¡Qué calladito se lo tenían! La remodelación de la segunda sección de Chapultepec quedó increíble con sus nuevas y amplias avenidas, sus cruces peatonales y los carriles exclusivos para ciclistas. Todos los vecinos están de estreno. Y ningún lugar más ad hoc para celebrar el día de la tierra que festejar que aquí -que ha recibido visitantes desde tiempos inmemorables. En la segunda sección del Bosque de Chapultepec el Museo de Historia Natural está presentando al antílope Bongo (Tragelaphus eurycerus) y entre el “kitsch” y lo cool tipo Deyrolle podemos ver a este animal con sus  grandes cuernos y su pelaje castaño con líneas blancas a cada lado del cuerpo que le permite camuflajearse en la vegetación africana. Además, está la exposición temporal “Animales Insólitos” cuya estrella Hércules, el escarabajo que con 17 cm de largo, se considera el ejemplar más fuerte del mundo, ya que levanta 850 veces su propio peso. Las salas de exhibición con sus dioramas antes decimonónicos han sido rehabilitadas y ahora es posible gozar sin barreras visuales, a 37 piezas del mundo acuático en su tamaño y apariencia natural así como a los súper populares Bisonte, Berrendo, la Grulla del paraíso y el esqueleto de una ballena gris de 12 metros de largo.El Museo -que se creó a partir del tema Charles Darwin y la evolución- presenta en su espacio distintas exhibiciones además de actividades como conferencias con especialistas y talleres infantiles. Asimismo, exhibe sus singulares objetos como el caparazón de un fósil de gliptodonte, la megafauna del periodo cuaternario (10,00 a 8,500 años), un coral cerebro (Colpophyllia sp.), el esqueleto de una paloma (Columba sp.) y muestras de ejemplares de colibríes, un escarabajo Darwin (Chiasognathus granti) y hasta una iguana verde (Iguana iguana). Juana la iguana fue siempre un integrante más de la familia en nuestras vacaciones. Obvio la mejor opción para celebrar también el Día del Niños aquí mismo. Del recinto original de la Santa María la Ribera hasta la segunda sección de Chapultepec los cambios no han sido nada fáciles para este museo. Que si el edificio de los cincuentas, que si los fondos limitados, que si los visitantes. Pero finalmente las colecciones del Museo de Historia Natural nos dan la oportunidad de viajar casi como al Victoria and Albert Museum en Londres o al American History Museum en Central Park y consolidan el vínculo del recinto aquí en nuestro Radar con el naturalista Darwin nacido en Shrewsbury, Inglaterra, el 12 de febrero de 1809. Una visita es suficiente para conocer el proceso de adaptación de las especies a su hábitat natural. También a punto de estrenar es el Papalote Museo del Niño quien ha sobrevivido una inminente remodelación. Los esfuerzos de Lolita Beistegui han logrado que el recinto permanezca abierto durante el arduo proceso. Agendada la inauguración para el verano –y bajo la batuta de legorreta + legorreta el Papalote –favorito de niños y grandes será nuevamente uno de los destinos más socorridos de la Ciudad de México. Además de las nuevas vialidades, la remodelación del Museo de Historia Natural y del Papalote, tendremos una “gran rueda” de la CDMX. Así con abreviatura y gestionada por ídem en el Paseo de la Reforma s/n, primera sección del Bosque de Chapultepec. La Guía de Entretenimiento Ticketmaster desde marzo pasado ya incluía dicha atracción con horarios de lunes a domingos entre las 10 y las 22hrs. La “Rueda Bicentenaria” está un poco retrasada y se ha visto vilipendiada por las acciones que se han emprendido para “proteger el Bosque de Chapultepec” especialmente con una queja en la Comisión de Derechos Humanos del DF para que investigue al Gobierno de la Ciudad de México por la deficiente defensa legal del Bosque de Chapultepec. Igualmente para que emita una recomendación actuando a favor del derecho. La defensa del Bosque también se ha llevado a cabo en las redes sociales con los #Hashtags  ‪#‎MedioAmbienteSano  ‪#‎SalvemosChapultepec. Así que de tener una rueda de la fortuna como la de Londres -enfrente del Acuario de dicha capital, o en Paris en el jardín de las Tullerías sigue siendo una incógnita –aunque las obras están a todo vapor. Ojalá fuera tan fácil la decisión como el poder del ‘administrador’ de un grupo en Whatsapp quien sin la consulta previa, ni el ejercicio de la democracia puede añadir participantes, silenciar  a otros, aunque más “power” ELIMINAR cuando hacen mal uso de su pertenencia al grupo. #AplicanRestricciones Sígueme en Instagram y Twitter en @rafaelmicha y lee todas las columnas aquí en http://www.radarmicha.com

La cita anual de la industria de la hospitalidad y la restauración nacional al Tianguis Turístico no es para ‘volarse los sesos’. Ni remotamente divertido. Es la plataforma de la Secretaría de Turismo y el Consejo de Promoción Turística de México para atraer una vez al año a compradores internacionales, tour operadores y prensa mundial para “descubrir” MEXICO. Así, con mayúsculas y los respectivos colores y diseño gráfico -como el logo de la marca ídem. Desde hace poco -y después de una acalorada discusión- se lleva a cabo de forma itinerante cada dos años intercalando una nueva sede al destino original: Acapulco. Ahora, justo cuando los reflectores internacionales de los medios están a todo lo que da en ese Radar le toca el turno a Guadalajara. La Perla del Occidente ha recibido desde septiembre pasado sendas reseñas por parte de los “outlets” más importantes del mundo mundial internacional