Lo más importante del 2026 no será el Mundial de Football, sorry not sorry, ni sus tres países como sedes, ni las ciudades en dónde se disputarán los partidos, ni la final. ¡Gobiérnense, por favor! Sin lugar a dudas será la exhibición que organizan conjuntamente el Museum of Modern Art MoMA y el Philadelphia Museum of Art PMA alrededor de la obra de Marcel Duchamp y eso será –sin temor a equivocarme- el highlight del año que recién comienza. Obviamente, el proyecto cuenta con el apoyo total de la Asociación Marcel Duchamp en Paris y tendrá lugar a partir del 15 de abril en el MoMA y del 10 de octubre al 31 de enero del 2027en PMA. La exhibición será la primera retrospectiva de la obra del artista en los Estados Unidos desde aquella que se organizó en 1973/74 por ambas instituciones. Entonces, hayquir. Una colección de seis décadas de la carrera de Duchamp será fundamental para entender qué exactamente pasa hoy, hoy, hoy en el ámbito del arte contemporáneo y todos sus exponentes que pululan por todos lados (y sus adversos críticos) quienes sin el genio de Marcel no podrían existir. De su más temprana época se incluyen obras al óleo icónicas como Nude Descending a Staircase (No. 2), y Nude with Black Stockings (Femme nue aux bas noirs), o Desnudo con Medias Negras. ¨Por supuesdto sus ya icónicos readymades, otras esculturas, el museo portátil The Box in a Valise, y otras creaciones que son actualmente tan importantes en el mundo del arte en el que vivimos y pone de manifiesto su tan sobada referencia. Además de una muestra cronológica de1900 a 1968 la expo será la más importante del siglo XXI gracias a la generosidad de las colecciones privadas y acervos del artista en ambas instituciones. En su paso por todos los estilos pictóricos de finales del siglo XIX y principios del XX como impresionismo, post-Impresionismo, y fauvismo et al se presenta después de los desnudos académicos el “salto cuántico” que representó Desnudo Bajando la Escalera op cit y lo que siguió. Alexandra Drexelius, Curatorial Assistant y Danielle Cooke, Exhibition Assistant han trabajado con académicos del mundo mundial internacional para que esto suceda en la primavera del año y durante todo el 26. Y, si acaso no necesitamos más y mejores pretextos para ir a Nueva York -porque ahí vive el amor de mis amores- nada mejor que una excusa similar para ir. PS ¿Te gustaría que abordara algún tema? Manda un mensaje por Instagram, Facebook, X y Threads @rafaelmicha
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25/25
Juror Number 2, The Bear, Shogun, Tom of Finland, Elvira te daría mi vida, La biblioteca de los libros rechazados, Persuasión, Past Lives, Gran Turismo, Il Gattopardo (2025), A complete unknown, Triangle of Sadness, Un pequeño caos, Two hearts, Priscilla, Ripley, Encuentros en Nueva York, The room next door, Street Gang: How we got to Sesame Street, Medidas Extremas, Our Little Secret, Todo, en todas partes, Juego de Espias, Bel Ami, Maria, Ladrón de Orquídeas, Le Jeu, Ghosts of Lebanon, After: ever happy, Pope Francis A man of his word, Sweethearts, Conclave, El Conde de Montecristo, The Room next door, Saturday Night. Feud: Capote vs. The Swans, Nosferatu, Horizon; American Zaga, Lee, The life list, Rebecca, BabyGirl, Generation Wealth, Misión Imposible; La Sentencia Final, The Accountant, Becoming Jane, I’m still here, Emilia Pérez, Vita y Virginia historia de un amor prohibido, Pride and Prejudice and Zombies, Lonely Planet, Viva la Vida, Ascenso y caida John Galliano, Valle Salvaje, El Club de la Buena Estrella, My Oxford Year, Paddington in Peru, Personal Shopper, Interview with a Vampire, Tornados, Al filo del mañana, Einstein y Eddington, The