Visitando México

Desde hace más de 3 años los participantes de la industria de la hospitalidad de nuestro país hemos cedido la promoción del mismo en el mundo mundial internacional a la Cancillería y a la empresa VisitMéxico después de una “privatización” lo que ha resultado en una reducción a apenas un pie de página en las revistas de sociales a la importante fuente de ingresos nacional y lograr una pírrica “presencia” al contar con la  asistencia a los eventos de la industria de “the usual suspects”. De igual manera, es innegable que dicho resultado ha comisionado –literalmente- a otra empresa privada más la presencia de nuestro país en las ferias internacionales de turismo. Es una vergüenza que no exista acción ni gestión gubernamental alguna en la materia, y que la política que impera al respecto se reduzca a reuniones, inauguraciones y, pseudo-celebraciones a distancia, por zoom y sin ton ni son. Se ha menoscabado la participación de los destinos más importantes en los pabellones de México en exposiciones internacionales de envergadura como FITUR de Madrid, en ANATO de Bogotá, y justo la semana entrante en la más importante: ITB en Berlín. De igual manera, no hay fecha en el calendario, ni confirmación alguna en las próximas a celebrarse como WTM LA de Sao Paulo, ni en FIEXPO Latinoamérica. Y ahora justo con all of the above, y sin el apoyo ni la ayuda, ni el presupuesto destinado a la promoción (ya que los recursos recaudados por la Federación del ramo se van directo a la construcción del Tren Maya) se consigue lo impensable y por demás inimaginable: México podría posicionarse como el segundo país en la atracción de viajeros internacionales durante 2021, el año en que vivimos en peligro. Así lo anunció recientemente Miriam Paredes en la otra sección más importante de nuestro diario Excélsior al confirmar que México recibió 31.9 millones de turistas el año pasado, tan sólo por detrás de Francia –donde la brecha se abre todavía más, ya que ese mercado europeo captó más de 54 millones de viajeros. No es así en lo que respecta a los ingresos de divisas ya que México apenas se ubicaría en la séptima posición con 19.8 mil millones de dólares por detrás de Estados Unidos, Francia, España, Italia, Turquía y Alemania. Lo op cit –para variar y no perder la costumbre- se anuncia por parte del Centro de Investigación y Competitividad Turística Anáhuac (CICOTUR) que dirige Francisco Madrid. El “logro” -si acaso puede llamarse de alguna manera- se debe a la coyuntura por todos conocida- que decimó las llegadas de viajeros en otros destinos internacionales. Así que otra vez más, como en el caso de las remesas, el gobierno de la 4T tiene un hito del cual no tiene directamente injerencia alguna salvo la aplicación de laxas políticas de restricciones de viajes. Las empresas privadas del ramo y las asociaciones se han dado a la difícil tarea de promoción de sus hoteles, destinos, restaurantes de la mejor manera que han podido y han puesto de manifiesto que la inexistente política de migración que imperó [a] en nuestro país los últimos dos años ha sido un factor para lograr lo descrito. Lamentablemente, el número de visitantes no se traduce en una mayor ocupación hotelera ya que los esquemas de economía compartido han canibalizado el mercado de la hospitalidad y las plataformas como Airbnb arrebatan – más o menos de acuerdo a diferentes destinos- grandes proporciones del mercado local.  Ante lo anterior el titular del ramo se dedica a refrendar y felicitar a sus “amistades” y familiares en redes sociales públicamente, enviar sentidos pésames, compartir sólo las estadísticas favorables de la industria, y otras nimiedades de autopromoción así como su asistencia a actos de “acompañamiento” con el Presidente y tal cual pregona: “mi solidaridad, lealtad, amistad y apoyo al presidente @lopezobrador_ por su trabajo para bien de la soberanía de México. Quienes embisten desesperados con campañas sucias, buscan mantener privilegios y pasarán a la historia identificados como vende patrias a sueldo”. #SOS #SorryNotSorry  PS Aquí cada viernes, lo que sí importa. Y no dejes de seguirme en Instagram para que veas todo lo que sucede y leerme en Twitter ambos @rafaelmicha y lee todas las columnas en la web en radarmicha.com

Estándar

¡Se busca!

