¡Qué talento el de Javier Camarena! En 2014 celebró diez años como tenor. En 2015, 2016 y 2017 siguieron los éxitos. Y ahora en 2018 se apunta un “encore” al anunciar que cantará dos conciertos en apoyo a los damnificados del S19. El 12 y 15 de abril tiene agendadas dos galas en el Palacio de Bellas Artes a iniciativa expresa del tenor y para Duerme Tranquilo de mis consens Lal Rojo y Rous Henkel. Así lo confirmó en entrevista con Javier Poza desde Suiza y en varios diarios de circulación nacional. Ambos recitales estarán dedicados a Gioacchino Rossini en el marco del 150° aniversario de su aniversario luctuoso. Así tendremos su ya histórico bis del aria «Si, ritrovarla lo giuro» de la ópera La Cenenterola, y seguramente Cessa di piú resistere, de Il barbiere di Siviglia, Guillermo Tell, y otras de mis favoritas del mundo mundial internacional. Seguramente tendrá gratos recuerdos al entonar La Cenerentola justo como lo hizo en el festival de Salzburgo donde Javier compartió el escenario hace unos años con la gran Cecilia Bartoli y donde se llevó la función y se le entregó el público, no sólo al final de su multi-encore aria si no al final de la función, con una ovación de pie. Así que fechas guardadas para ir al Palacio de Bellas Artes el 12 y el 15 y hacer todo lo posible para conseguir boletos cuya taquilla será destinada a DUERME TRANQUILO para la reconstrucción de Oaxaca y afectados de los sismos. De entrada los resultados comprobados de Duerme Tranquilo son más que transparentes.y ahora harán lo propio para centro de salud en el estado de Oaxaca. Camarena estará acompañado por sus comprometidos amigos y solistas y tendrá participaciones también en dúos con Anabel de la Mora, Rodrigo Urrutia bajo barítono y con el ganador Chema González además del coro y la orquesta de Bellas Artes y el director rock star Srba Dinic. #SorryNotSorry pero no pienso asistir a la fiesta de bienvenida que el Consejo de Promoción Turística de México justo organiza para conmemorar la edición 43° del Tianguis Turístico ese domingo 15. El evento de turismo más importante del país que termina el miércoles 18 tendrá que seguir adelante sin mi presencia. Mis opiniones están ya registradas -como en los últimos tres años- en el especial que publica el diario MILENIO al respecto. Me voy a perder la ceremonia de inauguración en el teatro Ángela Peralta de Mazatlán y despuesito la cena capitanes de la industria en Olas Altas. Tampoco iré a escuchar a Los Ángeles Azules en Coachella ni a Beyoncé que son los estelares de ese festival. Lamentablemente, SÍ tendré que ver todas las fotos en Instagram de “the usual suspects” que lo más seguro serán invitados por marcas de ropa et al Organigrama mata todo y asistir al “Blanquito” como le dice el melómano Lázaro Azar será todo un evento para los que somos verdaderos ‘fans’ de Camarena entre los que se incluye a Elena Cepeda y Graco Ramírez, a Greta Shelley y a Manuel Vera. Para nadie es sorpresa que Javier haya sido incluído en la lista de los 300 Líderes de la revista Líderes Mexicanos ya que su trayectoria es intachable. Y me lo dijo un pajarito que es “el mejor tenor, con la mezcla perfecta de voz, técnica y sentimiento” del momento. Hay que empezar a educar nuestro oído con su CD “Recitales” y estudiar estudiar estudiar para gozar al máximo ambos recitales. Obvio ayuda aún más si han asistido al Auditorio Nacional a la función de Semiramide y su temporada en el Met. Y, por si ocupa, apenas el siguiente sábado 21 mi otra cosen Ana Netrebko entonará Tosca en el Met. Y Javier de vuelta en Salzburgo durante el verano y la segunda quincena de noviembre en el Metropolitan Opera House nuevamente para interpretar el papel de Nadir en Les Pécheurs de Perles y en 2019 allí mismo para protagonizar la ópera La Fille du Régiment a mediados de febrero. #SaveTheDate #HayQueIr #AsíOMásTalentoso Sígueme en twitter @rafaelmicha y lee todas las columnas en radarmicha.com
Archivo del Autor: Rafael Micha
¡Sono presto, Domenico!