Bear 4, Karate Kid Legends, Anora, Sinners, Miss Austen, The Summer I Turned Pretty, The Brutalist, Ben Hur, Bridget Jones Mad about The Boy, Spy Among Us, The Last Showgirl, Noche de Bodas, La boda de Valentina, Long legs, House of Guiness, Peaky Blinders, Nobody Wants This, La Sustancia, Casino Royale, Frankenstein, The king tide, Hedda, El gran sueño, Me estás matando Susana, Renoir, Jay Kelly, Iganno, After Para Siempre, Lazos de vida, Alma y Oskar, Cómo sobrevivir a mi ex, Sense and Sensibility, Sense and Sensibility BBC 2007, On swift horses, Wake up dead man. FIN. PS Aquí cada viernes, lo que sí importa. Y no dejes de seguirme en Instagram para que veas todo lo que sucede y leerme en Facebook, X y Threads @rafaelmicha
Paris Internationale
Si lo tuyo no es la astronomía y no piensas organizar un viaje para ver el lunes y martes los cometas C/2025 R2 Swan el lunes en la noche y el Cometa C / 2025 A 6 LEMON el martes por la noche, ni la lluvia de meteoros Orionid entonces organiza para estar en la dupla imperdible en el itinerario de viajes del otoño que es justo Londres y París. Pero antes ¿qué nombre les pondremos a los astros? Urge hacer eso antes y obvio –acto seguido- visitar Frieze Art London -la feria contemporánea más importante del mundo mundial internacional y Frieze Masters. Este año es la primera vez que se asocia con Abu Dhabi (que visitamos en noviembre del 2019) y que presentará obra de la artista emirati Lamya Gargash especialmente comisionada por ambas dos. Y después, segiudito escala obligada para Art Basel Paris. Tengo pendientes en París. Desde Pascua. Tú bien sabes cuáles. Igualito que Belly. Como Emily. Y ahora nada me da un mejor pretexto que la expo de Gerhard Richter y su retrospectiva en Fondation Louis Vuitton. El artista de 93 años accedió a una muestra en las 34 salas de exhibición del museo en el Bois de Boulogne diseñado por Frank Gehry. Más, más, más la collab de We Are Ona e India Mahdavi. El colectivo gastronómico (que nadie entendió en nuestro país cuando tuvo una residencia en Círculo Mexicano y CONDESAdf incluyendo a la comunidad gastronómica y los so called foodies con sus diferentes chefs de campeonato) son el ticket más hot en Paris durante la semana de arte del 20 al 26 de octubre. La experiencia ‘Rose, c’est la vie’ es un speakeasy con el chef Jesús Durón será el tkt de la temporada con su menú de 6 u 8 tiempos. Igualmente hayquir a la tercera edición de Design Miami. Paris con su expo: Diseñadores del Mañana con creadores emergentes, y darse una vuelta a la exposición Les Nouveaux Ensembliers en Le Mobilier National hasta el dos de noviembre para celebrar el centenario de la exposición internacional de artes decorativas de París en Mobilier National, 42 avenue des Gobelins, No puede faltar ver la otras ferias paralelas como la 11ª edición de Paris Internationale que celebra 10 años de crear una feria internacional de arte contemporáneo que refleja claramente la atmósfera cosmopolita de la ciudad sede. La ceremonia de apertura VIP será el próximo 21 de octubre. Conocer las 66 galerías seleccionadas de 19 países que incluyen Ciaccia Levi, Crèvecoeur y Gregor Staiger así como Derosia (New York), greengrassi (Londres), Kendall Koppe (Glasgow), KOW (Berlin), Martins&Montero (São Paulo/Brussels) y Stereo (Varsovia) es básico. Otras galerías que exponen por primera vez incluyen Bombon Projects (Barcelona), Castle (Los Angeles), Llano (de nuestro código postal que está pronta a inaugurar un espacio en el Paseo de la Reforma) y Martina Simeti (Milan). Paris Internationale ha creado junto con la feria multinacional en Miami, Seúl, et al una comunidad de arte en el edificio de Rond-Point des Champs Elysées y su airey fachada estilo Haussmann. PS Aquí cada viernes, lo que sí importa. Y no dejes de seguirme en Instagram para que veas todo lo que sucede y leerme en Facebook, X y Threads @rafaelmicha