Tal y como dice @iniuit_88 “twistar” de ídem “se busca relación sincera con un empleado de OCESA”. De ninguna manera puedo hablar a CIE directamente, o pedirle a mi compañero del patronato de la Fundación Conmemoraciones tantos favores, pero es que 2022 viene con todo. Conciertos en diferentes venues, festivales más, y bien “reloaded”. Nada como el pasado Corona Capital donde no se confirmó ninguna banda top y fue más bien un festival realmente sin talento donde Ocesa “bookeó” bandas “maso”. Sin embargo, para este año se anuncian eventos, festivales y shows que no puedo dejar pasar. Para bailar y recordar lo que viene siendo “mi primera vez” nada como ir a partir de hoy y hasta el 27 de febrero a EDC / CDMX. DJs, sorpres et al. Es perfecto el pretexto para calentar motores especialmente porque no tengo boletos para asistir al Abierto en Aca. Sin embargo, haré lo propio en la materia asistiendo al partido de exhibición en la Arena de México el próximo 21 de marzo. A la mejor los organizadores de Vivir es Increíble de GNP me invitan a todo lo que se apunta más abajo empezando el 15 de marzo con Foo Fighters en la Cedemex, o ya de perdis, a uno de los recientemente agendados conciertos del Potri (a quien no veo desde nuestra épica cena en Casa Habita). Urge repetir. Y obviamente asistir del 19 y 20 de marzo al legendario Vive Latino  en nuestro código postal. O repetir como aquel cumple con mi consen Abaseh y celebrar escuchando (ya sea el 25 o el 26) a Coldplay en Monterrey o el 29  en Guadalajara o aquí ya sea 3 y 4 de abril próximos en nuestro #radar. Recordar es volver a vivir, y nada me daría más gusto que rockear con Chris Martin y después celebrar como hace tiempo en la Top Suite de CONDESAdf y en el DANCE CLUB el éxito del concierto. De ahí surgió una gran amistad entre muchos de los asistentes. CEREMONIA se llevará a cabo el 2 de abril en el Parque Centenario con A$AP Rocky y Wu-Tang Clan así como la portada de Vogue México: ARCA. También se antoja y porqué no terminar abril con The Killers allá en Monterrey o aquí mero. Sería la segunda vez en escucharlos, y no hay pérdida alguna en ello. En mayo, justo el 19, qué mejor que ir a guerrear con The Strokes, Marco Demarco y War on Drugs en el Foro Sol o hasta el viaje se justifica a Casa Habita en Guadalajara para ir al Corona Capital de la perla tapatía los próximos 21 y 22 de mayo. Y aunque justo ésta semana se anunció que tenía COVID y un par de sus conciertos serían cancelados (en Las Vegas, Arizona y probablemente LA) ya para los días 25 y 26 de mayo seguramente Justin Bieber hará vibrar a la CDMX. ¿Vendrá sólo o acompañado? Así pinta la primera parte del año. Y por no dejar hay que marcar el calendario, save the date y vender al primogénito para asistir el 22 y 23 de septiembre (ambos dos) a bailar con Dua Lipa. Aquí, allá el 20 de noviembre Harry Styles en Guadalajara, el 22 en Monterrey o el 24 y 25 Foro Sol. O las todas las fechas. Y para cerrar el 2022 diciembre 9 y 10 en el Estadio Azteca con Bad Bunny o justo después el 13 de dic. con Marco Antonio Solis y los Bukis. ¿Necte en Ocesa? ¿Quién dice yo? ¿Presupuesto ilimitado para la reventa? ¿O mejor organizar viajes al extranjero? All of the above sólo para personas con su esquema de vacunación completo, nuevo booster y todas las medidas y protocolos de seguridad para divertirse a TOPE. Y si todo lo local op cit no es suficiente (nunca es) escala técnica a Coachella Valley Music and Arts Festival 2022 15-17 y 22-24 de abril , o hasta LA al Bésame Mucho el sábado 3 de diciembre en el estadio de los Dodgers.  Y como dice Luis de San en twitter: “ya nada más falta que Taylor Swift venga a México #telopedimosseñor «. PS Aquí cada viernes, lo que sí importa. Y no dejes de seguirme en Instagram para que veas todo lo que sucede y leerme en Twitter ambos @rafaelmicha y lee todas las columnas en la web en radarmicha.com