Desde un buzón creado expresamente para ello, Giulio Garbini Marketing & CRM Director Dolce & Gabbana Latin America, Caribbean and South Africa confirmó mi asistencia al evento que volvió locas las redes sociales a partir de su anuncio el pasado 21 de marzo. Vogue Paris hizo lo propio inmediatamente y otros medios en print también dieron cuenta de la travesura que el dream team conformado por aquí por Mauricio Valdespino y Martha Balcarcel, y desde allá Ricardo Reyes, y acullá tramaban: un desfile Dolce&Gabbana en México para presentar su colección de Alta Moda + Alta Sartoria despuesito de hacerlo en Dubai, en Nueva York y en Miami. Muy formalmente llegó el save the date que apuntaba que “a nombre del Sr. Dolce y el Sr. Gabbana” hacían la invitación “personal e intransferible” y pedían la confirmación de asistencia por ese medio a más tardar el 26 de marzo. “The ladies who lunch” ya habían empezado a celebrar sus días de asueto: en Doha las más fashion, en Miami y Nueva York otras más, y aprovechando los últimos días de nieve las más más más en Vail, Aspen, y Park City, pero a nadie n-a-d-i-e- se le olvidó hacer el RSVP, como el título de nuestro suplemento. Así, comme il faut, the who is who de nuestro país y algunos más de Latinoamérica confirmamos nuestra asistencia. Los trescientos y algunos más como rezaba una columna de antaño de Excélsior. Obviamente, no sucede un evento así por generación espontánea, ya que desde el verano pasado corría un run run desde Milán a Nueva York que decía que la dupla de diseñadores milaneses venía a México. Obvio, no es un viaje de placer: organizar un evento así implica un análisis conciensudo de negocios a través del área de customer relationship management identificar los mejores clientes de México y Latinoamérica, e invertir cuantiosas sumas de dinero (probablemente unos diez millones de euros). Es mucho más que abonar a la “egoteca” de los diseñadores o los esfuerzos de un runway show tipo prepa. Es un negocio 360° donde se vende, se exhibe, se construya marca, y se posiciona a D&G en nuestro #Radar. Por ello, para confirmar los rumores el pasado lunes 11 de septiembre de 2017 le pregunté a Ricardo Reyes sobre la posibilidad del viaje de Domenico y Stefano a México. Obviamente, los eventos de S19 cambiaron todos los planes. Hoy es una realidad y la locación no es sorpresa tampoco. Sumi acudió en enero del 2016 al desfile op cit que se llevó a cabo en La Scala de Milán y seguramente allí se fraguó todo en petit comité. No es duda que todos quieren hacer sinergía con Dolce&Gabbana. Son lo de hoy. Y después de que Salma recomendó CONDESAdf en la revista más importante del Hemisferio Occidental Vanity Fair USA como su hotel favorito en la Ciudad de México hice lo propio desde aquí con all of the above, y más más más con Enrica Denti Marketing & CRM Coordinator Dolce & Gabbana para que se incluyeran y consideraran los espacios de Grupo HABITA como DOWNTOWN Mexico en la agenda final ya que ambas marcas hemos recibido los distinguidos Design Awards de la revista Wallpaper. Sería genial hacer algo juntos, además por la historia entre todos, de tantos años, y en diferentes trincheras más aún porque hace años organicé una fiesta de ángeles y demonios y ellos la suya DGKingsAngels. Solo, solito, solo -por cuestiones de capacidad- será la asistencia esa noche, pero como Mauricio Valdespino Amaya me dijo “allí festejaríamos mi cumple”….Ojalá que con Horacio Pancheri, el Juan Pa Zurita, José Pablo Minor, Stephanie y Michelle Salas, et al (y porqué no, hasta Maluma baby) y con todo y regalo de Dolce&Gabbana. Y con los demás #DGMillennials que incluyen a Pancho quien en enero estuvo en Milán en el desfile DGMen. Nadie lo ha hecho mejor en el puesto de Communications & Public Relations Senior Manager Latin America & Caribbean (Except Brazil) como Mau quien tiene una capacidad comprobada desde su vida pasada en Glamour y H&M. Por favor que alguien que les explique urgentemente por acá sobre poder del “soft power” que poco tiene de “soft”, y de la importancia de un evento de esta magnitud y lo que implica que los hijos pródigos de Italia vengan a poner los reflectores sobre la Ciudad de México con su #hashtag #DGLovesMexico justo durante la bella época del #JacarandaBlossom Nadie entiende mejor el #orgogliosodiessereitaliano y lo que logra una puntual promoción de la marca país como el dúo dinámico, siempre hablando de lo importante que es #sicilyismylove (aunque una que otra vez también muy cercanos a la polémica y los temas controvertidos). Obvio, tengo una larga lista de recomendaciones si es que se pueden escapar pero de entrada un must es visitar la Basílica de Guadalupe porque aquí todos somos guadalupanos y será devotos tanto como de L’Addolorata a Licata, La Immacolata di Lourdes, Sant Agata o de San Giuseppe Polizze Generosa. Para comer mi platillo favorito con Elena al Rosetta porque donde más si su lema es #DGPasta Y por su colorido nada como Xochimilco que les va a maravillar y será la locación del próximo #DGVenezia. Además aquí también somos fieles a la consigna Santa Moda Oro Pro Nobis. On the record confieso ser #DGGuy justo como Kit Harington mi consen de “Game of Thrones”. Además, nada como su campaña que incluye #RealPeople y que insiste #ItaliaIsLove #ReadyForMyCloseupStefano Sígueme en Twitter e Instagram en @rafaelmicha y lee todas las columnas en radarmicha.com
Do not disturb
Del teatro, amo las experiencias de “inmersión total”. Recuerdo perfectamente una puesta en escena sobre la vida de Tamara de Lempicka hace tiempo aquí en nuestro #Radar. De hecho, en mi vida pasada nos inspiramos en ella para la presentación de la fragancia Lou Lou de Cacharel con un vanguardista montaje que se llevó a cabo en la Casa Beteta de Virreyes. Fue todo un éxito. Fast forward visité un par de veces nuestro vecino en Chelsea de Hôtel Americano The Mckittrick Hotel y su puesta en escena y reinterpretación de Macbeth en Sleep No More. La compañía teatral responsable Puchdrunk justo ahora ofrece una nueva experiencia Flight directo y sin escalas de The Edinburgh International Festival que está basada en la obra del escritor británico Oliver Emanuel. Aquí coincidieron dos oportunidades para hacer lo propio. Muy satisfactoria Dreams organizada recientemente en una señorial casona de Coyoacán por Nicolás Alvarado y Maria de la Mora y producida por Nicolás Vale mero mero de Havas para Mastercard. Interesante la representación y simultaneidad de Adela “en cinco tiempos” de la historia y literal para cenar con propuestas de Jorge Vallejo, Edgar Nuñez y Francisco Ruano. Pero la que hoy, hoy, hoy hay posibilidad de ver en su tercera temporada y hasta el 15 de abril sábados a las 19hrs y domingos a las 18hrs es Do Not Disturb al otro lado del Parque México justo enfrente de CONDESAdf. Do not disturb es una puesta en escena de Jessica Sandoval a partir de las desventuras de Antígona y Medea y el concepto de justicia que está en reconstrucción y en el formato de total inmersión. Obvio el espectáculo está inspirado en los mitos griegos. Sin temor a equivocarme el espectáculo es el