siendo la más reciente el sofisticado suplemento T Magazine editado por The New York Times en su número dedicado al diseño y la decoración. En un artículo titulado Art ands Craft Movement T Design destaca la sofisticación del destino, su comunidad artística comprometida con el diseño y más, más, más. Casa Fayette –la apuesta de GRUPO HABITA en esa Ciudad- ha sido muy agresivo en su campaña de comunicación a nivel internacional y la promoción de Guadalajara con los medios extranjeros. Los resultados no se han hecho esperar. La capital de Jalisco se incluyó como uno de los destinos a visitar en el 2016 en las revistas más importantes de turismo y viajes de los Estados Unidos como Travel + Leisure USA, y la otra más cool AFAR. Y vienen más novedades como la inclusión de Casa Fayette entre la lista de los sesenta hoteles más hot de la ‘otra’ revista: Condé Nast Traveler USA. El HOT LIST Issue  es como los premios Oscar en el ámbito de la hotelería y estar incluído es un gran orgullo. La promoción de este y todos nuestros destinos a nivel internacional es de vital importancia para conservar la posición de México dentro del top ten de los viajeros internacionales. Este logro ha sido la culminación de una estrategia de comunicación que ha impulsado al destino que por años se vio sacudido por noticias desafortunadas. Por la agenda de los medios nacionales tanto electrónicos como de publicación diaria que sólo buscan vender  más ejemplares con encabezados amarillistas y que nada tienen que ver con la oportuna promoción de la Ciudad. Pero regresando al Tianguis Turístico durante casi cuatro días empezando la próxima semana del 25 de abril desde la Expo Guadalajara el estado de Jalisco -en lo particular-  y todo el país en lo general podrán contar las virtudes de todos y cada uno de los rincones. Con el éxito de Guadalajara se une la designación de la Ciudad de México como el destino número uno por el diario NYT. Siguió una nota en el mismo diario más influyente de éste lado del Atlántico el 20 de marzo en la sección 36 Hours Mexico City.  También ayuda en la promoción de la Ciudad de México la reciente designación como la capital del diseño, otro factor fundamental. La Ciudad de México sigue después de 2008 en Torino, 2010 en Seoul, 2012 para Helsinki, 2014 en Cape Town y ahora mismo  en Taipei. Así, 2018 será el año de la Ciudad de México. Si no interfiere la agenda electoral será posible presentar a nivel internacional los exitosos programas de eco bici y especialmente el “sharing program” más allá de nuestras frontera. Por encima de la contingencia que nos afecta actualmente -y su doble hoy no circula- hay que ver a largo plazo y compartir la designación de la Ciudad de México (así, sin abreviaturas) y cambiar el discurso para hablar de algo mucho más sexy:  el diseño nacional sustentable y responsable que se realiza aquí en nuestra Ciudad. También hay que exaltar la capacidad que tenemos para reinventarnos y aprovechar que estarán los reflectores por aquí en el De eFe otra vez. El énfasis del diseño como fuente de la mejora de la capacidad del nivel de vida es un gran tema y en buena medida mucho más importante que otras plataformas de promoción a nivel internacional. La designación ha logrado unir a la fragmentada industria del diseño nacional que está en constante competencia- como en todo lo que sucede en México: que si Caravana que se llevó a cabo en Estación Indianilla. Que si el Abierto Mexicano de Diseño. Que si Design Week Mexico.  Lo cierto es que la Ciudad de México se pintará de rosa y esperamos que 2018 concrete los esfuerzos de todos. Ojalá que el diseño se una a los esfuerzos de convencimiento de los visitantes de alto perfil recientes como Karim Rashid, Iris Apfel o Zac Posen o Colin Farrell y la visita hoy de COLDPLAY con su concierto y sus millones de fans a nivel internacional.  Sígueme en Twitter e Instagram en @rafaelmicha y lee todas las columnas en radarmicha.com

La saturación de imágenes en Instagram y otras redes sociales empezó más o menos por allá de finales de enero. Que si el NY Fashion Week. Que si Milán.  Que si en París.  Que si en Londres. Como fragancia de lujo: London, Paris, New York. Y así, por riguroso orden de aparición los usual suspects de aquí  (editoras de revistas, bloggers, e invitados especiales) y los de allá (same  shit, different zip code) se dejaron ir como gorda en tobogán con sus múltiples posts (iguales, pero diferentes) dependiendo con las distintas posiciones asignadas en las pasarelas, su status VIP, et al. Ahora es verdaderamente cuando reality nobodies e Instastars nos reseñan todo ad nausaum.  En Nueva York, echamos taco de ojo con Mariano di Vaio (y sus 4.6 millones de seguidores en Instagram) quien causó sensación por sus fotos desde Hôtel Americano. Obviamente, hicimos lo propio con los “mexicanos que fruta vendían” en el desfile de Tommy (sin contar con los que también querían ir pero no lograron el ansiado crossover). Que si Dolce&Gabanna, Anna dello RUSSO y Chiara Ferragni en Milán. ForeverIsNeverEnough -nuestro colaborador de RSVP Excélsior- Jorge Ríos y la consentida @Pamallier desde París. Y últimamente en Londres con The Haute Pursuit y Olivia de Lust for Life. Y luego de allí los más afortunados se fueron a Roma cortesía de Fendi (como dio cuenta Kelly Talamas visitando el Palazzo Fendi diseñado por DimoreStudio y Gala in Love para sus 600 k seguidores). Gala sobrevivió todo y descansó después de PFW escapándose a Bali….y ahora está a