Estándar

Bistronomie

Después del éxito con su “bistronomie” francesa en el pop up de Zona Maco en Centro Citibanamex de Círculo Mexicano -en la posición más importante de la feria y con lo más granado y distinguidos vecinos del mundo del arte internacional-  Clement Guernalec & Lucie Soerensen cierran así con broche de oro su estancia en nuestro país. El nuevo relevo de la terraza del Centro Histórico de Ciudad de México de We Are ONA es la chef Celine Pham y la sommelier Francesca Tradardi. Así, a partir del 9 de febrero y hasta el 6 de marzo próximo la talentosa cocinera de ascendencia vietnamita, que organiza pequeñas cenas y eventos en Paris o donde sea, será un hit por su contemporánea y fresca “fusión” de la cocina franco-vietnamita. Técnica y orígenes en un solo menú se ponen de manifiesto ahora en México. Así, con todo el aprendizaje en restaurantes como Saturne, Chez Aline o Septime Pham  presenta una oferta gastronómica delicada, de bajo perfil y equilibrada. Y a partir  del  9 de marzo y hasta el 8 de mayo Círculo Mexicano recibe a Mathian Degn, el siguiente responsable de preparar un menú de degustación para los comensales que visiten la terraza de Círculo Mexicano. Best and final será la chef Ella Aflalo desde el 11 de mayo y hasta el 13 de julio próximo.  All of the above parte del colectivo We Are Ona creado por Luca Pronzato en 2019 que ofrece una plataforma gastronómica  para que los jóvenes talentos de la expresen su creatividad. Tras una carrera en restaurantes como Noma en Copenhague, Luca ha identificado talentos de la cocina de mundo mundial internacional y los reúne en un colectivo que se dedica a crear experiencias gastronómicas efímeras. We Are Ona nació para los amantes de la restauración (no foodies ni pretenciosos sibaritas), para quienes toman riesgos y que valoran la creatividad, el sabor y la sostenibilidad, al inventar un nuevo modelo de restaurante que da a los jóvenes chefs la oportunidad de expresar plenamente su arte y su visión. Es para los glotones profesionales y no para los fotógrafos de platillos. We Are Ona  ha abierto más de cinco pop-ups que incluyen Ona at the Beach en Costa da Caparica (Portugal), Basel on Fire en Suiza, L’Appart en París, The Museum en Lisboa y WE ARE ONA en Zermatt, Suiza. Cada uno está hecho a medida por el equipo y ofrece una experiencia única gracias a la selección de productores locales y socios estratégicos.  Los op cit sólo podrían ser parte de la visión estratégica de Grupo Habita que ha liderado en los últimos veintiún años una revolución de diseño en la industria de la hospitalidad de México, desde el año 2000 con su primer hotel lifestyle en la Ciudad de México y América Latina: HABITA.  El mobiliario del pop up en Círculo Mexicano está diseñado por La Metropolitana, un estudio fundado en la Ciudad de México por el arquitecto Alejandro Gutiérrez y los diseñadores industriales Rodrigo Escobedo y Mauricio Guerrero. Reserva en  https://www.exploretock.com/weareona  PS Aquí cada viernes, lo que sí importa. Y no dejes de seguirme en Instagram para que veas todo lo que sucede y leerme en Twitter ambos @rafaelmicha y lee todas las columnas en la web en radarmicha.com

Estándar

Iris

Mi consen Bárbara Berger me introdujo al mundo de esta maravillosa y centenaria mujer, su universo et al cuando tenía su expo en el Museum of Arts and Design hace más de 9 años y ahora “rumour  has it” (y me confirmó Jacqueline Goldberg) que H&M planea una colaboración global con ese verdadero ícono de la moda. La inspiradora Iris Apfel tendrá la mejor fiesta de cumple ya que H&M celebrará y organizará el 100° cumple el jueves por la noche durante la Semana de la Moda de Nueva York 2022, en honor a la querida musa  que ha sido inspiración para entusiastas de todo el mundo durante décadas. La colección Iris Apfel x H&M rinde homenaje a su estilo único y se lanzará en tiendas seleccionadas de H&M -y en línea en marzo de 2022. Iris es toda una empresaria, decoradora de interiores, diseñadora de moda, y leyenda, famosa por su estilo exagerado, individual, feroz, con sus elecciones de moda audaces y diseños creativos. Ella representa la noción de que el estilo y la inspiración pueden venir de cualquier lugar y de cualquier persona, sin importar el precio. Ya en su oportunidad el talentoso Nino Bauti –en su vida profesional pasada- invitó a Iris a colaborar y su visita a la CDMX fue todo un hito. Fotos, selfies, cena, baile y chow. H&M se sintió atraído a trabajar con Iris debido a su estilo excéntrico y su influencia en la comunidad de la moda. Durante 100 años, Iris ha inspirado a las personas a crear, celebrar y adoptar su propio estilo personal y sigue siendo pionera en la industria de la moda. Sus coloridos atuendos y atrevidos accesorios han sido un punto de fascinación durante décadas: encarna lo que significa ser un verdadero ícono de estilo. Inspirada en el estilo llamativo y el estilo único de Iris, la colección Iris Apfel x H&M incluirá un surtido impresionante diseñado para todos. La colección incluye ropa y accesorios, todos creados teniendo en cuenta el atrevido sentido del estilo y la independencia de Iris. Las piezas clave de la colección incluyen conjuntos coloridos, trajes florales, vestidos con volantes escalonados y vestidos estampados brillantes, con una mezcla de texturas, cortes y patrones interesantes. También se ha diseñado una línea de joyería y complementos para terminar el look. Inspirándose en el estilo de Iris y el amor por las piezas llamativas, los accesorios se inspiran en muchos temas, como plantas, animales y tesoros de otro mundo. Todos los materiales utilizados en la colección son reciclados o de fuentes sostenibles y cada prenda y accesorio se ha elaborado pensando en la circularidad. “Creo que H&M es fabuloso y son pioneros absolutos en su campo, ¡lo cual me encanta! Dice Iris Apfel.  De igual manera declara Ann-Sofie Johansson, asesora creativa, H&M Womenswear: “Iris personifica el estilo personal, un estilo que es a la vez maravillosamente extravagante y selecto, además de ser totalmente atemporal. Ella muestra de qué se trata la moda, un medio para expresarse, quién es o quiere ser y divertirse al mismo tiempo, ¡una verdadera inspiración! «. Less is a bore! PS Aquí cada viernes, lo que sí importa. Y no dejes de seguirme en Instagram para que veas todo lo que sucede y leerme en Twitter ambos @rafaelmicha y lee todas las columnas en la web en radarmicha.com