verdadero triunfo de la cultura al representar un mundo mágico lleno de poesía, danza, actualización, canto y más, más, más. De la tradición oral homérica a las clásicas a tragedias de Sófocles y Eurípides (que estaban incluídas en mi texto de literatura universal de la prepa) y de las artes todas. No me acordaba nada de nada de lo op. cit. y para no hacer el ridículo durante la puesta en escena consulté Wikipedia para hacer mi tarea. Como en la ópera para conocer las arias más importantes. O en la filarmónica, con base en la teoría del mínimo esfuerzo. Así que mucho de los conceptos más abajo vienen de allí. La idea es revisitar las historias de dos mujeres que han cometido un supuesto crimen y son puestas en tela de juicio. En Antígona se exploran dos ideas del deber: el laico y el religioso, así como la confrontación entre dos hermanas: Antígona e lsmene. Les ahorraré todo el drama “pimstiano” porque finalmente no es necesario saber los detalles para disfrutar hasta el 15 de abril el espectáculo de danza, teatro y puesta en escena en Un Teatro en Ave. Nuevo León 46 en la colonia Hipódromo Condesa. Baste decir que ni a cuál irle de las hijas del rey Edipo. O de las dos tragedias, porque Medea no canta mal las rancheras tampoco. Si bien Antígona desobedece la ley y por ello es castigada con un dramático final por ser las dos condenadas a muerte (aunque sólo Antígona muere) y será enterrada viva en una tumba excavada en las rocas. El hábitat en la puesta en escena se transmite perfectamente con el uso de los tabiques y la destrucción alrededor. Además con las reminiscencias de tierra, arena y otros sencillos elementos. Esta fue la heroína cuya historia seguí. La otra, la de Medea tendré que regresar para descubrirla en su oportunidad. La historia de Medea, que había engañado a las hijas de él para que lo mataran a su padre es parte de los esquemas míticos fundacionales. Más allá de ambas tragedias Jessica Sandoval nos transporta al siglo XXI para navegar en el espacio de una u otra y reconstruir sus historias con danza, teatro, instalación y cuestionar los conceptos de justicia, amor y poder. #HayQueIr Sígueme en Twitter e Instagram en @rafaelmicha y lee todas las columnas en radarmicha.com
#YaMerito
Para nadie es secreto que tengo mis consen. Amigos. Lugares. Experiencias. Y de eventos, también: sin duda, ni remordimiento, y on the record puedo decir: amo Dîner en Blanc. ¡Y la buena noticia es que la 5ta edición de Le Dîner en Blanc Ciudad de México se acerca. El jueves 22 de marzo en una ubicación secreta se llevará a cabo el evento con más de 3,000 algunos V.I.F. (amigos muy importantes) y todos y cada uno de ellos ya cubrimos con nuestra cuota de participación y membresía y llevamos a cabo el registro de una mesa para dos en el evento de este año. Tenemos asignado un punto de salida y autobús para el transporte. Y todos los demás detalles cubiertos. Ya urgía porque el evento agendado originalmente para el pasado 10 de noviembre se canceló por lo sucedido en S19. Estoy puestísimo con el outfit todo, el menú,y más, y feliz porque haremos el upgrade este año con Moët & Chandon y viajaremos en uno de sus autobuses VIP (en los que te ponen mesa, sillas, menú y por supuesto te dan champagne hasta decir basta!) Por primera vez en cinco ediciones no tendremos que andar como judíos errantes cargando de todo un poco. Eduardo Uribe director general de Eventae -empresa que organiza pacientemente todo me hizo la invitación y aunque voy a extrañar mi líder de camión y punto de partida original estaré feliz de compartir con Domingo De la Roiere y Fernanda Millán, Mauricio Diaz Roura y Cuca Díaz, y OBVIAMENTE con mi pareja tapatía Ale Murguía el evento. Y aunque estaré al 100% voy a hacer todo lo posible para ahora hacer un crossover y asistir el próximo domingo 3 de junio a la inmensa Le Dîner en Blanc en uno de los lugares más prestigiosos de París con la asistencia de más de 20,000 personas y celebrar con Francois Pasquier -Fundador y Co-organizador de Le Dîner en Blanc de Paris el 30° aniversario del evento. En la misma mesa y en lo que seguramente será una noche extraordinaria y con asistentes de más de 80 de las ciudades más grandes del mundo, de 30 países, y de todos los continentes en junio se festeja el gusto de celebrar una tarde de elegancia, alegría y amistad. Le Dîner en Blanc es siempre mucho más que sólo una cena colectiva: por unas pocas e increíbles horas una magia especial llena el lugar y envuelve a todos los asistentes, haciendo parecer todo más bello y hasta incluso el futuro aún más brillante. Es verdaderamente un evento democrático. Hay que ir y disfrutar con el equipo de dirige con gran tino Carlos Pechieu Moët & Chandon a esta excepcional velada parisina el 3 de junio del 2018 para compartir la magia y tomar ideas para el año entrante. Si aquí reunir a 3,000 asistentes es difícil por la complicada logística e intensas negociaciones con la autoridad imagínense coordinar asistencia de 20,000 invitados. Es importante considerar primero la ayuda para convocar y organizar al grupo. Y ni qué decir de la comida, el ambiente general, la bonhomía y más, más, más. Además el traslado obligatorio de ida y vuelta de todos los invitados–que puede ser insufrible por el lento tránsito que impera en la Ciudad de México. Pero todo se justifica al llegar a la locación secreta. Codo con codo, literalmente, se celebra la toma del espacio público. Nada es normal y la magia irrumpe. Los “miembros” de Dîner en Blanc que han asistido en las ediciones anteriores lo saben de sobra. Así que habrá que hacer méritos: disfrutar el jueves entrante como “gorda en tobogán” y hacer lo posible para ir a París. Ser parte aquí y allá. Y vivir y experimentar de lo que siempre sucede y es único en nuestra Ciudad. Lo que ha hecho historia ya. La primera vez, en la plaza del Caballito justo afuera del maravilloso edificio finisecular diseñado por Manuel Tolsá que alberga al Museo Nacional de Arte. El siguiente año en el Bosque de Chapultepec, allí enfrentito de la Isleta del Lago donde cada primavera se instala El Lago de los Cisnes –otra extraordinaria cita anual en la Ciudad de México. El siguiente en la Plaza de Santo Domingo. Y siguió la locación con todo y los cardiacos cambios de último momento (porque la plaza de la Revolución recién remodelada por el arquitecto Enrique Norten estaba ocupada por las huestes del CNTE) fue espectacular en el Cárcamo diseñado por Diego Rivera en el Bosque de Chapultepec. Y la última en el In Field del Hipódromo de las Américas. La noche mágica que resulta ser Dîner en Blanc Ciudad de México también ha tenido ediciones en Puebla, en el atrio del Museo Internacional del Barroco y en Guadalajara. Por supuesto en todas las capitales del mundo mundial. En Nueva York. En Paris. Así como fragancia de lujo. Ojalá que la próxima edición se disfrute tan democráticamente como el evento mismo: un petit comité de 3,000 personas de riguroso blanco que podrán ser testigos y compartir Le Dîner en Blanc. Sígueme en Twitter e Instagram en @rafaelmicha y lee todas las columnas en radarmicha.com
¡Aaarrancan!