Legado
Celebramos 25 de la inauguración de Habita Hotel, nuestro emblema y donde todo empezó un 5 de octubre del año 2000, con varias celebraciones: una con Louis Vuitton, otra con Tiffany y la última con la presentación de ODIVA y la abundancia de la lluvia. En un cuarto de siglo hemos concebido y abierto más de 25 hoteles –casi uno por año, aunque hoy por hoy existen 18 en nuestro portafolio -incluyendo el más nuevo Hotel Sevilla en Mérida, Yucatán. Consolidar el legado de Grupo Habita con vistas a los próximos 25 años es nuestra misión, ikigai o razón de ser de Grupo Habita. Es por todos y cada uno de los proyectos aquello por lo que vale la pena vivir, pero de igual, manera es tiempo de reflexionar sobre el futuro de la industria de la restauración en nuestro país y en el mundo. De la hospitalidad y los restaurantes como un todo. Y consolidar nuestro hacer y caminar. Para ello, la próxima inauguración anunciada para noviembre: Hotel Sevilla en Mérida Yucatán -después de un extenso proceso de remodelación de un edificio icónico de la Ciudad Blanca, con más de 120 años de historia y de recibir viajeros, reimaginado por el despacho de Berlín: Zeller & Moye y Grupo Habita. Se dice fácil pero el camino ha sido arduo y con nuevos obstáculos cada día, tendencias que se imponen de manera diametralmente opuestas y retos todos. Grupo Habita crea manifiestos y ha convertido en 25 años la industria de la hospitalidad de un oficio a ser parte de la cultura. Del inconsciente colectivo. Grupo Habita busca equilibrio, nunca lujo en exceso. Busca comunidad, no exclusión o aislamiento. Respeta el entorno, fomenta comunidad. La tendencia es atender viajeros, no turistas, nuestro huésped ideal. Es la hospitalidad como acto cultural que marca huella y define el rumbo de la industria. Con sus restaurantes y terrazas en 25 años, los puntos de reunión de Grupo Habita han sido piedra angular de los hoteles y a través de ellos ha sido mentor de la industria gastronómica y sus participantes y modas. De la cocina e ingredientes locales –locavore- en Terrestre por ejemplo, a un menú griego mediterráneo en Baja Club Hotel en La Paz, actualmente. Y en un cuarto de siglo hemos tenido la oportunidad de colaborar con Enrique Olvera, Eduardo García y Jorge Vallejo lo que ha definido el ADN gastronómico de Grupo Habita. Importante también mencionar la collab con We Are Ona y sus pop ups en Círculo Mexicano y CONDESAdf. Ha sido hogar de nuevos talentos como la propuesta de cocina mexicana de la Chef Enid Vélez de Comedor Mexicano en Círculo Mexicano -nombrada Best New Chef por Food and Wine, pero desde el día uno con Lula Martín del Campo en Habita Hotel. Con el menú de sushi en La Terraza de CONDESAdf creado por Keisuke Harada originalmente, que ahora es líder del Kakurega Omakase en Puerto Escondido incluído en la Guía Gastronómica como uno de los 250 restaurantes de México. O con la casi anual participación de nuestros hoteles en los premios MexBest. Pero también el arte es cultura: la meticulosa restauración del espléndido mural de Manuel Rodríguez Lozano en el lobby principal de Downtown México. O la icónica pieza de Betsabé Romero en CONDESAdf. O los murales de Jan Hendrix en Habita. O la obra de SOUVENIRS de Johnathan Hermández en La Purificadora, hotel en Puebla. y la escultura en la entrada principal de Downtown México de Jorge Pardo o la de Thomas Glassford en el vestíbulo de Círculo Mexicano -donde creció Manuel Álvarez Bravo el icónico fotógrafo mexicano. Y la participación de Grupo Habita en patronatos, patrocinios de apoyo de la escena del arte y la cultura en nuestro país. Y de los equipos de profesionales y profesionistas, todos. Grupo Habita tiene la misión de crear referentes obligados en cada destino y posicionar comunidades más que hoteles y ser parte de una narrativa que crea historias genuinas en torno a destinos. PS Aquí lo que sí importa. Lee todas las columnas en radarmicha.com y sígueme en Instagram, en X y en Threads @rafaelmicha