punto de festejar sus 30 primaveras con una fiesta tipo Bollywood. Ya un poco cansados, sin mucha novedad que reportear, muy a destiempo y salvando las dos semanas de vacaciones llega a nuestro Radar la versión mexica. Se anunció a todo lo largo y ancho que por el hecho de que en 2016 se cumplen 10 años de existencia se llevaría a cabo un cambio en su formato. Hoy en que se sustituyen los desfiles de moda por videos on line (como sucedió con Tom Ford) y se presentan colecciones en las locaciones más disparatadas (como bares gay en Le Marais (Le Depot) o restaurantes de comida china -Le President en Belleville  tuvieron la ocurrencia de ser multivenue. Así, los renuentes patrocinadores, algunos medios especializados, diseñadores, influencers, y key opinion leaders (mejor conocidos como canaperos según el crítico de moda más reputado del país) estarán ocupadísimos en la decimonovena edición de nuestro Radar yendo de un lado a otro. Sin embargo, por intuición personal, experiencia previa, y deformación profesional estoy convencido de que lo más importante tendrá lugar en un lugar que NO está incluído el calendario op cit que ni ha sido anunciado en ninguno de los eventos de prensa. No es el ‘late antiquity fashion show’ como describió The New York Times la exposición en NY “Designing Identity: The Power of Textiles in Late Antiquity” sino aquí cerca en el Fomento Cultural Banamex -en el Centro Histórico. En el Palacio de Iturbide- se llevará a cabo una exposición titulada “El arte de la Indumentaria y la moda en México” la primera exposición de moda que habrá en el país. La curadora estrella mexicana y multitasker Ana Elena Mallet está muy emocionada con éste proyecto único. En el pasado, ha diseñado exposiciones entorno al diseño en plata, colecciones de sillas, et al y ahora aborda el mundo de la moda nacional después de su afortunado acercamiento en la muestra que montó para El Palacio de Hierro con motivo de su aniversario. Podremos ver documentos y creaciones originales de lo que se hacía por acá como los diseños de Henri de Chatillon y otros muchos más que marcaron tendencia. La exposición se inaugura próximamente, y estará en el más bello Palacio de nuestro país hasta agosto.  Ana Elena y su visión retrospectiva y profesionalismo nos harán preguntarnos cuántos colaboradores del mismo grupo editorial se necesitan para cubrir el mismo evento? Y hasta cuál es la mejor distancia, oportunidad y eficiencia. Y más aún, qué es lo que realmente perdura y permanece en el mundo de la moda y nos garantiza la verdadera objetividad de la cobertura de los mismos. Pobres de todos nosotros que estamos bajo la presión de tener lo último, lo más caro, y lo que ya dejó de ser aspiracional para convertirse en más de los mismo e igual en todo código postal. Se debe hacer un verdadero análisis de los nuevos  reporteros, quiénes están realmente ‘on brand’, y tienen verdaderos seguidores entre su miles y miles de bots y trolls comprados. Y obvio que es lo que más conviene para las diferentes marcas, diseñadores y más más más. ¿Nos vemos en mayo en La Habana, Karl? Sígueme en Instagram y Twitter en @rafaelmicha y lee todas las columnas en www.radarmicha.com

Soy un firme defensor de todas y cada una de las conquistas laborales que se han logrado en nuestro país en su atormentada historia al respecto. Y las apoyo al cien por cien. Los derechos que se consagran en el artículo 123° de nuestra Constitución -y las leyes específicas- son importantísimos aun cuando últimamente he visto como –en el ambiente de trabajo actual- la gente renuncia peor que un ‘chacha’ -y lo digo así despectiva y peyorativamente porque ni las servidoras domésticas (que son la alegría del hogar) hacen eso: por correo electrónico. Después de una semana de trabajo, una supuestamente ‘profesional’ dejó botado el changarro. ¡Así nomás! Después de una semana de capacitación y atención esmerada. Y en la consecuente búsqueda de recursos humanos posterior ha resultado ser como la de un tesoro. Los candidatos y postulantes no se presentan a las entrevistas o llegan tarde. ‘Namás’ no quieren trabajar. O quieren mi chamba. Urge la ayuda en las entrevistas del “Tiburón Debayle” para que encuentre la aguja en el pajar. Uno de los grandes orgullos de los últimos años en GRUPO HABITA ha sido convertirnos en  mentores de los más ‘importantes’ profesionales de la industria de la restauración y la hospitalidad en nuestro país. Los más reconocidos chefs de México se fogearon –literalmente- en las cocinas de nuestros hoteles. También hay una larga lista de gerentes generales que hicieron lo propio. De PiArs, idem. Equipos de ventas, etc. Y ni qué decir de meseros, y otros vitales miembros del equipo de alimentos y bebidas y porteros. Y de ama de llaves y mantenimiento. La rotación en nuestra industria es altísima en todos los niveles. Así, casi religiosamente una vez al mes, atiendo un citatorio en la junta local de conciliación y arbitraje por ‘despidos’ injustificados o sólo motivados por la ambición descomunal de los bufetes de abogados que acechan a las personas. Llego puntualmente con mi identificación oficial vigente en original y copia. Asisto atento a los confesionales de personas cuyo nombre nunca recuerdo (no por descuido, pero es que no tengo ninguna responsabilidad en ese ámbito dentro de la empresa). La nueva novedad es que nada cambia. Asistir ante la Junta Especial aquí, allá y acullá es como descender a la espiral descrita por Dante en La Divina Comedia. Obvio, hay que llegar antes de la cita a la Junta debido a que el registro de visitantes es tortuoso y  se encuentra en la entrada de la misma e incluye hasta foto. Como en el INE.  