Celebramos 25 de la inauguración de Habita Hotel, nuestro emblema y donde todo empezó un 5 de octubre del año 2000, con varias celebraciones: una con Louis Vuitton, otra con Tiffany y la última con la presentación de ODIVA y la abundancia de la lluvia. En un cuarto de siglo hemos concebido y abierto más de 25 hoteles –casi uno por año, aunque hoy por hoy existen 18 en nuestro portafolio -incluyendo el más nuevo Hotel Sevilla en Mérida, Yucatán. Consolidar el legado de Grupo Habita con vistas a los próximos 25 años es nuestra misión, ikigai o razón de ser de Grupo Habita. Es por todos y cada uno de los proyectos aquello por lo que vale la pena vivir, pero de igual, manera es tiempo de reflexionar sobre el futuro de la industria de la restauración en nuestro país y en el mundo. De la hospitalidad y los restaurantes como un todo. Y consolidar nuestro hacer y caminar. Para ello, la próxima inauguración anunciada para noviembre: Hotel Sevilla en Mérida Yucatán -después de un extenso proceso de remodelación de un edificio icónico de la Ciudad Blanca, con más de 120 años de historia y de recibir viajeros, reimaginado por el despacho de Berlín: Zeller & Moye y Grupo Habita. Se dice fácil pero el camino ha sido arduo y con nuevos obstáculos cada día, tendencias que se imponen de manera diametralmente opuestas y retos todos. Grupo Habita crea manifiestos y ha convertido en 25 años la industria de la hospitalidad de un oficio a ser parte de la cultura. Del inconsciente colectivo. Grupo Habita busca equilibrio, nunca lujo en exceso. Busca comunidad, no exclusión o aislamiento. Respeta el entorno, fomenta comunidad. La tendencia es atender viajeros, no turistas, nuestro huésped ideal. Es la hospitalidad como acto cultural que marca huella y define el rumbo de la industria. Con sus restaurantes y terrazas en 25 años, los puntos de reunión de Grupo Habita han sido piedra angular de los hoteles y a través de ellos ha sido mentor de la industria gastronómica y sus participantes y modas. De la cocina e ingredientes locales –locavore- en Terrestre por ejemplo, a un menú griego mediterráneo en Baja Club Hotel en La Paz, actualmente. Y en un cuarto de siglo hemos tenido la oportunidad de colaborar con Enrique Olvera, Eduardo García y Jorge Vallejo lo que ha definido el ADN gastronómico de Grupo Habita. Importante también mencionar la collab con We Are Ona y sus pop ups en Círculo Mexicano y CONDESAdf. Ha sido hogar de nuevos talentos como la propuesta de cocina mexicana de la Chef Enid Vélez de Comedor Mexicano en Círculo Mexicano -nombrada Best New Chef por Food and Wine, pero desde el día uno con Lula Martín del Campo en Habita Hotel. Con el menú de sushi en La Terraza de CONDESAdf creado por Keisuke Harada originalmente, que ahora es líder del Kakurega Omakase en Puerto Escondido incluído en la Guía Gastronómica como uno de los 250 restaurantes de México. O con la casi anual participación de nuestros hoteles en los premios MexBest. Pero también el arte es cultura: la meticulosa restauración del espléndido mural de Manuel Rodríguez Lozano en el lobby principal de Downtown México. O la icónica pieza de Betsabé Romero en CONDESAdf. O los murales de Jan Hendrix en Habita. O la obra de SOUVENIRS de Johnathan Hermández en La Purificadora, hotel en Puebla. y la escultura en la entrada principal de Downtown México de Jorge Pardo o la de Thomas Glassford en el vestíbulo de Círculo Mexicano -donde creció Manuel Álvarez Bravo el icónico fotógrafo mexicano. Y la participación de Grupo Habita en patronatos, patrocinios de apoyo de la escena del arte y la cultura en nuestro país. Y de los equipos de profesionales y profesionistas, todos. Grupo Habita tiene la misión de crear referentes obligados en cada destino y posicionar comunidades más que hoteles y ser parte de una narrativa que crea historias genuinas en torno a destinos. PS Aquí lo que sí importa. Lee todas las columnas en radarmicha.com y sígueme en Instagram, en X y en Threads @rafaelmicha
