Creí que el «primer Enólogo fue El que cambió el agua en vino» pero ohhh! sorpresa, más correctamente fue antes, mucho antes cuando tal, y como dice la perashat Nóaj capítulo 9 “y comenzó Noaj a dedicarse a labrar la tierra, y plantó una vid, y bebió del vino que elaboró”. Fast forward ahora las bodegas y vitivinicultores todos han entrado en una moda para hacer más trendys sus botellas. Obvio, líder en la industria nacional Gran Ricardo de Monte Xanic que presenta la cuarta edición de la caja de temporada de la mano de la artista Livia Corona, quien se suma a los destacados artistas mexicanos que han  plasmado su huella en la icónica caja. Livia es una artista que centra su trabajo en la relación de la experiencia humana y lo hecho por el hombre. El diseño de la caja de Gran Ricardo establece una reflexión sobre el contexto natural y cultural de la península de Baja California, cuna de Monte Xanic. Sus lazos con la región y la industria vinícola se manifiestan en la obra titulada “Carretera al atardecer”. Esta obra exclusiva para Monte Xanic, evoca la experiencia de viajar a través del Valle de Guadalupe hacia los viñedos. El blanco y negro representan las líneas de la carretera que asciende dejando atrás el mar; los triángulos reflejan las colinas, viñedos y cadenas montañosas; el círculo amarillo evoca las puestas de sol únicas del valle. Las sombras de las montañas se expanden y contraen al avanzar por el Valle, capturando la esencia de esta región única.  Antes en 2019, Pablo Vargas Lugo capturó la esencia de la etiqueta de Gran Ricardo, desdoblando el trazo de la firma de Ricardo a partir de elementos utilizados en el proceso enológico. En 2021, Sofía Táboas hizo referencia a las barricas de roble francés en las que reposa el vino, con un diseño que marcaba el umbral entre el proceso de gestación y el resultado final. Y justo en 2022, Jorge Méndez Blake propuso una analogía entre el ensamblaje del vino y la construcción del lenguaje y la poesía. All of the above deberían estar exhibidos en el Museo Nacional de Arqueología Subaquática ARQVA en Cartagena, España juntos con sus ánforas de vino fenicias milenarias, y el tesoro de Las Mercedes valuado en más de 300 millones de euros.  En el “tren de arte” están los destilados: tequilas, mezcales y así envasados en nuestro país. Próximamente, ya invitó mi consen Alexis Espejo de Clase Azul a descubrir una colaboración con uno de los artistas contemporáneos más osados de México. ¡Qué curiosidad! Ahí estaremos con Clase Azul México en su evento más importante y exclusivo del año y Eduardo Sarabia el próximo 7 de diciembre a las 7:00 pm en la San Tocayo. Pero los líderes del trend, por tantísimas ediciones, Reserva de la Familia con Dr. Lakra, Gonzalo Lebrija, entre otros. O 1800 con diseños de Dario Escobar, y próximamente por Pedro Friedeberg con Reserva de la Familia bajo el ojo avisor de Rodrigo Noriega y que antes sólo había sido obra de Leonora Carrington. Las bodegas también se han convertido en obras de arte, algunas con diseños de Santiago Calatrava –por ejemplo, que emula el viento, la sierra y la geometría abstracta de la Sierra de Cantabria entre otros ejemplos impresionantes. PS Aquí lo que sí importa, y sígueme en Threads, X, e Instagram como @rafaelmicha y lee todas las columnas en radarmicha.com