Una vez logrado el acceso hay que encontrarse con el abogado del lado derecho donde se encuentran los torniquetes o a veces en las mismas escaleras de acceso. Pero previamente hay que haber sobrevivido el trayecto en la calle para llegar allí que el es “pior” todavía.  En lo que bien podría ser el octavo círculo del infierno se encuentra la llegada al inmueble porque hay que sortear un tránsito descomunal, y  los innumerables obstáculos de los vendedores ambulantes. Hay de todo: desde fayuca de hartos tipos como artículos de oficina hasta comida con sus olores característicos. Hasta un centro de copiado existe, en plena calle, que sería la envidia de un moderno y suburbano Office Depot.  El noveno círculo del infierno empieza al presentarse en la ventanilla del confesional. En la Junta respectiva. La estenógrafa empieza el desahogo. El auxiliar recita el apercibimiento -una palabra dominguera que es casi como una advertencia. A veces no se aceptan las preguntas y extensos folios por “incidiosas”. Se acerca la “conciliadora” para preguntar si hay acuerdo o al menos una propuesta de conciliación o arreglo. De pie, el tiempo pasa y pasa. Y parece que se detiene por todo, especialmente la improductividad que es característica. Tanto tiempo pierden all of the above saludando, dándose los buenos días, interrumpiendo el procedimiento, caminando de un lado al otro para buscar archivos de proporciones dantescas, haciendo los intervalos interminables entre procesos y procedimientos verdaderamente draconianos. Urge que alguien les dé una manita para mejorar sus esquemas de gestión, y que entonces sí se consigan los resultados provistos por la ley en defensa del trabajador. Y,  ¿porqué no?, también para el empleador.  Sígueme en Instagram y Twitter en @rafaelmicha y lee todas las columnas en http://www.radarmicha.com

Justo empiezan hoy las vacaciones escolares por la Semana Santa y la Semana de Pascua. ¡Qué maravilla! Y, por favor, ni nos busquen la semana entrante porque estaremos fuera so pretexto de los días de asueto. Y el mejor pretexto es visitar BASELWORLD que empezó ayer. La feria más importante de la alta relojería y ‘guardatiempos’ es un momento perfecto para repensar mi “leif-motiv.” Mi intención siempre ha sido promover el “referente obligado”. El clásico de clásicos. Como el Jaguar E Type. Como la arquitectura del maestro Luis Barragán. Como un buen vino de Bordeaux. Y no ‘estar de moda’ sino seguir estando vigente siempre. En lo personal, en lo profesional, siempre. Después de 80 años, Jeager-Le-Coultre lo ha logrado justo eso con su REVERSO. De igual manera con otras de sus creaciones -como la que lanzaron en 1958 el reloj Geophysic -el regalo más indicado para el primer hombre que logró dirigir una expedición bajo el Polo Norte. Jaeger-LeCoultre ideó y concibió este prodigio para poderenfrentarse a  campos magnéticos de  hasta 600  gauss de  intensidad y conservar así su precisión en toda circunstancia. Es un ícono de la relojería con sus características manecillas amarillas. Pero el Reverso que vio la luz originalmente en 1936 es representa justamente mi máxima de vida.  Y justo ahora está festejando cumple. Es parte de un estilo #detodalavida. En MI vida. Me encantó haber tenido la oportunidad de saber cómo se creó y hoy, hoy, hoy, forma parte de mi estilo de vida personal. Obviamente, es por mucho mi reloj favorito de Jaeger de entre todos los creados en sus más de 182 años de historia. El Reverso es un ícono, y sus re-ediciones más. Tanto los REVERSO conmemorativos como otros de los relojes de la Manufactura como la colección Hybris Mechanica 11 todas y cada una de las nuevas novedades se están presentando en BASELWORLD del 17 al 24 de marzo por parte de la “Grande Masion de la Vallée de Joux” como cariñosamente llaman a la fábrica  de Jaeger los conocedores y aficionados. El equipo de Jaeger, bajo el liderazgo del “maître” relojero de la Manufactura, me permitió durante mi visita hace poco tiempo adentrarme en su mundo de “genios locos”.  En los talleres conocí sobre la diferentes etapas para crear un reloj: Cutting, Profile-Turning, Pallet-lever assembly, Decoration, Gem-setting, Enamelling  y Engraving. Siempre he querido que mi REVERSO Duo -precioso y preciso- tuviera un monograma  mi iniciales o una inscripción especial pero los 5,700 y tantos años de tradición judía no me lo permitieron (ya que automáticamente perdería el valor de reventa, aunque ahora lo estoy considerando seriamente después del arrepentimiento). ¡Ni hablar! Será para mi próximo Jaeger-LeCoultre. La visita a la Manufactura fue especial, el descanso en la Maison d’Antoine justo lo que recetó el doctor después del jet-lag y el cansancio acumulado del viaje por aire, mar, y tierra. Pero la visita a la Heritage Gallery y después al Hôtel des Horlogers para la comida con Janek Deleskiewicz en el Restaurant du Chronographe fue sin duda el highlight de la visita. El menu genético de Jaeger está lleno de una gran inventiva que ha desarrollado 1249 calibres mecánicos y aproximadamente 413 patentes registrados. Llegar –después de haber sido consentido tantísimo- a Crans-Montana y su famosa estación suiza de esquí  me dejó nostálgico por las piezas de alta relojería, la precision y bien conocida la puntualidad. Aún sigue resonando en mi cabeza el hecho de que Reverso celebre su 85° cumple con tres versiones diferentes. Long live the classics! Sígueme en Instagram y Twitter en @rafaelmicha y lee todas las columnas en http://www.radarmicha.com