Es hoy
Héctor Cervantes -de tejido cardinal- me hizo la invitación al lanzamiento GAMA WEEK 2025 para el pasado 19 de agosto a las 10 de la mañana en Soho House. Cómo no andaba muerto, sino de parranda, no pude conocer los detalles de la apertura conjunta de la temporada de exposiciones de 25 galerías de arte contemporáneo en la Ciudad de México que justo sucede hoy con una ruta de las colonias San Miguel Chapultepec, Juárez, Roma, Centro y Polanco y hasta el 7 de septiembre. GAMA WEEK, el evento anual que organizan las Galerías de Arte Mexicanas Asociadas, celebra su 5ª edición en la CDMX de manera harto exitosa. Con exposiciones de Jan Hendrix, Angela Ferrari, Lucía Hinojosa, Yael Martínez, Alejandra Venegas, Marta Minujín, y Lev Pinkus, entre otros tendremos los chilangos amantes del arte (y de la fiesta) un fin de semana intenso. Las 25 galerías que integran la asociación se encuentran distribuidas en tres zonas centrales de la ciudad: SAN MIGUEL CHAPULTEPEC con Galería Enrique Guerrero (su H. Presidente), kurimanzutto, LABOR (recién integrada), Le Laboratoire (con la exposición de Alejandra Laviada: Escenarios de Tensión, curada por Guillermo Santamarina), RGR y Saenger Galería. En las zonas de JUÁREZ – ROMA – CENTRO: Arróniz Ethra, Galería Hilario Galguera, Galería Karen Huber (con la muestra: Todo este tiempo, toda esta pintura y la celebración de los 11 años del trabajo) MAIA Contemporary, Galería Mascota, N.A.S.A.L,.Nordenhake, OMR, Proyecto H, Proyecto Paralelo, Terreno Baldío y Travesía Cuatro. Y, last but not least en POLANCO: Cam Galería, Galería Oscar Román, L/S Galería, y Proyectos Monclova. Gallery GAMA WEEK es un esfuerzo colaborativo que busca fortalecer la red artística de la ciudad y promover la visita a las galerías de manera cotidiana. Justo como lo hizo RSVP Excélsior en su última entrega, son todos harto talentosos y merecen tanto galeros, como artistas y curadores los reflectores ya que es en las galerías de arte donde se puede apreciar y dimensionar la diversidad de propuestas artísticas que ofrece la ciudad así como la manera en que el arte contemporáneo participa de su tejido cultural (comercial a la agencia de comunicación!) Este año GAMA propone cuatro circuitos para recorrer las tres zonas de galerías, con el objetivo de facilitar la visita a los 25 espacios que forman la asociación. Obvio #hayquir PS Aquí lo que sí importa. Lee todas las columnas en radarmicha.com y sígueme en Instagram, en X y en Threads @rafaelmicha
Louis Vuitton y…
…David Hockney aman México. Sus viajes de descubrimiento por nuestro país así lo demuestran. Su apoyo a instituciones culturales. Su amor por los artesanos. Testigo son sus pinturas de Gregory Sleeping in Mexico en Hotel Acatlán, y más, más, más. También por la campiña inglesa y su nueva expo: David Hockney, 25 Do remember they can´t cancel the Spring pondrá a Paris en esa lista de destinos consentidos. La más exhaustiva muestra de Hockney a la fecha exhibe más de 400 obras icónicas como A Bigger Splash al lado de 27th March 2020 , No 1, iPad painting y Portrait of the Artist (Pool with Two Figures) con piezas de fotografía, iPhone pics, polaroids, entre otras. Si ya