Estándar

The Arts Issue

Los datos duros no mienten: Marian Villafañe de ARTVIA recientemente compartió ventas récord de arte latinoamericano en los últimos dos años, y destacó tres artistas latinoamericanos Wilfredo Lam, Remedios Varo y Frida Kahlo que rompieron precios de venta de sus obras. En términos financieros, tampoco se equivocan los números: en 2020 la obra titulada Armonía, autorretrato sugerente (1956) de Remedios Varo se vendió en $6,186,800 dólares cuando en 1988 esta misma se adquirió en $385,000 dólares. Así la apreciación de la obra fue de casi 16 veces su valor, al obtener un 9% anual. Por encima del circo mediático de Frida Kahlo, que hasta en la serie Euphoria aparece Diego y yo se vendió -por primera vez en 1990- por la cantidad de $1.4 millones de dólares y en 2021 alcanzó $34.9 millones de dólares. Así tuvo un aumento de 25 veces su valor y consiguió un 11% de rendimiento. Y Diego Rivera, quien mantenía el récord de venta con la obra titulada Baile de Tehuantepec (1928), vendida en 2016 por 15,700,000 de dólares fue superado así el año pasado por la obra de su dos veces esposa en el año 2021. Ambas piezas icónicas fueron adquiridas por el coleccionista Eduardo Costantini del Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires Malba donde son exhibidas como rockstars del mismo. Sin ánimo de competir con la sección de finanzas de Excélsior, The Arts Issue presenta los highlights de todos los eventos que se llevarán a cabo en la “Cedemex” e igualmente los satélites en Monterrey, Guadalajara y hasta Puerto Escondido. Galerías, museos, y recintos todos -además de la tercera edición de Salón Cosa en un local de la calle de Motolinia bajo la batuta del talentoso Mario Ballesteros que presenta objetos de colección, diseño, et al Obvio, Salón Acme –el cual después de casi dos años de  pausa- regresa al mismo #Radar y con nuevos bríos. Así como BADA MX que se organiza en el Campo Marte, y Art Week Laguna 2022 con arte, diseño, comida, café vino y mezcal [sic], más lo que se acumule ésta semana.  De igual manera, destaca los esfuerzos en espacios todos incluyendo la más reciente aventura de OMR en la 2ª sección del Bosque de Chapultepec: ALGO un espacio de acceso gratuito, el cual busca organizar exposiciones con otros “agentes culturales” para “crecer a partir de la colaboración”. El menú genético de ALGO es la OMR y su primera exposición Form Follows Energy es una colaboración con joségarcía.mx y se presentan más de 45 piezas de 27 artistas que forman parte del programa de ambas galerías y es imperdible. Se suman otros eventos menos “fifí” como la cena privada de Terremoto con Relaciones Públicas, Fine Art en Polanco así como la inauguración de nuevas galerías como Philia y su expo “Transatlántico”. Todo lo anterior preciso e imprescindible para cambiar el discurso tan disruptivo, tan ríspido, y poco productivo que impera en nuestro país, y presentar hacia adentro y al exterior un México sofisticado, que permanece en el top of mind del mundo mundial internacional y en diferentes terrenos. Nada de soft-power. Hoy por hoy, la sociedad civil presenta el único poder con el que contamos: la cultura. Claro que all of the above será publicado próximamente en la cobertura de RSVP Excélsior donde podremos apreciar todos los gustos y diferentes perfiles de asistentes. En ediciones futuras daremos cuenta de las diferentes “castas” del arte contemporáneo aquí, allá y acullá: desde los coleccionistas, curadores, estudiosos, y directores de museos, así como los dueños de galerías, et al destacando a quienes sólo asisten para la photo-op y publicar sus fotos en Instagram ad nauseaum. Desde “the shotgun collectors” -como los llama Rainer Judd- que compran con base en el gusto de su art advisor, decoradores o arquitectos  con base en un check list hasta a los arribistas, los colados y los de siempre. Bienvenidos también los visitantes «pseudo coleccionistas» de los museum boards como los que gestiona Susanne Birgragher de Liasons Corp entre otros. Desde más de 21 años GRUPO HABITA se suma a los esfuerzos culturales de nuestro país lo mismo que durante Zona MACO con sus centros de consumos, sus patrocinios, su difusión, y la misión más importante: la creación de un coleccionismo y de amantes del arte que se ha reafirmado lo mismo con la colaboración con la galería tapatía Curro y sus intervenciones de artistas como Gabriel Rico Jiménez  y Octavio Abúndez en CONDESAdf. O aquella de Javier M. Rodríguez (el Chato) en Habita Hotel, así la polémica acción de Tania Candiani -artista seleccionada para representar a México en la Bienal de Venecia del 2015- quien coordinó los esfuerzos de más de 25 artistas de graffitti al intervenir la fachada de Habita Hotel. Igualmente memorable en 2013 Downtown México sirvió de inspiración para Jorge Méndez Blake (Guadalajara, Jalisco 1974) artista contemporáneo que utiliza la literatura como herramienta conceptual para articular un lenguaje que oscila entre la escritura y las artes visuales para presentar el proyecto “Lo arribante ya habitaba ahí”. Esperamos que los esfuerzos op. cit. se multipliquen y sean beneficiados nuevos y diferentes apoyos para las instituciones de arte públicas, los nuevos recintos como el Museo Kaluz o el recién inaugurado Foro Valparaíso en el Palacio de los Condes de San Mateo de Valparaíso, más los que se acumulen esta semana. Celebremos con los usual suspects ya que todas y cada una de las exposiciones son pretextos para festejar. Obviamente, hay que visitar todas. De aquí, hay que hacer lo propio –yet again- pero ahora en la próxima edición de Frieze LA y más adelante en Material (like and repeat), Photo London 2022, con la agenda de arte reloaded para 2022.