Justo coincide con la época más bella del año en nuestra Capital el Festival del Centro Histórico de la Ciudad de México. Y todavía más afortunados aún que casi todas las actividades se llevarán a cabo durante el período de vacaciones de la semana de Pascua y la Semana Santa.  La inauguración de la 32ª edición del Festival del Centro Histórico del ex De Efe  tendrá lugar justo hoy el viernes 11 de marzo a las 20:00 hrs., en el Palacio de Bellas Artes con un gran concierto a cargo de la Orquesta Sinfónica Nacional bajo la conducción del reconocido director austriaco Johannes Wildner, y el recién nombrado mejor músico joven del año, el violonchelista español Pablo Ferrández. El mismo programa se repetirá el domingo –por si no conseguiste boletos para hoy en la noche. Y así, con bombo y platillo tendrán lugar entre el 11 y el 27 de Marzo tantísimas experiencias culturales de la más alta calidad entre las que se encuentra música, danza, ópera, teatro, conferencias y otras actividades más. Después del concierto al rato, allí mismo, habrá un cóctel que ofrece Pablo Maya Ortega el Director Ejecutivo del Festival del Centro Histórico de la Ciudad de México. Pero justo esta noche se dará también el banderazo de inicio de la exhibición “Caminar juntos” de Mario García Torres en el Museo Tamayo curada por Sofia Hernandez Chong Cuy (curiosamente exdirectora del recinto). Oseáse ¿y ahora, quién podrá defendernos? ¿A cuál de los eventos iré? Los canaperos de nuestro #Radar seguramente irían primero a uno y luego a otro, con esa ubicuidad para estar en los DOS lugares y tomarse la foto en idem. Sin embargo, la cena petit comité será más exclusiva porque la ofrecen en contubernio Jan Mot, joségarcía.mx, Taka Ishii y neugerriemschneider y por ende promete mucho más. Es, el evento que abre todas las celebraciones que siguen mañana sábado 12 de marzo, y el resto del fin de semana. Que si la cenita, que si el brunch en Downtown México, que si la caminata, pero la inauguración oficial, y más más más, todo con el pretexto de ser “co-anfitrión”. La sutileza de la obra de Mario García Torres se pone de manifiesto en “Caminar juntos” en el Tamayo que además exhibe una muestra de Eduardo Navarro: Octopia. Haciendo honor al título se ha organizado una caminata por el Centro Histórico entre las sedes participantes de este lugar imaginario que incluye el Hotel Montecarlo, la Casa del Cine MX y, Casa Vecina. Obvio, el  Museo de Geología, saliendo del Palacio de Correos y para terminar en el Museo Tamayo. Sin Christians Loubutins obviamente los más acá harán su medio maratón para descubrir las escalas técnicas de la exhibición sólo para hacer un alto en sendas comidas, brindis, y más visitas a museos.  Al terminar el fin de semana, justo lo que recetó el doctor para los que deciden quedarse en la Ciudad de México durante la temporada de asueto y que además del itinerario de García Torres quieren compartir con Visitas Guiadas México sus propuestas para la Semana Santa en la CDMX Marzo Abril 2016. Los recorridos a pie que están diseñados con duración de dos horas, a cargo de un especialista, están diseñados entorno a la historia, leyendas y tradición de las calles, plazas y edificios de nuestra Ciudad. Hay recorridos para todos los gustos. Desde los NEGOCIOS CENTENARIOS EN EL CENTRO.que incluyen cantinas, tiendas y obviamente Palacios –que no son el Palacio de los Palacios hasta recorridos por la LAGUNILLA,  COLEGIOS Y CONVENTOS. Si tu interés radica en descubir la calle de Donceles nada como el Colegio de Cristo (ahora Museo de la Caricatura), el Ex Convento de la Enseñanza, la Casa del Marqués del Apartado, el Antiguo Colegio de San Pedro y San Pablo,  la Plaza e Iglesia de Loreto (donde justo enfrente se fundaron las dos sinagogas más antiguas de por acá a principios del siglo XX).  También se pueden visitar los PALACIOS DEL PORFIRIATO como Bellas Artes, Correos,  el Museo Nacional de Arte, y obviamente de otra era la Casa de la Condesa de Miravalle donde ahora se encuentra Downtown Mexico y The Shops at Downtown y justo enfrente  Casa Boker y el bellísimo Casino Español de México. IGLESIAS, casonas, edificios ahora públicos, casas de cultura, y de todo un poco se pueden descubrir en todos y cada uno de los recorridos que se diseñan entorno a cada pretexto/tema. Además del Centro Histórico y con ánimo de descubrir y aprovechar el libre tránsito también se incluyen visitas a la Condesa, San Angel,  y la calle de Valentín Gómez Farías esquina Sadi Carnot cerca del Monumento a la Revolución.  Tienen un muy entretenido programa de Radio, todos los domingos a las 9 de la mañana, en Radiomil viajes (1000 de am)*** y para más informes de VISITAS GUIADAS MÉXICO pueden llamar al Tel. 1995 1764 o por correo electrónico al visitasguiadasmexico@gmail.com #asiomasdivertido. Sígueme en Instagram y Twitter en @rafaelmicha y lee todas las columnas en http://www.radarmicha.com