de por sí el edificio de la Fondation por sí sólo vale la pena el viaje al Bois de Boulogne , ahora con la obra de Hockney -quien cumple 87 años- se justifica todo. El slogan podrá decir “Hockney bien vale una misa…” a celebrarse en la Fondation Louis Vuitton. Acompañados por Jean-Paul Claverie, consejero de Bernard Arnault, Suzanne Pagé, directora artística y curadora en jefe de la exhibición, Sir Norman Rosenthal, “Guest Curator of the exhibition”, Frangois Michaud, “Curator at Fondation Louis Vuitton”, y “associated with the exhibition, y assisted by” Magdalena Gemra fuimos un, dos, tres, por mí y por todos mis compañeros al 8 avenue du Mahatma Gandhi y valió la pena TODO. De entrada reconocer que tienen un gran equipo, aquí (Héctor), allá (Joonam Partners) y acullá, más! Obras de los últimos70 años de labor de Hockney que concluye con las más recientes trabajos inspirados en las creaciones de Edvard Munch como After Munch: Less is Known thank People Think (2023) y William Blake. De este último, retoma su inspiración después de la icónica puesta en escena de la ópera de op cit Por supuesto todas su collabs operísticas que incluyen La Flauta Mágina, Le Rossignol, Tristan und Isolde La Consagración de la Primavera -entre otras con instalaciones inmersivas. Por ello se anunciaron dos conciertos: mañana sábado 12 y el domingo 13 para celebrar la inauguración de la exhibición con la soprano Elena Stikhina y el tenor Nicky Spence. Estrella de all of the above es el socio y studio manager de Hockney Jean Pierre Goncalves de Lima. Haz lo que tengas que hacer para escuchar Ravel, Wagner, Satie y Stravinsky pero más más más para apreciar la obra de Hockney y tienes hasta el 1 de septiembre próximo. #hayquir PS Aquí cada viernes, lo que sí importa. Y no dejes de seguirme en Instagram para que veas todo lo que sucede y leerme en Facebook, X y Threads @rafaelmicha
Chamba
Pus’ Luis Rodrigo Saldaña Arellano de Banco de México me confirmó recientemente la mejor noticia del mes, ¿del año? cuando me compartió la ratificación al Comité Técnico del Fideicomiso Diego Rivera y Frida Kahlo después de un largo proceso de selección. Pero entrevistas en persona, pero charlas con los otros miembros del Comité Técnico del Fideicomiso de los Museos Diego Rivera y Frida Kahlo. Pero votaciones, vetos, notarios, y más, más, más. Finalmente, el prosecretario hizo oficial el nombramiento –con sendo oficio. Ahora además de activista, promotor del arte y cultura, filántropo y benefactor, coleccionista y narrador, Socio Fundador y Director en GRUPO HABITA puedo sumar a mi CV dicho cargo. Obvio, también desde hace más de 11 años y casi 550 columnas como cronista semanal aquí mismo en RSVP Excélsior. Me encanta escuchar a mi sentido personal de responsabilidad social y pertenecer a los patronatos de instituciones culturales de México como la Sala de Arte Siqueiros SAPS, así como de organizaciones civiles y de beneficencia como Niños en Alegría, y Duerme Tranquilo. Especial aprecio guardo al Patronato del Instituto Nacional de Neurología y Neurocirugía Manuel Velasco Suárez INNN, la herencia del amor de mis amores Y de vez en vez darme una vuelta al Hospital Juárez. Claramente es todo un orgullo ser miembro del Patronato de la Fundación Conmemoraciones que se dedica a restaurar inmuebles históricos como la Casa Rivas Mercado, y ahora concentrados con el proyecto del Panteón del Tepeyac. De igual manera en el FX Fondo Xilitla, entre otros. Más recientemente disfruté ser nombrado como parte del Consejo Consultivo de Nacional Monte de Piedad para la celebración de su 250° aniversario. La empresa resultó harto enriquecedora al acercar a artistas contemporáneos con la