Estándar

Cedemex Inc.

Nada me divierte más que el “otro” superbowl que se lleva a cabo ya durante la Semana del Arte en Ciudad de México y para conmemorar la primera travesura en complicidad con RSVP y mi editora consentida Jess, el aniversario de dicha colaboración, y casi 400 columnas todas, (hoy) como editor invitado, te presento éste número -súper especial- con mis favs. Birthdays are for Hallmark PERO aniversarios como el op. cit. sí se festejan, especialmente porque mi primera columna aquí fue al respecto. Y, aunque extrañamos a Material -que recientemente anunció que su Vol. 8 tendrá nueva sede y nuevas fechas- otros pretextos abundan. De entrada, cómo no invitar a Sam Bardaouil y Till Fellrath quienes han sido jueces del reconocido premio Montblanc a las Artes, han visitado México en varias ocasiones y, justo fueron nombrados Directors of Hamburger Bahnhof, Museum for Contemporary Art, Berlin para pedirles su opinión sobre México y la escena del arte contemporáneo en nuestro #Radar. Nada como la perspectiva fresca y la distancia para ver qué sucede en nuestro país. En contubernio con mi consen la Zarebska hemos incluído una sesión de fotos so pretexto de un evento en honor de Dagmar y Cosmas Brown para recordar a sus padres Alexandra y James. Ambos son sobrevivientes de la tragedia y ahora presentan ORB con los otros involucrados: Georgianna Chiang -que maneja el estate, y Georgina de la galería Hilario Galguera. Obviamente, el libro está producido por Carla Zarebska y Humberto Tachiquín, y será presentado durante Maco y Grupo Habita honra nuestra amistad así. Igualmente, ratificamos nuestro compromiso ininterrumpido, constante, y contundente al patrocinar nuevamente una exposición en el Museo Anahuacalli, así como otra más en el Franz Mayer así como en el Museo Tamayo “Más allá de los Árboles” cuya expo de aniversario ha pasado los 15 mil visitantes en apenas mes y medio).  La muestra todo un logro por los tiempos que corren, pero más, más, más por lo icónico y porque ya pronto empezará el recinto a retomar la programación internacional. Y para re-definir la escena del arte contemporáneo en México presentamos a la “guest” de la recién publicada guía de Louis Vuitton Mexico City (en App): la artista plástica Scarlett Baily, con toda la onda…..y fuera del circuito normal y de los usual suspects. Scarlett además de disfrutar la CDMX y descubrirla con sus ojos, es digna heredera de los primeros hacedores de arte aquí que como Francis Alÿs hicieron de nuestra Ciudad su destino con obras como Turista (1994) que originalmente se puso de manifiesto en Mexico City: An Exhibition About the Exchange Rate of Bodies and Values en MoMA PS1 de NY en 2002. La muestra curada por Klaus Biesenbach desde el pool deck de HABITA Hotel puso de manifiesto un movimiento que sigue con una inercia impresionante en todos los sentidos. Otros jóvenes promesas que trabajan en nuestro código postal son Alex Abeyro de Ata Estudio e Isauro Huizar. Ahora que inician los eventos todos de arte contemporáneo internacional retomemos la Ciudad de México, con precaución pero audacia, para descubrir las propuestas de galerías, museos, espacios como Salón Acme en Proyecto Público Prim, o Lago | Algo de OMR. O Arthouse Project en Casa Versalles. “Eventismo” puro al máximo. #hayqueir  Sígueme en Twitter e Instagram en @rafaelmicha y lee todas las columnas en radarmicha.com

