para asistir a la inauguración oficial en Centro Banamex el miércoles. GO ART! Sígueme en Twitter y en Instagram y lee todas las columnas aquí en radarmicha.com

Taxi Driver, An Illuminated Life, Mi mejor enemigo, Les Miserables, Lo Imposible, Flashdance, The Life of Walter Mitty, Midnight in Paris, La Dama de Hierro, The Hobbit, The way out, The remains of the day, Serpico, Cheaters, Ana Karenina, Here comes the boom, Superclásico, American Hustle, The Book Thief, Llewyn Song, First Position, Bachellorette, 10 Years, Dallas Buyers Club, Her, Love, Saturday Night Fever, Love and Honour, White Frog, Roman Polanski A film memoir, Copia Certificada, Restless, Farewell my Queen, 12 Years a Slave, Saving Mr. Banks, The Godfather Part II, Nebraska, Midnight Cowboy, Ai Wei Wei -Never Sorry, Jugando por Amor, Hansel & Gretel, The Sessions, Surviving Picasso, Oblivion, Zero Dark Night, The Royal Tannenbaums, Carnage, Freakonomics, Captain America, For fun call, Answer this, Beasts of the Southern Wild, Searching for Sugarman, Tinker, Taylor, Soldier, Spy, Dónde quedó el amor, The fault in the Stars, Le gamin de la velo (El niño de la bicicleta), Palabras robadas, The good heart, The promised land, Malificent, End of Tomorrow, Hotel Luxe, The Master, The In-betweeners the movie, 42, Causas y consecuencias (The company you keep), Trance, Maria eres llena de gracia, Parkland, The Lady, Neighbors, Antes de que muera, Breakfast at Tiffany’s, Beautiful Creatures, The Deer Hunter, Ginger and Rosa, Mátalos Suavemente, Son of Norway, This is the end, Una Buena orgía a la antigüa, Gods and Generals, Blades of Glory, The Lone Ranger, The Training, Life Happens, The day of the jackal, Pain and gain, Divergent, La comezón del séptimo año, Tentación, The Great Gatsby, Fast and furious Tokyo, Adult child of divorce, Chasing Mavericks, Dead Man Down, Percy Jackson and the sea the monsters, Broken, Blancanieves, Burn after Reading, Linda Lovelace, Austenland, Jamón, Jamón, Io -Don Giovanni, El niños y el priosionero, La reina infiel, Así del precipicio, Apuesta máxima, Diario de un chico de fin de siglo, Hannah Arndt y la banalidad del mal, Las edades de Lulú, El amor en los tiempos del cólera, Jobs, El Gran Hotel Budapest, Capitan Phillips, The Call, The Paperboy, ELyseum, Frozen, Ronin 47 Samurai, Jersey Boys, Capturing Mary, Before Midnight, The Sexist, Ordinary People. August: Osage County, Backwards, Angelike, Le home qui rit, Titanes del Pacífico, Mi novio es un zombie, Viagga Sola, Dans la maison, El esplendoroso presente, Una familia numerosa, The right kind of wrong, Trishna, Operación monumento, Los amantes pasajeros, Skyfall, The Rocky Horror Picture Show. Sígueme en Twitter y en Instagram y lee todas las columnas aquí en radarmicha.com

Como aperitivo para Zona Maco, la curadora internacional Abaseh Mirvali invitó a Simon Starling -destacado artista británico y ganador del Premio Turner 2005- a presentar su obra en la Casa Estudio Luis Barragán y el Museo Experimental El Eco en el 2015. Esto es sin duda un hit para la Ciudad de México en cuanto a muestras se refiere ya que ambos recintos expondrán obras de gran relevancia. Así, el año nuevo empieza con dos exhibiciones a las que siguen otras más de Francis Alys, Henri Cartier Bresson, et al. Pero volviendo a Starling, con gran visión de su directora Casa Estudio Luis Barragán tendrá la presentación de una pieza concebida en colaboración con el platero Michael Steger quien con base en un scan en 3d re-imaginó tres piezas de plata provenientes de diferentes contextos espacio-temporales en la forma exacta de un bowl, que a su vez fue diseñado por Barragán y producido por el platero mexicano Alfredo Ortega para la casa Prieto López, durante la década de 1950. Literalmente en 2011 Abaseh y Eduardo Prieto contrabandearon el bowl del abuelo a Nueva York para sacar un scan. Starling