¡Un, dos, tres, por mí, y por todos mis compañeros! Siguen los eventos de PRIMERA a todo lo que da en la Ciudad de México. Apenas el fin de semana pasado dio inicio Design Week Mexico y los festejos de su nombramiento como la capital mundial del diseño con la inauguración por parte de Atelier Van Lieshout de su escultura Darwin en Chapultepec evento al que nos invitaron Kerstin y Cristóbal, los meros meros de la galería OMR. Joep Van Lieshout llegó a México para presentar su instalación, además para hablar como conferencista en el Foro de World Design Capital 2018. Darwin se develó el sábado a las 19hrs justo enfrente del Museo de Ciencias Naturales y tuvimos la oportunidad de descubrir una escultura funcional en la que hay una cama y un módulo que se puede utilizar para pedir información o para que te sirvan una bebida. Muy tipo #RoomService de #GrupoHABITA, pero en el mismísimo Chapultepec. La obra estará expuesta hasta octubre y cuestiona la funcionalidad y estética de esculturas públicas en el espacio idem. También se llevó a cabo en el marco del Foro Internacional de Diseño entre muchas otras actividades más la conferencia en el Palacio de Bellas Artes del artista contemporáneo Douglas Gordon el pasado martes 6. Así, conferencias magistrales, la inauguración de la exposición en el Espacio CDMX con la obra de 10 exponentes del siglo XXI: Ciudad, arquitectura y diseño, etcétera, etcétera. De todo un poco. Ya en ese #Radar hicimos la obligada escala técnica para ver la más nueva oferta cultural del Museo Nacional de Arte MUNAL: Caravaggio: una obra (osease la única original La Buona Ventura de 1595 procedente del Musei Capitolini –Pinacoteca Capitolina. Roma), un legado (ergo Caravaggio Experience, una experiencia con las “soluciones” plásticas en una “inmersión multi-sensorial). De allí, fast forward a las actividades meticulosamente organizadas en el marco del Festival de México con su gran oferta cultural, especialmente música sacra y coral. Pero Stabat Mater en el Templo de Santo Domingo, pero Gaiteros de San Jacinto, pero Klezgulash, pero música Góspel, pero Cri-Crí, pero de todo un poco. Y si tienes presupuesto, y energía todavía para el fin de semana largo -so pretexto del natalicio del Benemérito de las Américas- aprovecha y asiste a la nueva travesura que organiza Víctor Martínez y makken: Libertatum 2018. Del 15 al 18 de Marzo de 2018 tendrá lugar esta nueva propuesta creativa que se llevará a cabo en diferentes sedes tan representativas de la Ciudad de México y estará abierta a todo el público sin costo alguno. Liberatum es un festival que presenta a las mentes más innovadoras con temas de liderazgo, empoderamiento de la mujer y diplomacia cultural. Con una impresionante lista de visionarios, líderes, agentes de cambio, pioneros de la industria creativa, e íconos culturales y artistas todos a lo largo de los cuatro días se llevarán a cabo pero eventos en vivo, conferencias, paneles, talleres, proyecciones, exhibiciones, instalaciones et al. El objetivo primordial es fomentar la comprensión a través del diálogo y el intercambio de ideas. Algunos de los invitados incluyen a personalidades como Alice Walker, Tawakkol Karman, Deepak Chopra, Hilary Swank, Michael Nyman, Stephen Frears, Rodarte, Julie Taymor, Rossy de Palma, Julia y Renata Franco, Fernanda Castillo, Adwoa Aboah, Nan Goldin, Shirley Manson, entre otros. All of the above consolidan a la Ciudad de México como epicentro internacional de cultura contemporánea y justifica porqué las publicaciones más importantes a nivel mundial la incluyen como escala técnica obligada para los viajeros más sofisticados. Obvio, por si fuera poco también se llevará a cabo en los próximos días Mextrópoli del 17 al 20 de marzo. Para no aburrirse. #AsíOMasTalentosos Y si sobrevivimos todo lo op cit hay que ir al Longines Global Champions Tour en el Campo Marte del 22 al 25 de marzo y ya de allí directo y sin escalas al merecido descanso de la Semana Santa y la Semana de Pascua. Sígueme en Twitter e Instagram en @rafaelmicha y lee todas las columnas en radarmicha.com
Felices los cuatro
Bueno, los del foursome…ya que desde el miércoles, jueves y hoy –además de todo el fin de semana- en el Club de Golf Chapultepec se lleva a cabo el WGC-Mexico Championship en la Ciudad de México. Tan solo en el primer año se superaron las expectativas del torneo con la asistencia de más de 45,000 aficionados y 76 de los mejores jugadores del mundo mundial internacional. Obviamente, sorprendió la calidez de nuestra afición mexicana. Así, por segundo año consecutivo, el WGC-Mexico Championship está recibiendo a los mejores jugadores del mundo entre los que destacan el no. 1 del mundo y campeón defensor Dustin Johnson, el campeón de la FedExCup y Player of The Year 2017 Justin Thomas, el ganador del Masters de Augusta Sergio García, el ganador del CareerBuilder Challenge Jon Rahm, el favorito de los niños Rickie Fowler y el favorito del público Phil Mickelson. El Club de Golf Chapultepec -que normalmente admite sólo “gente bien” y donde juega religiosamente mi consen Pablo abre nuevamente sus puertas para que los aficionados disfruten de cerca a sus jugadores favoritos en esta sede que también celebra su 90 aniversario en el 2018. Ubicado a tan solo unos minutos de Polanco, también podrán gozar de vistas panorámicas espectaculares que incluyen los atributos de este campo lleno de historia y el paisaje de una de las zonas turísticas más atractivas de la Ciudad de México. Tanto los espectadores como los invitados de hospitalities vivirán durante el día experiencias de primer nivel alrededor del campo tales como los Fan Zones, pantallas para seguir el juego, activaciones con marcas importantes, área de autógrafos para niños, así como una tienda oficial con souvenirs