Justo acaba de empezar The Armory Show en Nueva York. Después del tour etílico que representó Zona Maco será refrescante ver lo que pasa en el mundo del arte al norte del río Bravo. En ese Radar se dieron cita desde el principio de la semana –para variar y no perder la costumbre- n mil eventos. De entrada, como ya es costumbre, el VIP de la feria fue coordinado por Hôtel Americano como sucedió cerquita de aquí cuando GRUPO HABITA sorprendió a propios y extraños con el food truck de Casa Fayette y las creaciones del chef Trevor la Presle. The Armory Show tendrá lugar en Piers 92 & 94 (12th Avenue at West 55th Street) en Nueva York hasta el domingo. Ya pasaron las inauguraciones, hicieron su debut un sinfín de artistas, y múltiples iniciativas como Armory Focus: African Perspectives así como Armory Presents –un esfuerzo por presentar expos de un artista o máximo dos en los booths de galerías con máximo de 10 años de antigüedad. Así, la parte curatorial, como en otras ferias (como aquí y en ARCO en Madrid) toma una importancia relevante. De entre los eventos más cacareados, el miércoles se llevó a cabo la inauguración de The Met Brauer, el takeover del icónico edificio del Upper East Side (antes ocupado por el museo Whitney) ahora parte del Museo Metropolitano de Nueva York. Y, por si fuera poco, se organizó anoche una visita para ver la muestra de Alex Katz en el Met y después el consabido reven ya tradicional de Tolga  “Fair Club Happy Ending” en Broome Street, en el SOHO de Nueva York. Del DANCE CLUB de CONDESAdf durante Zona Maco a Max’s joint. Sin escalas. Música cortesía de Kieran Nightly y GP Love. Hoy, harán lo propio quienes quieran ver para la exhibición de Peter Fischli y David Weiss How To Work better en el Guggenheim. Jumex -por cierto- tiene una excelente pieza de estos artistas que representan lúdicamente el mundo del arte contemporáneo que fue exhibida recientemente en el recinto diseñado por David Chiperfield.  Por cierto, la semana entrante el museo inaugura exposición aquí cerca de nuestro radar titulada “El orden natural de las cosas”. Ya veremos qué nos tienen preparado, pero de entrada será una muestra con obras de la Colección Jumex que incluye mi pieza favorita de Miguel Calderón que ilustra la evolución de las especies.  Pero regresando a NY, también hoy viernes se inaugura la muestra de E. Munch en el Neue Gallery. Las pláticas están a la órden del día y el arquitecto David Adjaye y el artista Isaac Julien abordarán de todo y más: desde sus orígenes londinenses en el East Side hasta sus respectivas carreras profesionales convocados por la revista SURFACE. También hay un sinnúmero de muestras/visitas/pretextos más. Entre los más destacados del mix de hoy, sábado y domingo múltiples cócteles, recepciones, y exhibiciones privadas así como un programa de actividades en al menos otras OCHO ferias más entre las que se incluye VOLTA NY aquí juntiito, en el Pier 90 y ADAA. También The Art Show, Independent, Moving Image, Art on Paper, Pulse Contemporary Art Fair, Scope y SpringBreak Art Show. En Soho, Stefan Brüggemann exhibe bajo la consigna “INDEPENDENT NYC” con Robert Barry en Spring Studios con dirección en 50 Varrick Street. El epicentro de todo –por supuesto- es Hôtel Americano en la zona de las galerías más importantes de Nueva York. Habrá que ir a la ya tradicional subasta de 1st Dibs -mi empresa favorita para muebles vintage y piezas de colección, a la cena con la revista SURFACE en Arriba Tequila & Tapas y al desayuno con The Cultivist -igualito como el que organizamos en CONDESAdf durante Maco, pero ahora en ese código postal. Y si sobrevivimos, en vuelo directo y sin escalas JFK-CDG inmediatamente para llegar puntuales al evento más importante de la temporada parisina –sorry Paris Fashion Week y su Prét-a-porter y sus seguidores: la inauguración de la exposición «Picasso. Sculptures» en el Musée national Picasso en el barrio de  Le Marais. Casi casi ni tiempo hay para mandar a la tintorería el icónico traje negro que siempre me acompaña en las más importantes ocasiones y que será el uniforme de rigor para el « déjeuner de vernissage »  de 12:30 a 14 hrs. muy francés con la presencia de Laurent Le Bon el presidente del Musée national Picasso-Paris  y de Fleur Pellerin –ministro de la cultura y la comunicación de Francia así como con Erol Ok director de Musée national Picasso-Paris.  Same shit, different zip code. Sígueme en Instagram y Twitter en @rafaelmicha y lee todas las columnas en http://www.radarmicha.com

El año bisiesto –especialmente la última vez cuando celebramos en Hôtel Americano con una cena- me hace recordar que circulo más a gusto con las hermanas Mendoza de Teotitlán del Valle -y su orgullosa tradición zapoteca- y mucho menos con los bcbg. Así les dicen en Francia a la ‘gente bien’ que de cuando en cuando también te saluda con un “¡Hola cherie!” (porque siempre han tenido un pie en Paris, y otro en Inglaterra). Nunca precious, después de la connotación negativa que adquirió el anglicismo a raíz de la multi-premiada peli. En este Radar son todos los de siempre, y también los herederos de la “familia revolucionaria”.  