Estándar

Outstanding in The Field

Surrealismo puro los festines “comunales” de Outstanding in the Field la semana pasada en CDMX y el martes en San Miguel Allende, así como próximamente en el Valle de Guadalupe y  Tulúm con los “Top Chefs” locales. Jim Denevan convoca a una experiencia gastronómica “from farm to table”  al aire  libre. No hay que dejar pasar la oportunidad de vivir el tema del documental Man in the Field: The Life and Art of Jim Denevan, dirigido por Patrick Treftz. Desde Oaxaca hasta los jardines flotantes de Xochimilco, recientemente fui testigo de la aventura op. cit. en la Chinampa del Sol de Arca Tierra en Xochimilco. Para llegar hay que navegar en trajinera por los canales de Xochimilco, una experiencia afín a entrar en una pintura decimonónica de José María Velasco donde Lucio Usobiaga fue anfitrión del  chef Donnie Masterton de The Restaurant de San Miguel de Allende y de Eduardo «Lalo» García de Máximo Bistrot -uno de los 50 mejores restaurantes de América Latina. Masterton ofreció igualmente una comida en su “Ranchito El Garbanzo” con Ari Vázquez de “El Vergel” y Hugo Velázquez de The Restaurant la fenomenal experiencia el martes. Después de lo que sucedió en San Mike, José Luis Hinostroza de ARCA TIERRA, un experto de la cocina “a fuego abierto” y conocido por sus audaces sabores mexicanos, ha sido invitado a dirigir la cocina en un lugar secreto en Tulum mañana 29 de enero, lo que marca la primera vez que Outstanding in the Field pondrá la mesa en  este destino. Y para terminar con su gran tour mexicano, el 9 de febrero estarán en el Valle de Guadalupe con su anfitrión el chef  Drew Deckman quien preparará una comida utilizando vegetales orgánicos cultivados en Rancho El Mogor de ese #Radar con otros productos locales, entre las vides de esta bodega familiar de renombre mundial que produce solo 550 cajas de vino cada año. Creado originalmente por el gran humanista Antonio Badán -a quien conocí con Alejandro Vargas y Luis Galvez y desayunamos, degustamos su famosísimo chasselas con una par de omelette a las finas hierbas- hoy compruebo que la nostalgia es sabor. Pero regresando a Xochimilco, baste decir que Lucio Usobiaga es todo un héroe por sus esfuerzos agro-ecológicos en favor de las chinampas y los chinamperos de Xochimilco. Lo conocí con Alonso Vera «Pata de Perro» -el mejor cronista de viajes del país y apasionado de todo lo mexicano. La comida el viernes pasado se instaló bajo la sombra de los ahuejotes de los canales de Xochimilco y fue resguardada con techos de carrillo. La Reserva Ecológica de Xochimilco y la experiencia del ‘campo a la mesa’ de Eduardo García Guzmán de Havre 77 fue única y con una nueva generación de chinamperos -que usan productos orgánicos y cultivos sustentables- pude comprobar nuevamente lo que surgió ahí hace casi una década. Obviamente, disfruté también de los increíbles vinos de Marcelo Castro Vera, especialmente su “naranja” que se añeja como en Georgia (el país, no el estado de la Unión Americana) en cántaros de barro. El sabor de todo tan afín a la tendencia gastronómica a nivel internacional de la cocina orgánica y sustentable y donde se reafirmó el sentido de comunidad “del huerto a la mesa” al educar uno por uno de los asistentes y lograr el éxito así como la sobrevivencia del chapín, la técnica ancestral de cultivo xochimilca. All of the above, bellamente documentado por Santiago del Hoyo de in Sound. #wishyouwerehere Sígueme en Twitter e Instagram en @rafaelmicha y lee todas las columnas en radarmicha.com