conmemorativos. Obvio además se espera una fiesta de clausura épica. Los hospitalities presentarán un sinfín de experiencias gastronómicas a cargo del chef francés Gilles Rollet, así como por uno de los máximos exponentes de la alta cocina mexicana, el celebrity chef Eduardo Palazuelos, que deleitará en la Casa Club y el Hospitality Oasis a sus comensales con sabores nuevos y distintos que recorren diferentes regiones del país. Además de las propuestas gastronómicas, los asistentes podrán degustar, tanto en Fan Zones como en áreas de alimentos y bebidas, una extensa oferta de servicios pensados para todas las edades y encabezados por marcas reconocidas como Fisher´s, Sushi Itto, Krispy Kreme, Butcher & Sons, Maison Kayser, entre otros. Obvio también con cervezas y destilados premium con propuestas de vanguardia y propuestas de mixología. La idea de ofrecer lo mejor en alimentos y bebidas en el WGC-Mexico Championship no sólo se enfoca en los espectadores, también en los voluntarios que son parte indispensable para el éxito de este torneo. Este año serán atendidos por Vicente Torres, Director Culinario en el Colegio Superior de Gastronomía, una de las mejores escuelas de gastronomía de la Ciudad de México, con especial interés de preparar un menú pensado para ellos el cual será operado por un equipo selecto de alumnos con amplia experiencia. Ven y sé parte del mejor ambiente para todas las edades en uno de los 10 torneos más importantes a nivel mundial. Comparte este momento con amigos y familiares para experimentar lo mejor de este evento que sigue reiterando la grandeza de México como sede de eventos de talla internacional y cambiando la historia del deporte. Los boletos ya están a la venta en Ticketmaster México; existen diversas opciones, desde boletos diarios hasta paquetes. Lo mejor de todo es que los niños menores a 12 años contarán con acceso gratuito a las zonas generales al estar acompañados por un adulto con boleto, esto como parte de la visión de PGA TOUR y Grupo Salinas para desarrollar el golf y sus valores en México. Sígueme en Twitter e Instagram en @rafaelmicha y lee todas las columnas en radarmicha.com
Theo Frazier
Hoy en día todos son rockstars: Kris Van Assche, el director artístico y diseñador de Dior Homme, Maria Grazia Chiuri, su contraparte para las colecciones femeninas de la Maison. Riccardo Tisci quien se estrena con una colaboración con NIKE o Clare Waight Keller directora artística de Givenchy. Obviamente los gemelos de DSquared y la dupla de Dolce &Gabbana: Stefano y Domenico. Kim Jones el director artístico masculino de Louis Vuitton en Paris, y aquí los locales Miguel, Héctor y Carlos. De nuestro #Radar, de allá y, de acullá todos muy “muy”. Pero quien fuera director creativo de Christian Dior, Hermès y Guy Laroche por tantísimos años mantuvo un bajo perfil durante su carrera profesional y después de colaborar en tantísimas diferentes trincheras a lo largo de su vida. Siempre estuvo fuera de los reflectores, de la competencia que actualmente impera en la industria de la moda, y del objetivo de tener millones de ‘seguidores’ y de los múltiples clubs de ‘fans’. Muchas veces sin lograr la fama, ni conseguir merecido reconocimiento. El verdadero homenaje a Theodore Frazier se lo realizó Cavalier Fashion Group en otro código postal, lejos de París aquí en México. El visionario fundador de High Life y quien concibió en su momento la empresa Cavalier lo reconoció tal y como lo hace todo un ícono de la moda nacional. Además de all of the above que se dice fácil (fundar la reconocida tienda de caballeros y un emporio de la industria de confección masculina nacional) fue además de emprendedor nato y un formidable abuelo que recién falleció a sus 96 años, tuvo 5 hijos, 8 nietos, 7 bisnietos y “una vida maravillosa!!”. Obvio tuvo la visión para reconocer una carrera insólita en el mundo de la moda a nivel internacional tan propositiva como la suya. Así, durante un encuentro en París entre la diseñadora uruguaya Victoria Jacobo (jefa de diseño de Cavalier Fashion Group) y el reconocido diseñador francés se generó una conexión de ideas que inevitablemente se convirtieron en una colección sartorial que se bautizaron con su nombre. Frazier comienza con ese pretexto una serie de visitas a nuestro país con el objetivo de materializar el proyecto que reflejaría su visión y de la mano de Cavalier Fashion Group en 2006 se lanza de manera exclusiva para El Palacio de Hierro una colección completa que se convierte en la línea de más alta gama del grupo. Tal y como en el arte, se necesita de la energía del creador, la promoción de un empresario exitoso, y alguien que lo cristalice y así al formarse la perfecta trifecta llega la colección Theo Frazier. El menú genético de la marca es claro. Se replica el exitoso trinomio que representa el savoir faire francés a través de una confección impecable, la finura de sus telas europeas, y la sofisticación de los detalles que le dan alma a la prenda. Así dichas características le dan a Theo Frazier una esencia invaluable donde el ADN es fácilmente reconocible. Cada pieza se concibe fusionando la herencia francesa de la sastrería y la innovación del diseño contemporáneo. Theo Frazier es una colección impecable para una marca exclusiva cada temporada. Las telas de la colección son seleccionadas y fabricadas en las mejores manufacturas de Europa mismas que cumplen con todas las exigencias de calidad y lujo. Con un certero giño al pasado y su herencia innegable fast forward una década después Eric Levy concibe al nuevo ”el hombre Frazier”: interesante y selectivo. Así, tiene una vida social intensa, sin embargo, es calmado y reflexivo. Proyecta una imagen atractiva que no pasa desapercibida, y es influencia en el mundo que lo rodea. Además conoce las tendencias y