institución e imprimir una huella certera para su acervo y edificio con la intervención de piezas comisionadas específicamente para Casa Abierta en el Centro Histórico de la Ciudad de México. Sin embargom ser Miembro del Comité Técnico del Fideicomiso Museos Diego Rivera y Frida Kahlo me honra. Soy hijo de Frida y de Diego. Putativo. En adopción. Con todo y el “temor reverencial” que representa. Vengo a llevar a cabo la cobertura de la vacante que se generó en el Comité con base en n mil disposiciones establecidas en el fideicomiso. Y ahora celebro la designación y “ extiendo un agradecimiento al resto de (lxs) candidatos propuestos por integrantes de este Órgano Colegiado y por su participación e interés en el proceso.” Por lo pronto, no nos queda más que participar en las actividades, todas. Ocupo el lugar que dejó vacante el señor Carlos García Ponce y espero estar a la altura. Ahora a concentrarse en la gobernanza y la planeación de los dos museos –que dicho sea de paso son de mis favs en el mundo mundial internacional. Para nadie es sorpresa que son mis consens Trabajar de cerca con su equipo de profesionistas, directoras y coleccionistas para lograr aún más la misión de desarrollo de públicos y una audiencia más informada es vital. Se aceptan sugerencias. PS Aquí cada viernes, lo que sí importa. Y no dejes de seguirme en Instagram para que veas todo lo que sucede y leerme en Facebook, X y Threads @rafaelmicha
Viajar por arte
Obvio hay que empezar el 2025 por los “pres”: aquí (Guadalajara), allá (Monterrey) y acullá (Puerto Escondido). Guadalajara con estancia en Casa Habita para guerrear con Curro en la expo de Andrea Galvani durante la inauguración, Puerto Escondido en Casa Wabi -al ladito de Hotel Escondido, y enfrente de Terrestre y el Kakurega Omakase y, Monterrey -con escala técnica en HABITA MTY para ver lo que organiza Vero González. Imperdible, aquí la expo en Colector de Kiyoshi Nakagami: La poética de la sombra. En el mundo mundial internacional ya no llego al Moderna Museet en Estocolmo para ver la muestra del rock star Marurizio Cattelan -quien después de la exitosa subasta de “Comediante” que alcanzó 6,2 millones de dólares- está súper trendy hoy por hoy, pero ni modo que vuele esta noche en private. Hayquir a Londres para ver la de Wes Anderson: The Exhibition en el Design Museum. Esta será la primera exhibición de los archivos personales del director que además incluye storyboards, utilería, vestuarios y más. Estará abierta del 26 de noviembre de 2025 al 4 de mayo de 2026. En ese código postal desviación para ver la instalación de Bill Viola en la Catedral de St Paul Martyrs (Earth, Air, Fire, and Water 2014). Imperdible visitar Gaia para cenar y luego drinks. O Dapnes si lo tuyo es un restaurante italiano. Por supuesto, Louie y Mr Foggs para cocktails. O mínimo Antinori y China Tang. Si el viaje ya apremia es posible ir hasta el 30 de marzo al Francis Bacon studio & gallery en Hugh Lane Galley de la República de Irlanda. En Florencia, la expo de Tracey Emin en el Palazzo Strozzi que presentará un recorrido por el trabajo de esta artista contemporánea que explora temas como el cuerpo, el dolor y lo que significa ser mujer del 16 de marzo al 20 de julio. AMO sus piezas de neón especialmente la que está en Browns en Londres. Obvio, de este lado del Atlántico al Aspen Art Museum para visitar lo de Ugo Rondinone y The Rainbow Body. Viajar a Kolkata tan sólo para decir el nombre en inglés de Calcuta O a St Moritz para en Hauser & Wirth apreciar la obra de Jean-Michel Basquiat en via Serlas 22 y además pa’ esquiar después del éxito de los dos destinos invernales op cit Y porqué no a Kohl hasta el Museum Ludwig para