Estándar

Influ

Como les dice mi consen Mau García….y apoda cariñosamente a los “nómadas digitales” que siguen siendo todo un fenómeno nada más halagador que lo que me sucedió hace unos días: ¡me desinvitaron de una cena al último momento porque el anfitrión percibió una relación con otra marca del género, y no les parecía muy adecuado mezclar sus embajadores con las demás!” ¡Favor que me hicieron! No sólo porque de manera equivocada me consideraron representante y responsable de una acción comercial si no que nos dieron el mejor pretexto para reirme con el anfitrión, mi ”partner in crime”. Hay que tener muy claro como dice @Le_Dudette : “el influencer busca seguidores para su ego, el creador de contenidos audiencia para sus creaciones”. Personalmente, no me considero none of the above, pero  ahora en el 2022 tendrán competencia por parte de los creadores virtuales: avatares digitales creados por computadora.  Más productivos, con más capacidad de inventar contenido #SorryNotSorry los influencers seguirán debatiéndose entre #loquesíimporta y los múltiples y cada vez más frecuentes ofrecimientos de compra y contratación de “seguidores reales y orgánicos” con resultados garantizados [sic], likes, comentarios et al Otro servicio que se suma a la lista op. cit. es “pairing insta with sponsors”. En lo personal, no soy “tuitstar” ni he sufrido el embate de bots ni de las críticas cibernéticas, porque como extensión de la única marca que represento extraoficialmente en mis cuentas personales muy pocas veces tengo “copyright issues” por las publicaciones de cobertura de revistas y así. Las “socials” (que cariñosamente llamo “mi falso yo….”) reflejan una identidad que ya no es propia, sino de los “sneakers”, de los viajes, de los hoteles, de mis colaboraciones periodísticas, y las propuestas indecorosas por DM. En lo personal, encuentro todo muy agradable especialmente vs. the outrage culture que predomina en Twitter y muchas veces en Insta pero con mi vertical allá y mi página semanal acá, muy pocas veces realmente siento que estoy siguiendo a la gente equivocada como dice @TheCaptain : Following the wrong people online will have you feeling self-conscious instead of confident, depressed instead of inspired, and right when you’re actually wrong. Choose your feed with caution because you’re literally choosing your emotions/education.” ¡MUY CIERTO! Y no solo en Instagram y así, sino también en Whastapp donde últimamente cada vez más personas sufren del embate de los hackers (yo mismo incluído), otras más del ofrecimiento constante de contratar los “servicios” de un grupo “con 100 influencers que ayudan a subir el engagement por Insta a cambio de una cuota de 25 US o 450  anuales”. ¡Qué triste que después  esfuerzos de #whatthefffake personas como @mafer.gonzy se dediquen a lucrar con el engaño de los seguidores. No creo que ayude en nada de nada lo anterior para convertirme en twittero y llegar a ser el anhelado TT, aunque si quiero ser publicado sólo tengo que escribirle a @Topposters para ser publicado, jajaja! O entrarle a los reels o videítos para cumplir con la cuota y que Instagram no me vuelva irrelevante necesito aceptar que “the socials” es un trabajo de tiempo completo y quien esté libre de culpa que tire la primera piedra. Será lo mismo que otrora los líderes de opinión o people with style? PS Aquí cada viernes, lo que sí importa. Y no dejes de seguirme en Instagram para que veas todo lo que sucede y leerme en Twitter ambos @rafaelmicha y lee todas las columnas en la web en radarmicha.com

Estándar

Just us three

Y por no dejar, y aunque ya se acabaron las vacaciones y estamos (sobre)viviendo otro pico -yet again- ahora de Omicron aquí la guía definitiva para descubrir Roma. Obvio tendré que regresar prontísimo para rockear con el amor de mis amores. Aquí mi fav list de Roma -y aunque por experiencia  profesional les anticipo el descubrimiento que los italianos son los «nuevos franceses», el código postal está a todo lo que da. Así, casual. Recién regresé a ese #Radar después de una gran experiencia que se convirtió en vacación y me trae gratos recuerdos siempre. De entrada el consabido disclaimer: «Full immersion» con pelis como Roman Holiday, La Dolce Vita, y hasta Gladiador para descubrir un código postal sofisticado -digno de su propia versión de película y, mucho más allá de las locaciones de Cinecitta. Arte contemporáneo: ✔Check! Tienes el Maxxi Museo nazionale della arti del XXI secolo diseñado por Zaha Hadid a quien conocí en casa de Fernando con las más vanguardistas propuestas de arte como Thomas Hirschhorn: The Purple Line, y las glorias nacionales  Frida Escobedo, Ana Elena Mallet, y Carla Zarebska «who are in the house» en Buone nuove. Donne in architettura.  En Gagosian y hasta el 5 de febrero Sterling Rubi con Future Present y su serie de «Drop». Ninguno tiene desperdicio alguno. Moda: ✔Check! Todos los diseñadores top top top tienen sucursales aquí como mi fav Fausto que se prepara para presentar moda hombre. Triste ver como las dos icónicas esquinas de la vía Condotti han  sido ocupadas por inquilinos extranjeros transaccionales pero….es igualmente imperdible.  The usual suspects por aquí y sólo los más cool son vecinos del #Radar de la via di Monserrato como Chez Dede, L’archivio di Monserrato, et al De nicho, ‘Otherwise’ especializada en carteles de movis. O mi consen Gammarelli -sin excusas ni pretextos. Gastronomía: ✔Check! Desde el hiper tradicional Da Guigetto en el gueto judío con la bobe a la entrada, o Ristorante Tullio, hasta la terraza de Zuma o las mega pizzas de Piccolo Bucco. Para brunch o comida nada como el Brunello Bar e Ristorante en el Baglioni Hotel Regina Roma en vía Veneto. Hoteles: ✔Check! O-b-v-i-o de design hotels Chapter Roma. O Fendi  Private Suites. O G Rough.  Punto. Por obvias razones ni voy a entrar en detalles, y ni siquiera me voy a dignar a hablar de los demás. Sorry. Si prefieren otro, busquen en Trivago, como dice el anuncio de TV. Café ✔Check! Mi favorito del mundo mundial en casi esquina Le Tartarughe en la Piazza Mattei o Mediterraneo en el MAXXI. Parques:  ✔Check! La zona de la Villa Borghese -el domicilio de los más pintorescos espacios verdes, y su magnífico museo. Para evitar divisar turistas, el parque olímpico y la zona cercana al MAXXI con la Cuidad de los Deportes y el otro más reciente de la Música y el Estadio di Marme con todo y su alberca. EUR espléndido idem. Arquitectura: ✔Check! Aquí lo de hoy es la preservación de las construcciones de fin de siglo XIX, pero todos los star architects tienen presencia: Richard Meier y su Ars Pace, Zaha op cit Obvio, los headquarters de Fendi en EUR. Y los históricos -de toda la vida- y especialmente la Galería Doria Pamphilj y sus TRES Caravaggios en un gran palacio. Me faltó visitar la Casa de Giacomo Balla recién remodelada y abierta al público. Cultura: ✔Check! Desde las antiguas ruinas arqueológicas del Foro Romano,  hasta los más atractivos edificios actuales. Todo, siempre a pie. Lo único que guardas por siempre son los souvenirs de viajes. Sígueme en Instagram y Twitter en @rafaelmicha y lee todas las columnas  en www.radarmicha.com 