las sigue sin excesos y sin sobrepasarse. Exige la calidad y el carácter en su vestir que se refleja en el mismo. Con diferentes colecciones, ahora en Primavera Verano 2018 Theo Frazier encuentra su inspiración en el mundo del impresionismo, donde lo más importante es la luz, el color y las pinceladas. Theo intenta unir una vez más el arte y la sastrería mediante el uso de las más finas telas que expresan serenidad y distinción. El poder del azul continúa presente como en temporadas pasadas pero con un acercamiento a las texturas y decorados. Índigo y marino siguen siendo las apuestas seguras y propositivas, pero esta vez interpretados de manera diferente. El coral otorga el acento de color a la colección SS18. Todo lo anterior se realza con lanas Súper 110´s y 120´s, lana con seda y el regreso del lino que son la perfecta propuesta textil para la estación. Theo Frazier apuesta por el clásico #detodalavida y texturas modernas combinadas con formas geométricas, puntos e innovadores textiles. El diseño para la siempre. Y los mejores consejos en sus #TipCavalier de Instagram. Sígueme en Twitter e Instagram en @rafaelmicha y lee todas las columnas en radarmicha.com
El tren de los premios Oscar
Ahora que recién sobrevivimos el arte todo con la invasión de ferias múltiples en la Ciudad de México habrá que buscar prontísimo otro interés para entretenernos. Muy sólidas las propuestas de Zona Maco Arte Contemporáneo, Material Art Fair, Salón Acme et al. Desayunos, comidas, previews, pre, post, cócteles, cenas. Venues interesantes y eventos súper bien producidos (Frontón México y Proyecto General Prim) más locaciones de fiestas, ágapes, y anfitriones múltiples. Visitantes de n mil las latitudes. Ofertas sólidas de ‘all of the above’, más lo que se acumule ésta semana. En resumidas cuentas same sh*t, different zip code: otras bebidas alcohólicas, otros hoteles, otras revistas, otras galerías pero TODOS al unísono levantando el puño en alto para que #FuerzaMexico se escuche. Hoy empiezan “the usual suspects” con su labor de promover para el 2019 la próxima edición y mantener y continuar en la cresta internacional el interés de la Ciudad de México, el ansiado “word of mouth” y el incomparable buzz. Bueno, salvo los que se dedican “oficialmente” a la promoción de nuestra Ciudad y de nuestro país pero que realmente invierten la mayor parte de su tiempo en la promoción personal y más en el Año de Hidalgo como el que sobrevivimos la sociedad civil. Y más, más, más ahora que terminaron las precampañas y nos encontramos en otro período gris de aquí a las elecciones del 1 de julio próximo. Oficialmente empieza hoy el maratón olímpico del cine, después del cursísimo 14 de febrero y el año nuevo chino. Así que #HayQueIr. Para tener check en todas las pelis el domingo 4 de marzo próximo y disfrutar de la interminable ceremonia de los premios Oscar #UrgeConUrgencia. Más allá de Del Toro y la fanfarria de la prensa nacional ante el anuncio de sus múltiples nominaciones (“La forma del éxito” El Universal, “Plática, Café, y 13 Nominaciones» en el Reforma, el titular “El Oscar Inclusivo” aquí mismo pero diferente sección, así como “Va la de Guillermo del Toro” en El Economista se descubre además de la omnipresencia “mexicana” el surgimiento de un nuevo club. Es de los ‘nuevos’ participantes de la industria en Hollywood, pero con especial atención a las producciones independientes y “movis” de bajo presupuesto. Es un petit comité que por primera vez reconoce los esfuerzos a una mujer cinematógrafa, por ejemplo. El grupito que además de los estudios #detodalavida acepta en su seno a los servicios de streaming como Netflix (y su película Mudbound). Y aunque todos son “copichuelos”, no son iguales: ahora es en serio politically correct y en la Academia pasaron sin ver (literalmente) pelis y /o actores cuya reputación está empañada por acusaciones de acoso sexual (James Franco quien siempre ha tenido por demás debatida su sexualidad en los medios (y su preferencia idem). Actualmente se destaca una historia de amor con sendo romance gay: «Call Me by Your Name» con el actor que se anota un doble play en la temporada Timothee Chalament también por su actuación en el ‘otro’ it film: Lady Bird. Para otras propuestas cinematográficas de contenido homosexual allí está la película presentada por Gimmel en el festival de cine judío El repostero de Berlín que todavía se pudo disfrutar en la Tercera Semana que recién terminó ayer. Además de la tolerancia a las preferencias sexuales, la no discriminación es otra bandera que se enarbola en el film pseudo racista “Get Out” donde ser afro americano es «lo de hoy». Así es el «nuevo Hollywood » busca reinventarse, ser más incluyente, tolerante, con corta memoria y membresía selecta. ¿Cuántos de los 8,400 miembros de la Academia serán mujeres, aunque realmente Three Billboards sí describa el zeitgeist del hoy por hoy? ¿Cuántos afro-americanos? ¿Cuántos libres de culpa de los escándalos que rodean a la industria? Y que sería una entrega más sin Merryl (y sus 21 nominaciones) y más ahora que el tema de moda es como dicen en el gavacho being bullied by male testosterone. Y estará interesante saber si se resuelve el interrogante sobre si las mujeres (así como el género) y si demuestran the resolve, whatever that means. ¿Habrá un relevo generacional más sensible, sensato, et al? En fin….paso sin ver (literalmente) muchas de las pelis igual que los anuncios del INE, las precampañas, intercampañas y campañas. O la temporada de football. Sólo se salva probablemente el red carpet siempre y cuando sobrevivan como en los Golden Globes al movimiento #MeToo (que les dice cómo deberán vestirse los protagonistas a los stylists. Esperemos una ceremonia fresca y sin errores fuck-up so last year. Y recuerden que tan