también presenta un proyecto fotográfico el cual consiste en una serie de daguerrotipos desarrollados in-situ, en donde la plata –como hilo conductor– marca el punto de partida de la obra. A semejanza de un espejo doble, cada daguerrotipo se produjo sobre una lámina tipo espejo hecha con base de metal plateado, la cual fue pulida ad nauseaum. Cada superficie plateada exhibe una imagen casi fantasmal la cual por una parte hace eco de la naturaleza física del soporte y, por la otra, del espacio en el que cada pieza fue creada. La exposición en El Eco se integró después de una intensa labor de investigación de más de 1 año, mediante la cual se logró reunir de forma inédita un fragmento del acervo fotográfico de Mathias Goeritz, gracias al apoyo de la investigadora Lily Kassner y de diversas instituciones nacionales e internacionales, para producir una película inédita. La movie se refiere a Mathias Goeritz y a los fragmentos de un mural realizado por el escultor británico Henry Moore (el cual actualmente ya no se conserva) y a un performance de la actriz Pilar Pellicer -el cual realmente nunca fue presentado ante una audiencia en el museo en 1953 –año de la apertura del museo–. ¡Así o más hot! El viejo adagio de “Everything old is new again…!” retiembla en sus centros la tierra como diría Jaime Nunó. Con este par de muestras simultáneas será posible apreciar dos facetas del artista inglés en dos espacios icónicos de la ciudad de México. El hecho sin igual se enmarca dentro del Año del Reino Unido en México y viceversa que comenzó con la visita del Príncipe de Gales y la Duquesa de Cornwall al DeFectuoso el pasado mes de noviembre y que volvió loco a todo México con un cúmulo de solicitudes de invitaciones a los eventos, sin fin de interrogantes sobre el protocolo real y las royal selfies. Con ese pretexto, seguro los mexicanos que fruta vendían darán lo que sea para acompañar próximamente al Presidente Peña Nieto en su visita al Reino Unido agendada para marzo de este año. Nada llama más la atención que la Corte de St. James, su estricto protocolo y el allure real. GRUPO HABITA -como ya es costumbre organiza una “copichuela” con los movers and shakers incluyendo a algunos de los 50 más invitados de la pasada edición de RSVP Excélsior. Y –aun cuando muchos de ellos ni por equivocación asistirían a la XII edición del Simposio Internacional de Teoría sobre Arte Contemporáneo (SITAC) seguramente no se perderán la comida para celebrar a Starling y postear sus fotos en redes sociales. El trabajo de Simon Starling ha sido internacionalmente reconocido y cerca de nuestro Radar se incluyó en una exhibición colectiva en el Museo Tamayo que se remodeló recientemente. De igual manera Metamorphology, la primera gran exhibición retrospectiva de Starling en Estados Unidos se presentó en junio del año pasado. Para los más entendidos, la muestra tendrá asimismo un ciclo de conferencias a través del cual se analizará el papel del arte contemporáneo y del legado arquitectónico de Luis Barragán y, por otra, el significado e implicaciones en términos históricos, sociales, urbanos, ideológicos y artísticos de la Casa Estudio Luis Barragán. Entre los arquitectos y diseñadores que participarán se encuentran algunos con los que Grupo Habita ha colaborado previamente. Como curadora y productora de la exhibición mi “consen” en conjunto con Catalina Corcuera -Directora de la Casa Estudio Luis Barragán, concreta así su proyecto más importante hasta ahora –después de haber dirigido los destinos en el pasado de la Colección / Fundación Jumex aquí cerquita de nuestro Radar y después de curar secciones en importantes ferias de arte a nivel internacional como Sao Paolo, Bueno Aires y Milán. Como siempre Grupo Habita está presente en el esfuerzo y consolida el compromiso cultural que le ha caracterizado desde hace 15 años de promover la arquitectura, el