De cariño les digo los «Corcuera y Limantour». Son amantes de México y de mucha alcurnia con sus ranchos y ex haciendas que combinan con su de ADN Paris, de Londres o de Milán –donde muchos han vivido algunos años conviviendo con la sofisticada sociedad europea o anglosajona. Sus vidas son como una travesía por el mundo mundial internacional PERO con escalas técnicas. Socio, miembro y fundador de nuestra sociedad “desplazada” son algunos de los que habla Carlos Tello (otro juez y parte) y describe a la perfección en su libro El exilio: un relato de familia (1993) que trata del viaje de los mexicanos que fruta vendían a Europa a principio del siglo veinte. Los del club «noblesse oblige» como rezaba el antiguo anuncio de televisión de Don Pedro, ideado por publicidad Ferrer. Los del Ypiranga y su cercana amistad y colaboración con Porfirio Díaz. Se embarcaron en ese vapor algunos de la burguesía desplazada -y buena parte de la familia Díaz desde el Puerto de Veracruz aquel 31 de mayo de 1911 al exilio en París. Un petit comité hoy por hoy ha encontrado un éxito que es más que propio y a muchos  distingue por talento, mérito, ingenio y nada tiene que ver con la suerte del dictador. Los que se quedaron por acá fueron parte de una fama y protagonistas de aquel recuento  de  los 300 y algunos más que hizo el Duque de Otranto. Muchos hoy son parte de una nueva meritocracia compuesta por empresarios, políticos y emprendedores. Nada tienen que ver con los pastiches de alter ego y copycats de las redes sociales a la @BarbieCondechy  o @BarbieHarp. ‎Están instaladísimos en el siglo XXI y comprometidos con su tiempo y su realidad, pero un poco con el reloj instalado en la melancolía y nostalgia tipo Downton Abbey. A veces se debaten entre el c’est la vie, y el comme il faut. Entre ellos son como un “Who is who?” e identifican perfectamente “hijo de quién” o “los que vivían en la antigua casa de San Angel”. Deambulan por el mundo, tipo gitanos de la nueva clase del gypset que lo mismo los lleva a Careyes, que a los desfiles de moda internacionales, y por supuesto a las mejores fiestas. De Nueva York a las capitales de Europa, de Istambul a la India con el menor pretexto. De Ibiza a La Habana con escala técnica en Republica Dominicana y Cartagena con todo su aprendizaje, su obvia apreciación del arte (ya hasta el más propositivo y vanguardista) y el savoir faire con visitas a sus parientes lejanos y sus convivios y cenas siempre con “gente como uno”. Sígueme en @rafaelmicha en Twitter e Instagram y lee todas las columnas en radarmicha.com

Es un gran amigo de México. Al menos en dos ocasiones -en más de 20 años de hacer negocios en nuestro país- ha visitado la Ciudad de México ex profeso. La primera, para coincidir con Zsona Maco -la feria de arte contemporáneo más importante de por acá- y fue un éxito. Y al menos otra más que recuerdo, para celebrar sus 15 años en México. Y esas son únicamente las oficiales, de su agenda de negocios. Ambas todo un hit. La primera vez -motivado por su genuino interés por el arte contemporáneo organizamos conjuntamente Alexia Camil y yo una cena para desvelar la intervención en la terraza de CONDESAdf con ese pretexto. En contubernio con Grupo Axo comisionados la pieza de un artista quien ideó una serie de rehiletes que realzaron el cuarto piso del irónico edificio de la colonia Condesa con un tenue y sutil movimiento. Así, y con una cena petit comité, Tommy -acompañado de su mejor promotora y compañera, Dede, platicó detenidamente con Lulú y Pablo Creel, y otros muy seleccionados vips y coleccionistas mexicanos. Cenamos sushi –al fresco aun cuando no estaban muy convencidas del menú las celosas publirelacionistas que guardan su agenda e ‘integridad’ en cada viaje. Pero gustó. Y conversamos de su amor por los viajes -y especialmente de sus estancias en St. Barts, sobre las tendencias del arte contemporáneo a nivel mundial, y siempre se mostró atento e interesado en la plática. Todos los asistentes recibimos un precioso libro del fotógrafo Sam Haskins “Fashion Etcetera” Special Edition Tommy Hilfiger y el evento fue memorable. Recibí una nota de agradecimiento de puño y letra. Y fue tanto así, que al día siguiente en improvisado tour dimos una vuelta juntos por la feria que recién se inauguraba esa mañana. Rápidamente -y sin gran parsimonia o engorrosos consultores- escogió tres obras para su colección,  saludó a todos y cada uno de los que se acercaron, y se fotografió con los presentes y fans. Regresó después de rolar por los pasillos del Centro Banamex a Nueva York. Tommy es una de las empresas insignia y best seller de Grupo Axo. Años después de su aventura en Maco regresó a México acompañado por Zoey Deschanel para una fiesta que tuvo lugar en San Hipólito. La visita –lamentablemente- se vio eclipsada por el remolino mediático que representa Thalía –otra de sus invitadas- para la gala organizada de la celebración del aniversario de su marca en México. La estrategia comercial y de comunicación -así como la certera dirección de Tommy en nuestro país- han sido factores determinantes para posicionarlas como un must en nuestro mercado, en todos los centros comerciales, con todas sus colecciones generando una extensa cobertura mediática con lo que parece un presupuesto ilimitado de publicidad que representan todas esas páginas dobles justo al principio de las publicaciones más importantes de México.  Que si Tommy Home, que si la ropa interior y su nuevo embajador Rafa Nadal. Que si The Hilfigers. Que si el Ocean Blue Yatch by Tommy Hilfiger. Los socios de Grupo Axo siempre de tan bajo perfil y su director Lorenzo Ruiz han logrado buenos resultados. Y Tommy my bro debe estar muy feliz con el desempeño en general aunque más más más con su asociación con Axo -la empresa líder de lujo en éste #Radar. GRUPO AXO es sin lugar a dudas el epicentro donde confluyen las marcas más reconocidas del lujo aquí y Tommy Hilfiger la corona y motor del cash flow. Y la buena vecindad entre Tommy y Hótel Americano en Chelsea es igualmente patente. Siempre que se organizan desfiles -como el del pasado lunes en Nueva York- para presentar una nueva colección los invitados VIP se hospedan allí.  