sólo les tomó a los miembros de la Academia 90 entregas para reinventarse. Y, si la memoria no me traiciona antes (y no hace taaaanto tiempo) que será una tarde sin películas candidatas de Weinstein (expulsado apenas en octubre pasado) y su otrora Miramax / The Weinstein Co. que eran las preferidas. Y mas más más premios sin su músculo de PiAr. Y ni qué decir de las inconsistencias y cómo no nominar al director de la película que produjo tres nominaciones de actores…Nada para Tom Hanks ni Steven Spilberg. Todo es una discusión muy EEUU, tan norteamericana, y nosotros aquí en el #Radar tenemos muy poco que decir sobre su First Ammendment, y la libertad de prensa. Lo que sí es que cada vez nos eseñan más que hay que contar una historia para ganar empatía. Y la terna internacional nada para Mexico (uppss salvo La forma del agua que no es suficiente). Ni para Foxtrot de Israel ni así. Solo para la periferia y lo exótico. No wonder nadie va al cine salvo en China…..Y exclusivamente a ver blockbusters.#PorqueSoyMexicano #whatsyoursuperpower Disclaimer no he visto las op cit como queda on the record en I love you brother RSVP Excélsior 15 de diciembre 2017 y sólo las que se acumulen en la última entrega del 2018. FIN. Sígueme en Twitter e Instagram en @rafaelmicha y lee todas las columnas en radarmicha.com
Los «rockstars» de por acá: mixtecos
Que si la exposición de Bruce Nauman organizada como parte de la Estancia Femsa en la Casa Luis Barragán por Eugenia Braniff y Patrick Charpenel. Que si la muestra de Sean Scully en la Cuadra San Cristóbal de op. cit. que inauguran Andrea Wild Botero con su esposo Oscar Humphries, Publisher and curator. Que si la oferta adelantada de Bellatrix Hubert Senior Partner de David Zwirner. La galería de Nueva York rompió récords de asistencia -igualito que aquí en el museo Tamayo- por la reciente muestra de Yayoi Kusama exhibirá en Zona Maco obra de Marcel Dzama, Lisa Kusvakage, Josef Albers, y Francis Alys. Nuevamente, nos regala con piezas de Fred Sandback, así como de Donald Judd (cuyo heredero Flavin Judd Co-President and Curator, Judd Foundation será pretexto de una cena en su honor en Roma House de Gerardo Sarur después de la plática que dará en Centro Citibanamex durante los complejísimos días de Zona Maco que apenas llevan 48 horas). La selección de Zwirner parece confirmar que el calendario de exhibiciones que propuso en su oportunidad Ramiro Martínez durante su tiempo como director del Museo Tamayo Arte Contemporáneo fue un tanto profética. Personalmente, me encanta la fotografía de Philip-Lorca diCorcia a quien me introdujo Rossana Lerdo de Tejada en su época de galerista en Nueva York. Fast forward a septiembre del 2017, Karla Martinez de Salas comisionó al fotógrafo para producir un portafolio de imágenes para Vogue México y Latinoamérica realizadas en la Ciudad de México incluyendo un par en casa de Eugenio López Alonso. Lamentablemente por los sucesos de S19 pasaron casi casi inadvertidas en lo que debió ser el mejor esfuerzo editorial del año pasado. Pero de regreso a lo que nos atañe: que si la selección de Claus Robenhagen y su Lisson Gallery con obra de Anish Kapoor, Ai Weiwei, Julian Opie, Rodney Graham, Daniel Buren et al Y además otros 170 stands en Zona Maco todos que se anuncian como fragancias con las sucursales en donde operan: New York, Paris, London, Rome…. So much, so little time! Así que ante la exuberante oferta cultural en la Ciudad de México a partir del miércoles hoy sólo tengo que decir una cosa definitiva: la mejor muestra en nuestro #Radar es MIXTECOS Ñuu Dzahui Señores de la lluvia en las galerías del Palacio Nacional cerquita de Downtown México. PUNTO. A la mejor por la temporalidad entre all of the above hay que aprovechar lo demás, pero es un must agendar la visita pero ya. Anímate a ser viajero en tu propia Ciudad y visita ya la expo con una identificación oficial para obtener un pase gratuito y poder tener acceso. La información que sigue es en buena medida parte de las didácticas cédulas que nos llevan amablemente por la “compleja y exquisita…cultura mixteca que floreció entre las agrestes tierras….del noroeste de Oaxaca, el sur de Puebla, la Costa Chica, y el este de Guerrero.” En ellas se explica claramente como ”una de las culturas más longevas de México…desarrolló su expresión distintiva en sus señoríos”. La muestra pone en evidencia los contactos comerciales que tenía con culturas contemporáneas de Mesoamérica y la manera en que “participó activamente en los procesos y de las rutas de intercambio”. Los herederos de hoy en día compartieron territorios con la cultura zapoteca en el Valle de Oaxaca, así como con en el Istmo de Tehuantepec y Veracruz. El resultado está a la vista de todos con extraordinarias piezas de arte así como códices “de la más alta calidad plástica e iconográfica”. “A los mixtecos les debemos, entre otras innovaciones el “arte de la orfebrería, los mosaicos de turquesa (para morir las máscaras que aquí se exhiben), la tradición de la cerámica, el cultivo y el uso de la grana cochinilla» (motivo de una exposición vecina que recién terminó en el Museo del Palacio de las Bellas Artes). Igualmente, la “mayor colección de códices de América, un sistema calendárico distintivo, y una complejidad lingüística de la mayor riqueza.” Obvio, tenemos que pimpear la muestra para que todo México se entere y acto seguido visite esa zona, y descubra lo buenos anfitriones que son Ivette y Alejandro Murat Hinojosa y además la “capacidad creativa de estos pueblos”, “su innata sutileza y virtudes” todas. De los tiempos de la Mesoamérica prehispánica, la exposición nos lleva a la Mixteca virreinal y hasta el mundo contemporáneo con el reciente descubrimiento de la Señora de Yucundaá y la gran ofrenda que la acompaña mismo que aseguró su “presencia en la memoria actual.” Con “cerca de 1,200 caritas de rostros humanos…colgantes…y más de 40,000 cuentas de diferentes tamaño y formas…nueve orejeras…puntas…navajillas.” Todo de diferentes materiales: “obsidiana verde, gris traslúcida, y gris opaca, conchas y caracoles… huesos humanos…. mosaico y elementos de cerámica”. La exposición es imperdible por la importancia de las comunidades al día de hoy con los talentos y méritos de los descendientes actuales. #SorryNotSorry Zélika Sígueme en Twitter e Instagram en @rafaelmicha y lee todas las columnas en radarmicha.com