ver otra vez lo de Francis Alÿs: Kids take over y al ladito “Cinco Amigos”. A Beijing para apreciar la obra de Antony Gormley Body Buildings con o sin Lorenzo de la Galleria Continua Beijing y de ahí a la exhibición de Luc Tuymans The Past en Ucca Center for Contemporary Art. Por no dejar –y pensando en nuestros lectores de otros lares- CDMX y Politécnico Nacional del polémico Gabriel Orozco, tercerunquinto en Proyectos Monclova y lo que se viene en la Casa Abierta en el Monte de Piedad de la calle de Empedradillo enfrente a Catedral. Obvio NY para ver a mi más grande amor y de paso a la expo de Lousie Nevelson Shadow Dance en Pace. De ahí a Gagosian en Madison para Cy Twombly (o hasta Roma para ver la expo de Gerard Richter en ése código postal o a Londres para estar en sintonía con el lanzamiento de la nueva LV Japanese Art History á la Takashi Murakami) Y también lo de Sterling Ruby: Turbines en la de Hong Kong. Carl André pero YA .antes de que la quiten de Paula Cooper Gallery y a la reinaguración de The Frick Collection en abril y en noviembre para Studio museum in Harlem. Paris para Francis Picabia en mi nuevo fav Hauser & Wirth Éternek Recimmencement /Eternal Beginning LA OBIVAMENTE para apoyar pero ya en Frieze LA y Regen Projects en Santa Monica y la expo de Doug Aitken. PS Aquí cada viernes, lo que sí importa. Y no dejes de seguirme en Instagram para que veas todo lo que sucede y leerme en Facebook, X y Threads @rafaelmicha
París
Tal y como lo apunta la pieza de Rirkrit Tiravanija en kurimanzutto en francais “Ne Travaillez Jamais” hoy, hoy, hoy, paso. Así justo como la máxima de Guy Debord de 1958 que está a la entrada de la expo de Danh Vo. Y mañana, menos! Tengo un free pass de esos con All Access ya que se celebra el Día del Perdón y por ende, si ocupas una cortesía, una reserva, una solicitud de locación et al PASO. Te dejo mis redes para que te entretengas o te sugiero que programes tus próximos viajes o una visita a Paris Internationale que celebra su 10a edición del 16 al 20 de octubre próximo en Central Bergère en 17, rue du Faubourg Poissonnière, 9th arrondissement. Obvio, ese es el gran pretexto (y no Yom Kipur) para visitar y descubrir la diversidad arquitectónica de Paris a partir del 15 de octubre. Son 72 participantes de 19 países y galerías como Chapter NY (Nueva York), Derosia (Nueva York), Empty Gallery (Hongkong), greengrassi (Londres), KOW (Berlin), Martins&Montero (São Paulo/Bruselas) y Stereo (Varsovía). Igualmente 25 más que participan por primera vez que incluyen Bel Ami (Los Ángeles), Lo Brutto Stahl (Paris), Tomio Koyama (Tokyo) y Ulrik (Nueva York). Por si fuera poco, se podrá asistir Art Basel Paris con participantes de lujo tal y como @davidzwirner Paris. Además la ciudad olímpica bien vale una misa y la visita al Palais-Royal, a la fuente Stravinsky, y otros monumentos es más que suficiente. O a comer, hoy por hoy, lo mejor de Paris –y efímero- será WE ARE ONA en colaboración con BRUTALISTEN con los chefs Coen Dieleman y Stefan Eriksson creado e inspirado para la feria de arte con base en el escrito del artista contemporáneo que exhibió en México recientemente Carsten Höller: The Brutalist Kitchen Manifesto. El eventazo tendrá lugar del 14 al 20. Imperdible también la muestra de James Turrell “AT ONE” en Gagosian Le Bourget con 25 piezas de arte inigualables. La siguiente escala del mundo del arte –ahora en recesión- será en la 31a edición de Artissima – International Fair of Contemporary Art en octubre 31 y hasta el 3 de noviembre. Turin y luego Florida siempre y cuando sobreviva a Milton con Untitled Art, Miami Beach 2024, Art Basel, NADA et al a partir del martes 3 de diciembre y hasta el 8 en Miami Beach, Ocean Drive y 12th St así como el centro de convenciones y por todos lados. ¿Ocupas? PS Aquí cada viernes, lo que sí importa. Y no dejes de seguirme en Instagram para que veas todo lo que sucede y leerme en Facebook, X y Threads @rafaelmicha