Estándar

Melchor, Gaspar y Baltazar:

Gracias por la rosca deli que como “de año en año” (igualito que la canción “Un año más” de Mecano) me trajeron los tres por encargo de Antonio -el gran mecenas de México- acompañada de algo extraordinario: la distinción que la más influyente revista a ambos lados del Atlántico Wallpaper* justo otorgó a la más reciente aventura de Grupo Habita en Puerto Escondido Hotel Terrestre al ser incluído en los Wallpaper* Design Awards. Es todo un honor compartir esta gran primicia con México y el mundo mundial internacional a través de las páginas de Wallpaper* que asimismo pone los reflectores del nuevo proyecto de Grupo Habita por todo lo alto. 100 por ciento conectado al sol, al mar, y a la jungla en Punta Pájaros, Puerto Escondido Hotel Terrestre será todo un hito. Rodeado de la flora y la fauna oaxaqueña Hotel Terrestre (a punto de abrir sus puertas) es el lugar indicado para encontrar el bienestar y dejarse llevar por la cultura wellness. Una vez más, el arquitecto Alberto Kalach de TAX Taller de Arquitectura X ha concebido un oasis completamente diseñado con materiales locales que usa únicamente energía solar como fuente principal. Las 14 villas para huéspedes y su restaurante se mimetizan y reflejan el territorio alrededor y se mimetiza en una magia especial. Muebles emblemáticos diseñados por el mexicano Oscar Hagerman, así como el uso de textiles oaxaqueños y productos tejidos con hoja de palma de ese #radar apuntalan la estética general. Terrazas, jardines, y la majestuosa Sierra Madre de Oaxaca enmarcan Hotel Terrestre el cual se convierte asap en el nuevo destino para visitar a lado de Hotel Escondido. Vecino del Kakurega Omakase ahí mismo, Hotel Terrestre además propone a sus visitantes una cocina local con ingredientes de la zona entre jardines, y construcciones ( o follies) concebidas por el arquitecto Kalach. Si todavía estás OOO (“out of the office” -respuesta automática preferida por tantos para nuestras computadoras y lap-tops durante las vacaciones que oficialmente terminaron) Hotel Terrestre en Puerto Escondido es el más nuevo vecino de Hotel Escondido, Cobarde Bar, Terma el Papelillo et al y será el epicentro de la zona que presume igualmente Casa Wabi -diseñada por el arquitecto japonés ganador del premio Pritzker Tadao Ando en ese código postal. Grupo Habita -comprometido con su misión original desde hace más de 21 años sigue ofreciendo así opciones de restauración de vanguardia y suma a su portafolio de hoteles a Terrestre con The Robey en Chicago, Casa Habita en Guadalajara o Habita MTY. #hayquir PS Aquí cada viernes, lo que sí importa. Y no dejes de seguirme en Instagram para que veas todo lo que sucede y leerme en Twitter ambos @rafaelmicha y lee todas las columnas en la web en radarmicha.com

Estándar