#FAKENEWS
Al grito de guerra de Trump desde Davos la semana pasada y con mucho más frecuencia durante los últimos dos años parecería indicar que está cercana la fecha aciaga, anunciada por la profética, apocalíptica distopia del clásico film Blade Runner. No la versión reciente de Ryan Goselin, sino la peli original casi casi ‘cuando el destino nos alcance’ con fecha para el futuro cercano del 2019. Sin embargo, parece que llegamos al momento del pronóstico y hasta nos adelantamos unos 18 meses más o menos. Justo lo que advertimos en nuestro #Radar en un par de ocasiones ahora nuevamente “retiembla en su centro la tierra” con sendas revelaciones por parte de la cuenta de Instagram @MexicanFakeBlogger sobre los vicios en este medio de difusión en las plataformas de redes sociales. La cuenta que empezó el pasado 7 de enero con su misión, visión, y brújula on the record ya tiene casi once mil (muchos comprados/regalados según advierten y hasta hace poco curiosamente solo seguía la cuenta Mexico Fashion Week). En plena tormenta, declaraciones y sendas revelaciones anunció como “propósito de año nuevo” desenmascarar los susodichos “influencers” por prácticas deshonestas como la compra de followers y likes así como de otros vicios que son común denominadores en la “industria”. Aquí se puso de manifiesto el contubernio de los bloggers y las marcas de lujo y quien esté libre de culpa “que tire la primera piedra”. Allende del Río Bravo otra cuenta @diet_prada está haciendo lo propio en la industria de la moda con sus publicaciones. Que si las copias, que si la “inspiración” compartida y anticipada (alias plagio), que si all of the above como la compra de seguidores, la creación de contenido. Todo op. cit. había ya sido material de diatribas anteriores, el 18 de agosto y el 15 de diciembre pasados para ser exactos pero ahora que the shit has hit the fan no podemos dejar pasar el tema por su contundencia, vigencia, aquí, allá, y acullá. En Facebook lo publicó primero Memo Martínez el fashionista y experto martillero de subastas todas, y sólo le faltó mencionar en su job description de la última década cuando todo el mundo quería tener y envasar su mezcal o tequila y el recién surgimiento de las “figuras públicas” y lo que han hecho para lograrlo. Por deformación personal me toca sobrevivir las múltiples solicitudes en diferentes destinos pero con tantísima similitud: siempre solicitan habitaciones, hoteles como locación, invitaciones todas. Desde Nueva Zelanda para The Robey Chicago. Desde Berlín durante Fashion Week para Hôtel Americano Chelsea New York. Y por qué no Parácuaro para todos los 14 de Grupo HABITA. ¿Qué hacer y cómo tomar una correcta decisión se ha convertido en material de un curso que ni las métricas usadas por la cuenta de Instagram pueden hacer salomonicamente. Y así, ante la complacencia y complicidad de la industria y especialmente de las marcas de lujo y PiAr’s cada quien es responsable de su estrategia tipo “pues cada quien sus cubas”. Sobre esto y más más más ante las solicitudes todas, qué hacer responsablemente. That is the question. Será el asunto exclusivo de México como resultado de nuestro menú genético y el tan anunciado “la corrupción somos todos” o en el mismo predicamento están Helena, Chiara et al Varios entendidos en el tema han establecido que nada tiene que ver con el número de followers sino más correctamente con el engagement. Habrá que estudiar ambos o tomar una actitud tipo la directora de una de las más importantes marcas de lujo en nuestro país quien ni siquiera contesta las solicitudes de los “personajes públicos” a solicitudes de invitaciones, préstamos de ropa etc. etc. etc. Es por todos sabido que se ofrecen en Instagram empresas para el crecimiento de seguidores de manera profesional y orgánica como las que denuncia desde el anonimato Mexican Fake Bloggers con el cargo profesional de Instagram Growth Expert – Instaforce website: instaforce.co para conseguir entre 200-1000 nuevos seguidores, clicks en portales por menos de $67 US al mes. Ahora será más importante NO la verificación de identidad y su icónica paloma azul sino una ¿roja? otorgada previa autentificación followers reales y con identidad ídem. Conste que es pregunta. Por lo me hubiera gustado hacerle como me señaló mi consen Memo después de tanta queja de mi parte del otrora ya famoso artículo publicado por The Independent UK Luxury hotel bans all social media influencers http://www.independent.co.uk/life-style/hotel-bans-influencers-instagram-social-media-stars-elle-darby-the-white-moose-cafe-a8166926.html La nota ha sido retomada ad nauseam en la última semana incluyendo la advertencia de mi editora favorita https://www.entrepreneur.com/article/307844 Sin embargo aquí el disclaimer: hasta el día de hoy soy cómplice y parte, tanto así que apenas el pasado lunes recibí en sendo brunch en La Terraza de CONDESAdf a un grupo de ‘infuencers’ de Nueva York en visita ‘oficial’ a la Ciudad de México y así llevé a cabo micro relaciones internacionales para expandir The Instagram Effect. Oséase como dice la canción: ¿Qué nombre le pondremos? Sígueme en Twitter e Instagram en @rafaelmicha y lee todas las columnas en radarmicha.com