cine, el diseño y el arte contemporáneo a través de las residencias de artistas y del desarrollo de proyectos artísticos novedosos en sus 14 hoteles. Este proyecto refleja la vocación dentro del menú genético de impulsar artistas y propuestas novedosas que conjugan el diseño, el arte y la arquitectura, y crear vínculos nacionales e internacionales, pero principalmente, al impactar positivamente en la comunidad e involucrarse en la generación de proyectos de reflexión e intercambio cultural. Obvio en Zona Maco HABITA y CONDESAdf tendrán sendas intervenciones concebidas en contubernio la galería tapatía Curro & Poncho. ¡Ya les contaré! Sígueme en Twitter y en Instagram y lee todas las columnas aquí en radarmicha.com

Rituales de principio de año hay tantos como aquellos para celebrar el fin de ídem. Antes de la era cibernética, se regalaban y escribían diligentemente las agendas nuevas, se pasaban los contactos al directorio y, en lo personal, en algún momento decidí agendar mis compromisos diarios en una libreta MOLESKINE, roja, de veintitantos centímetros y pasta dura. Año con año escribo y garabateo en ella, leal testigo de mis ires y venires. En antaño, muchas entradas en el directorio -que se separa de la encuadernación original- no lograban el ansiado ‘crossover’ a aquella del año que recién comenzaba. Por rencillas, reyertas o simplemente relaciones ríspidas. Así, empezaba -mentalmente y de facto- un proceso que ahora llevo a cabo religiosamente en mis gadgets electrónicos y redes sociales. Es un ‘detox’ de todos los contactos ‘fantasma’ o que no ubico o no tengo justamente “contacto” alguno. Hay de todos los tipos: los “vampiros de energía” en Facebook –por ejemplo- que nunca dan likes a tus publicaciones o sólo restan sin sumar. También están los espías amigos de los amigos de los conocidos que únicamente están allí para seguir tus movimientos o los de sus «exes». En el concurso de popularidad que se han convertido las redes sociales, a veces aceptar indiscriminadamente a todos ‘solicitantes’ se ha vuelto ciertamente contraproducente. Ni hablar de los que postean en exceso, nimiedades, excentricidades, crípticos estados de ánimo, o los que usan las redes como un ejemplar del Segunda Mano. Y qué tal los insufribles que hacen check in ad nauseaum o invitan a jugar Candy Crush et al. También están los ‘bots’ y los ‘trolls’ en Twitter. No comments. Detox social y virtual es un must. El proceso de détox de unfriend tanta gente ha sido extenuante y por ello tendré que seguir con otro de los rituales para comenzar el nuevo año: agendar un masaje anti-stress (aunque realmente no entiendo exactamente de cuál presión si pasé unas increíbles vacaciones en posición horizontal mostly sin preocupación alguna). Pero el gusto de llamarle a Cynthia Bautista de la clínica en Interlomas no me lo quita nadie. Estar 50 minutos en su mesa, parece como que me pasó un tren, pero de los buenos. Por primera vez este año 2015 añadiré un nuevo ritual: hacer más y consistentemente ejercicio en mi placer culposo -el Piso 51- al menos tres veces por semana y por qué no, asistir a un programa como el All Male Yoga que se llevará a cabo en Hotel Boca Chica en Acapulco a mediados de enero bajo la dirección del Yogi Marcos Jassan. Tendré que prepararme vs. la competencia, y el saludable ‘casting’ comiendo más sano, haciendo un crash course de yoga y bebiendo sanísimo. Tener en stock suficientes jugos de Frutos de Vida del Sam’s, especialmente “El digestivo”, de naranja, apio y nopal, hecho en México y el “bienestar de los mexicanos” con poquititas calorías por porción es básico. Más pro y un tanto mesiánicos por su ‘credo’ y n mil originales slogans (in juice we trust, por ejemplo) tendré que consumir productos de Elixir Juice House. Están prensados en frío “cold-press”, sin pasteurizar, sin conservadores, y son especiales para “maratonistas, los