Archivos Mensuales: septiembre 2025
Nada de nada
Pago Sky $ 1,011 (y $ 249 wi fi por demás deficiente), Netflix 398 pesos, Disney, Spotify, Prime -entre otros servicios de streaming y nunca encuentro nada que ver. NUNCA. Además me parecen unos bandidos, “sinvergüenzas y rateros” –especialmente Prime- como dice el amor de mis amores- porque tienen anuncios. Obvio, hay todo tipo de planes Premium por 329, Estándar de 249, y Estándar with ads con 119 y el consumidor puede elegir que contratar. Pero, la neta del planeta no entiendo. Entre all of the above, la TV abierta, Las Estrellas y todos los demás namás no consigo el milagro. Se salva bien poco y no sé quién exactamente sigue viendo TV. Sorry not sorry ¿Será que ver televisión (vs. una lap top) una especie en extinción? Y mucho más todavía, quién sigue suscrito a los canales de paga cuando no se puede ver nada, salvo el canal 1 de Sky con The Today Show y The Jimmy Fallon Show? ¿Será porque cancelar su servicio es prácticamente imposible? Por ejemplo, el número de atención a clientes de SKY no cuenta ni siquiera con la opción en su menú alguna instrucción para llevar a cabo la suspensión del servicio. Deben TODOS los op. cit. ponerse las pilas –pero ya- porque si no poco a poco migraremos y seremos usuarios únicamente y puntualmente de servicios de You Tube en todos sus canales. Que si la serie recientemente estrenada The Bear, maybe. Interview with a Vampire, y un par más. Pero se salva bien poco y no sé quién exactamente contrata TV de paga o ve la señal de TV abierta. Y lo mismo va para los servicios de streaming en todas sus versiones y todos los canales: Fox, Disney Plus, BBC, HBO, Amazon Prime, NETFLIX y así, más los que se acumulen ésta semana. Streaming pasó de ser lo de hoy a lo más obsoleto. Series interminables como Bridgerton, Succession, The Morning Show, Emily in Paris, et al Hasta la tercera peli de Downton Abbey. Todo para “disfrutarse” con un servicio de internet intermitente y en pocas palabras PÉSIMO ídem. Estoy definitivamente ‘conectado’, pero creo que tengo que poner fin a mi adicción y dejar de buscar religiosamente por todos los canales y llevar a cabo los pasos: anger, denial, depression, bargaining, and acceptance y regresar al cine, a las salas de GRAN FORMATO, acompañado de las palomitas de maíz para a disfrutar las pelis porque de los ganadores del Emmy, nada monada. Obviamente asistir al Festival Internacional de Cine Morelia comme il faut. Me acepto como un adicto pero esto tiene que acabar. Mientras tanto, y ante la espera glacial algo seguiré viendo en repeat todas las versiones de The Real Housewives en todas sus versiones y radares y de hace años ya en Universal Reality mi placer culposo o conectar a otras sintonías y asistir a eventos en vivo y a todo color. Y hacer asap un detox para regresar a la vida real. #UrgeConUrgencia PS Aquí cada viernes, lo que sí importa. Y no dejes de seguirme en Instagram para que veas todo lo que sucede y leerme en Threads y X @rafaelmicha y lee todas las columnas en la web en radarmicha.com
We’ll take Manhattan!