De la más reciente colección la especialista de moda Lisette Trepaud -quien no es ajena al haute couture dada su relación con Oscar De la Renta y Carolina Herrera (quien presentó justo ese día y a esa misma hora) tiene un certero comentario. Lisette se ha dedicado a la promoción de estos últimos diseñadores en magnos eventos que organizó en nuestro país y de Hilfiger opinó al término del desfile: “Que viva La Mar con Tommy.” Y puntualizó: “Sorprendente el desfile de Tommy Hilfiger. De las mejores colecciones que he visto hasta ahora de este gran diseñador. Una explosión de colores y texturas.” Obvio, ayuda y hace más grande todo la presencia de Gigi Hadid. La Mar de Tommy tocayos en tema y sincronía con la Gala de Niños en Alegría de Alejandra Alemán que se llevó también a cabo el pasado fin de semana en Acapulco. Great minds think alike! #AsíOMasTalentosos. Sígueme en Instagram y Twitter en @rafaelmicha y lee todas las columnas en http://www.radarmicha.com

Los viajes son lo más emocionante que existe. Y el medio para llegar al destino todavía más, especialmente si no estás estrenando avión Boeing 787-8 Dreamliner José María Morelos como ya sabes quién.  La mejor excusa hoy, hoy, hoy para ir al otro lado del Atlántico es el nuevo equipo que existe y está actualmente surcando los cielos: el 380 que nos ofrece AIR FRANCE. Igualito a su anuncio que apareció desde principios del otoño en medios impresos, pero mucho mejor en vivo y a todo color. Antes del Airbus 380 estuve enamorado del triple 7, y amé el trayecto a Narita vía Aeroméxico. Disfruté la coincidencia de encontrarme con @SarurSarur en el viaje aéreo, tantísimo. Platicamos mucho y los asientos “Economy Premium” fueron casi casi casi como viajar en Clase Premier. Todo y más más más.  Pero ahora, transportarse en el avión más grande del mundo mundial internacional  -tan cacareado por el gobierno como una señal clara de la confianza en nuestro país y el resultado de arduas negociaciones por el GAN y el Presidente Peña Nieto en su visita en julio del año pasado a Paris- es óptimo. Tanto tanto que sólo me faltaba encontrar un destino internacional para dónde ir este 2016 y vivir la experiencia. Y lo encontré. Si alguien me preguntara qué libro me llevaría a una isla desierta, la contestación inmediata sería: ¡NO IRÍA! Gracias. Me encantan los destinos urbanos. Y en este principio del 2016 re-descubrí Milán, después de tantas visitas de pisa y corre, de mochilero y anexas. Al aterrizar en el aeropuerto de Linate lo primero que me vino a la mente fue en la extraña costumbre que resulta de la nomenclatura de calles y avenidas. En México que si en la Condesa son ciudades de nuestro país, que si las escalas de la gira de un circo en la Roma. Que si los héroes nacionales por todos lados, y su caótica numeración siempre. Con el jet-lag recordé que en Londres, One London corresponde a la casa del duque de Wellington. Y en Milán decubrí gracias a mi guía de Louis Vuitton que Il Duomo es “inumerable”. Es el centro de todo.  El ombligo. Y con el número 1 tenemos nada más y nada menos que Il palazzo reale. Así empieza el conteo y Milán no decepciona con lo que sigue.  Comencé la visita más tradicional: al Refectorio del Convento Dominico de Santa Maria delle Grazie para prestar mis respetos a “La última cena” (Il cenacolo) del genio del arte. Mi interés por Leonardo Da Vinci de suscitó nuevamente después de la genial muestra en el Palacio de Bellas Artes el año pasado, pero más, más, más por la serie de televisión DaVinci’s Demons. La excusa me llevó inconscientemente a escoger Milán (aunque los episodios mayormente están inspirados en su paso por Florencia). Pero como no hacerlo si la residencia de Leonardo con el Duque de Sforza produjo la más grande pintura mural original entre 1495 y 1497. Su técnica “al fresco” se convirtió en su penitencia como resultado del grave deterioro de la pared sobre la que se pintó originalmente, en el edificio que fue declarado Patrimonio de la Humanidad por la Unesco en 1980. La pintura cuya visita requiere más esfuerzo que para conseguir boletos a una función completamente agotada de ópera en La Scala para agendar una puntual cita que dura no más de 15 minutos no es un fresco tradicional. La obra de arte de Leonardo es un mural ejecutado al temple y óleo sobre dos capas de preparación de yeso. Mide 460 cm de alto por 880 cm de ancho. Y enfrente hay otra gran obra de arte que nadie pela porque muchos expertos e historiadores del arte consideran a La última cena como una de las mejores obras pictóricas del mundo. No tiene competencia. Punto. Es casi una escena congelada en el tiempo, en el espacio. Con la expresión clara, con la gesticulación precisa, poco tiene de religiosa y mucho más de drama. Fast forward a Buñuel y a tantos que se han inspirado/recreado múltiples ocasiones.Y aquí es el lugar perfecto para poner en perspectiva (pun intended) los excesos y la ostentación de Milán. Sus tiendas de moda, su 10 Corso Como. Su galería Vittorio Emmanuele. Sus calles repletas de gente bonita. Milán es sinónimo del triunfo y de la tragedia. Como cualquier ópera. Pero después del peregrinaje obligado no me queda más que ahora tratar de ir a Varsovia para ver en vivo y a todo color “La mujer del Armiño”. Porque la otra obra maestra ni de chiste la visito después de la última vez en el Louvre y las interminables hordas de turistas. Aunque Paris, “bien vale una misa”. Sígueme en Twitter e Instagram en @rafaelmicha y lee todas las columnas en radarmicha.com