Yogis, los atletas olímpicos, los atletas de sofá” y yo mero. Limpiar mi cuerpo desde el interior es lo que recetó el doctor para darme la oportunidad de sanar de forma natural y comenzar una vida diferente, sic. Con base en la teoría de la jugoterapia ELIXIR Detox es el programa para que tu cuerpo aproveche al máximo cada mililitro y obtenga las vitaminas y minerales que necesita. Visitar ELIXIR Juice House y degustar las 18 recetas que se adaptan a tus necesidades y estado de ánimo y que mezclan verduras con un poco de fruta, así como otros con raíces y cítricos, además de shots para quien desea un dosis concentrada de nutrientes o la tienda de tu conveniencia es mucho mejor que hacer check in -a la más vieja usanza de Hollywood- en la clínica de rehab de tu localidad. Ojalá logre estar en tu Twitter y en Instagram este 2015 y no olvides leer todas las columnas aquí en radarmicha.com

En la aventura que comencé este 2014 aquí en las páginas de radarmicha.com cometí algunos errores aun cuando no tan graves como los dos -y consecutivos- de Nicki Minaj y sus últimos videos para la canción ONLY que han sido #epicfail. La primera versión del video para la canción fue tildada de «ofensivamente nazi» y, dicho sea de paso francamente antisemita. La segunda versión fue calificada como «sadomasoquista, abusiva» y completamente fuera de lugar. Ser «politically correct» es lo de hoy y al parecer a la creadora de «Bees in the trap» se le cuatrapeó. A mí me pasó lo mismo -aunque NO igual- al “pimpear” un evento que se llevó a cabo en marzo en el Altar a la Patria a beneficio del Fideicomiso del Bosque de Chapultepec cuando se me olvidó mencionar ‘la otra’ fundación a la cual también serían destinados los fondos obtenidos en la recaudación. Sin embargo, después de haber sido personalmente testigo de su grandísimo éxito, pude comprobar que ambas beneficencias iban a ser agraciadas con MUCHOS recursos. ¡Felicidades! El lleno fue TOTAL, el escenario impresionante, el público tan generoso tanto como el violinista Itzhak Perlman y Carlos Miguel Prieto. El concierto –en fin- un rotundo éxito. Ni el frío ni nada de nada pudo detener a más de mil quinientos asistentes para apoyar ambas muy válidas causas. Otro de los gravísimos errores del año que merecían toda una serie de artículos, disculpas e inmediatamente publicar una fé de erratas lo cometí al confundir las obras a subastarse entre la dos casas de subastas neoyorkinas en la temporada que se llevó a cabo el pasado noviembre en Nueva York. No fueron ‘duendes’ ni nada, sino una confusión mayor que me ofuscó e hizo que el famosísimo cuadro de Manet que rompió todos los récords NO lo atribuyera a ser subastado bajo el martillo de Christie’s. Obvio, sigilosa y experta, Gabriela Lobo, representante de Christie’s en México así me lo hizo saber DOS VECES en su oportunidad. Lo realmente penoso fue darme cuenta justo en una comida que ofreció Lobo en el Club de Industriales y después a través de una felicitación. Anotado, corregido y espero disculpado. Lo que descubrí en el 2014 para equivocarme MENOS fue WAZE, los errores casi no existen -aún cuando el factor Rafael sigue pesando siempre y cuando no confirme correctamente el código postal y entonces los algoritmos me lleven lejos de nuestro #Radar. Aquí sólo tengo a mi editora estrella, que corrige los «typos» y muchas veces sobrevive mis n mil subrayados, itálicas, negritas y más. Espero que en esta temporada de fin de año –de los cuales me tocan celebrar varios, nos concentremos en el significado real, desde el año nuevo judío -Rosh Hashanah y el día del perdón Yom Kipur que celebra la comunidad judía en el otoño, o el Ramadán por más o menos las mismas fechas y comprehendamos (así con h) que el Año Nuevo es un rito de todas las civilizaciones, razas, etnias, y religiones que se lleva a cabo para empezar con borrón y cuenta nueva. Tal