Regresé al país de las nubes
…a cenar con la fotógrafa Luvia Lazo y la artista contemporánea Ana Hernández en la terraza de OTRO OAXACA con un menú diseñado por el chef Saúl Carranza. Y para vivir un fin de semana de antología convocado por Laurencia Andrade de Loco Tequila y mi consen Paulina Gómez directora de revista Central y “amante de México”. Además de otros híghlights que incluyeron en una agenda de locura para descubrir Loco Tequila. Con toda la «insolencia del loco» como dijo Alberto Navarro maestro tequilero de La Providencia hasta allá fuimos a dar un grupachón feliz del 4 al 6 de julio. La agenda definitiva incluyo otra cena en Casa Oaxaca con el master Alejandro Ruiz en compañía de la Maestra Celia Florian, Sergio Hernández, Adán Paredes, Amador Montes y puro talento oaxaqueño. Además cocineros como Marco Mellado de Leña y de Tlaxcala, Fernando Martínez de Migrante y Zuleyma Zepeda de La Mari et. al. Laurencia, Mariana y Paulina cuidaron cada detalle: menús, trato vip, experiencia top. Todos los “mexicanos que fruta vendían” (yo incluído) fuimos a dar al dia siguiente a casa de Diana Miller y al taller Los Alacranes del maestro Adán Paredes. Después de una experiencia con barro, comimos yet again un menú diseñado por Luis Arellano de Criollo. Todos, instalados en críticos de gastronomía opinamos al respecto de manera contundente e “informada” en el playground favorito culinario que es la ciudad de Oaxaca y sus alrededores. Y la estrella Loco Tequila. Que si Blanco. Que si Puro Corazón. Que si Ámbar y la sorpresa y develación Áureo. Obvio, mi número uno de todas las experiencias (por deformación profesional): Saúl Carranza de Escondido Oaxaca, Hotel Escondido, Terrestre y Otro Oaxaca –ahora famoso por su experiencia de Blois y la inclusión en la revista Condé Nast Traveler USA- la más importante del mundo mundial internacional de turismo y viajes. Sorry not Sorry. Saúl ofreció pollito de leche con hidromiel y esquites como plato principal y antes dumplings, tasajo y pate. Una propuesta honesta, sin jaladas. De entrada por salida visité en el mero centro: Levadura de Olla de Thalía Barrios García –cocinera de San Mateo Yucutindoó, con su sopa de quelites, sus espectaculares tacos de hongo de pan (boletus edulis) con hierba santa y quesillo. Su shuano cuazo y su segueza verde, pescado y hoja santa. A sus tan pocos años es una heredera de las cocineras y maestra del buen comer. Afable y cordial como desde el día en que la conocimos en San Miguel Allende durante Millesime Weekend. Mi vecina y sus jitomates todos, su lugar iluminado, al aire libre y ciertamente imperdible. Las Quince Letras de doña Celia Florian mi nuevo amor. Se quedaron pendientes: Quelites, huazontles, tostadas, moles, pescado envuelto en hoja santa y sus tortillas de maíz blanco hechas al minuto pero la plática cálida e interesante de la chef sació mi apetito. Urge volver para hacer un tour de “all of the above” que además incluya uno que otro puesto de comida, alguna cenaduría, y sus panaderías tradicionales (y no tanto como Boulenc Pan Artesano (mi personal fav) es justo lo que apremia. Se me quedó pendiente La Atolería, Sagrado Filemón, Bodega E y los Tacos del Carmen Alto. PS No dejes de seguirme en Instagram para que veas todo lo que sucede y leerme en X y Threads ambos @rafaelmicha y lee todas las columnas en la web en radarmicha.com
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