como el Año Nuevo Chino en enero/febrero o el año persa que coincide con el día del comienzo de la primavera todos se concentran en pedir perdón, en hacer un hacer un alto en el camino, y nos encomian a empezar desde cero. Antes de entonar Auld lang syne -canción tradicional escocesa al poema de Robert Burns- y su «should auld acquaintance be forgot, and never brought to mind» con fervor y crédito, que sea nuestro mantra para el 2015 que se avecina. Las palabras de Burns son mucho más afortunadas que aquellas del más reciente éxito de Taylor Swift que podría personalmente entonar ”you look like my new mistake”. Sígueme en Twitter y en Instagram y lee todas las columnas aquí en radarmicha.com

¡Paris es el destino perfecto para darse cuenta que los opuestos se atraen! Con bombos y platillos -desde lo más alto de la Torre Eiffel- se anunció la inauguración de la Fondation‎ Louis Vuitton y su ya icónico edificio diseñado por Frank Gehry a un lado del Jardin d’Acclimatation en el Bois de Boulogne. Su oferta de arte durante la inauguración es única, pero la pieza de “arquelología urbana del siglo XXI” de Taryn Symon A Polite Fiction es soberbia y grita sofisticación. Pero casi como un susurro, en el 13° arrondisement, y sólo para verdaderos conocedores y amantes de la arquitectura contemporánea, se encuentra otra verdadera obra maestra diseñada por el star-architect Renzo Piano. La Fondation Jérome Seydoux-Pathé es una asociación dedicada al cine, la más antigua de Francia –que lamentablemente no cuenta con el músculo publirrelacionista de LV- y aun así logró convencer al arquitecto de la Fundación Beyeler y The Menil Collection para re-crear un atrio en su edificio parisino con una fachada decimonónica decorada con un par de esculturas en piedra de Auguste Rodin -la cuales evocan a representaciones del drama y la comedia. El edificio original fue el antigüo Théâtre des Gobelins que desde 1906 se ha dedicado a la proyección de cine en la famosa calle donde se fabricaban en antaño los famosos gobelinos. No es el imponente The Shard en Londres, ni sus exageradísimos 310 metros de altura, pero la remodelación es única. ¿Así o más contrastante?‎ Los marchands de mobiliario vintage más establecidos de la rue de Seine como Jousse Enterprise de Phillippe Jousse y el «voleour de signage» Francois Laffanour y su so called «Downtown » y Matthieu Richard (de la galería que lleva su nombre) siguen acaparando la atención de los coleccionistas de todo el mundo. Pero sin el prestigiado código postal -en la Porte St. Ouen- los más hip atienden desde sus stands en el Marché Paul Bert Serpette.Ya hasta aceptan hasta American Express y saludan amablemente -y en inglés- a los visitantes con cara de coleccionistas y la calidad de las piezas es igualmente destacada que la de sus contrapartes en St. Germain. Ma Coccotte, allí mismo, se ha convertido es un destino gastronómico -tanto por la decoración de Phillipe Stark como por sus platos para compartir. Su motto lo dice todo: ma puce, mon lapin, ma biche, mon chou, ma poule, ma caille, ma cocotte. Un gran lugar para el réveillon 2014 –aunque sinceramente geográficamente indeseable. Sin embargo, es trés branché y sus precios muchos más altos que en las subastas de mobiliario de Christie’s en Ave. Matignon y Sotheby’s en Faubourg-St. Honoré. Los contrastes de más de 180° en Paris siguen en otro terreno del arte: Desde la exposición de Jeff Koons La Retrospective a todo alto –literalmente por encontrase en el último piso del museo a la acusiosa, enciclopédica, especialista, y emérita exhibición de Marcel Duchamp (ambas en los espacios del Centre Pompidou) hacen las delicias de los visitantes. La reinauguración del Musée Picasso Paris -una nueva parada para los incansables turistas que se arremolinan enfrente de la Gioconda, los Invalides y el Arc de Trioumphe- ahora hacen escala técnica para “apreciar” la obra del malagueño después de más de cinco años de renovación del recinto de en Marais. Diametralmente opuesto, y sin tanto alboroto -porque calladito se ve más bonito en Monnaie de Paris- vuelve a hacer lo propio Paul McCarthy con su Chocolate Factory. Después de “shokear” a todos en el Armory con su instalación White Snow Paris sobrevive a todo y hasta una instalación calificada de “porno” en la Place Vêndome. Pero todo se confunde y los opuestos se atraen más y más cuándo -no una, sino más de una vez- me detienen en la calle y preguntan ¿sabe cómo llegar a la Torre Eiffel? Sígueme en Twitter y en Instagram y lee todas las colaboraciones aquí en radarmicha.com

Nada me dará más gusto que pasear y deambular -y de entrada por salida- visitar la tienda en Masaryk de Dolce & Gabbana el próximo lunes 8 de diciembre para disfrutar de lo más reciente del diseño de moda italiano acompañado de una copa de prosecco. Igualito que en Ave. Montaigne en Paris Masaryk está nuevamente a la altura de las más importantes calles de lujo del mundo mundial. Todos los vecinos alineados –algunos más rápido que otros- apoyaron la iniciativa de #MasarykEstrena para retomar la calle, disfrutar del paseo peatonal (y en bici convocados por la revista BIKES) y descubrir el lujo a todo lo que da. Después de varios meses de intensos trabajos, Ave. Presidente Masaryk en Polanco está casi lista para ser disfrutada por todo público, y entre todos los vecinos organizaron el lunes entrante un ‘open-house’ todo el día. La temporada navideña, las colecciones de otoño e invierno y ese plus como un cóctel de bienvenida o promociones serán el pretexto perfecto para visitar la boutique de Tiffany & Co. y conocer de cerca su nueva línea T, las distintas propuestas de las n mil marcas de Inditex, y comprobar porqué Amancio Ortega es el mero mero petatero de España. Si una copita te nubla el buen juicio a la hora de comprar (o hace más estragos a tu tarjeta de crédito) empieza por la boutique de Nespresso para probar su magnífico café y después cruza la avenida recién remodelada para visitar Gucci. Mis relojes favoritos de Jaeger Le-Coultre estarán listos para marcar horas felices en la boutique vecina a Brunello Cucinello aunque si de relojes se trata hay que tomar valor y entrar a admirar las colecciones exclusivas en Chronos de Peyrelongue o en Berger Joyeros. Las colecciones de ropa masculinas de otoño / invierno están listísimas para ser parte de cualquier guardarropa en High Life así como en Ermenegildo Zegna. La estrategia conjunta de los vecinos de Polanco propone llevar siempre al hacer posts en redes sociales el hashtag #MasarykEstrena. ¡Así que, haz lo propio! El principal objetivo es posicionar #Masaryk como una #AvenidaClaseMundial y refrendar que #Masaryk es #UnaCalleDeTodosYParaTodos. Sobrevivimos los vecinos a muchos meses de obras públicas pero #MasarykSeRenueva y #MasarykRecuperaElEspacio. La sociedad civil en pleno –comerciantes y autoridades, vecinos y visitantes se podrán pasear en #MasarykNuevo que gracias a la visión del Arq. Bernardo Gómez Pimienta permite que #MasarykenelMundo esté igualita a las más imponentes avenidas internacionales. ¡Sólo te faltaron las rejas de hierro en la jardinería para que #Masaryk quedara justo como Champs Elysées en Paris, Bernardo. Celebro también el granito español sal y pimienta bellamente cortado. El lunes 8 #MasarykEstrena y TODOS al unísono nos unimos para admirar los espacios recuperados, la tradición de la calle con más abolengo del país para que los paseantes y visitantes disfruten de #Masaryk durante todo el día (algunos comercios en horario especial). Todo empezó con una campaña de redes, el #MasarykSiCircula que ahora es reemplazado con #MasarykEstrena. #wishyouwerehere #ForeverHere #forgetmenot. Sígueme en Twitter y en Instagram y lee todas las columnas aquí en radarmicha.com