Después de tanto viaje jugando de local, nos escapamos Gorgeous y yo a Nueva York -de entrada por salida- nomás porque sí. ¡Que si el US Open, no (bueno, ella sí -porque es de muy alto consumo!) ¡Qué si Fashion Week, menos! Ni lo uno ni lo otro, pero lo que sí fue el mejor pretexto para reconectar por allá con tantos amigos. Empezando por Rivelino, cómplice desde 2008 en esos lares, siempre siguiendo el pulso de la Ciudad y sus habitantes. Con Mich y The Mark: más, más, más. Y justo aproveché el código postal del Upper East Side para descubrir-a propósito de la serie The Guilded Age- todas las mansiones de época que sobreviven. Obvio, The Frick Collection recién re-inaugurado entre las calles 71 y 72St. La que fuera mansión del magnate renace con una impecable remodelación y su magnífica colección de arte con tres Vermeer, Remblandts, Renoirs y mi personal fav: Ingres, resplandece. Sus dos jardines, su arquitectura clásica es perfecta para la serie de HBO. La mansión Duke inspirada en el Hôtel Labottiere y originalmente diseñada para James B. Duke y donada al Institute of Fine Arts New York University. La casa concebida por el arquitecto de la época dorada C.P,H Gilbert para el empresario Isaac D. Fletcher en la calle 79 St. y la Quinta Avenida. Su colección de arte donada al recién abierto en esas épocas Metropolitan Museum of New York y su mansión ahora la casa de Ucrania. Especial mención merece la casa marcada como Harkness House ahora The Commonwealth Fund por su intrincada herrería. Los dos bellísimas mansiones de la “Republique Francaise”, una Consulate General of France con la librería Albertine, la bella estatua de Le Petit Prince en el jardín y obviamente la otra marcada con la leyenda Neuf Cent Trente-Quatre. Los clubs de época a donde seguramente se retiraban el Sugar Daddy y Larry ¿maybe? como Knickerbocker Club (1871), The Metropolitan Club (1891), The Harmonie Club (1852) o The University Club (1899). The Plaza hotel ya existía como tal justo enfrente de la mansión Cornelius Vanderbilt II que ahora ocupa Bergdorf-Goodman y sería remodelado en 1907 por el edificio que conocemos actualmente. Y obvio, todos vecinos de Central Park y del recién inaugurado Museo Metropolitano de Nueva York “two miles of millionaires” legaron sus colecciones tal y como lo hizo en 1917 Isaac D. Fletcher con su obra y su casa que es ahora el Centro Ucraniano. Imperdible también por ahí la tienda de Ralph Lauren en Madison Avenue y esa zona donde se respira lujo y exclusividad [y no lo digo por las boutique de «ídem«]. Más al sur las 3 bellas mansiones juesto ennfrete del MoMA en la 54St Y aún más, la casa de J.P Morgan que hasta el día de hoy alberga la colección de incunables. Mención aparte merece la casa que hoy por hoy aloja a la Maison Cartier que originalmente intercambió una de sus clientas por una collar de perlas (bueno, más exactamente dos). Y, de toda la vida para aquellos a los que no les alcanzaba; Alwyn Court con su fachada ricamente labrada tan cerca del parque. ¡Qué tiempos aquellos Don Simón! PS Aquí lo que sí importa. Lee todas las columnas en radarmicha.com y sígueme en Instagram, en X y en Threads @rafaelmicha
Es hoy
Héctor Cervantes -de tejido cardinal- me hizo la invitación al lanzamiento GAMA WEEK 2025 para el pasado 19 de agosto a las 10 de la mañana en Soho House. Cómo no andaba muerto, sino de parranda, no pude conocer los detalles de la apertura conjunta de la temporada de exposiciones de 25 galerías de arte contemporáneo en la Ciudad de México que justo sucede hoy con una ruta de las colonias San Miguel Chapultepec, Juárez, Roma, Centro y Polanco y hasta el 7 de septiembre. GAMA WEEK, el evento anual que organizan las Galerías de Arte Mexicanas Asociadas, celebra su 5ª edición en la CDMX de manera harto exitosa. Con exposiciones de Jan Hendrix, Angela Ferrari, Lucía Hinojosa, Yael Martínez, Alejandra Venegas, Marta Minujín, y Lev Pinkus, entre otros tendremos los chilangos amantes del arte (y de la fiesta) un fin de semana intenso. Las 25 galerías que integran la asociación se encuentran distribuidas en tres zonas centrales de la ciudad: SAN MIGUEL CHAPULTEPEC con Galería Enrique Guerrero (su H. Presidente), kurimanzutto, LABOR (recién integrada), Le Laboratoire (con la exposición de Alejandra Laviada: Escenarios de Tensión, curada por Guillermo Santamarina), RGR y Saenger Galería. En las zonas de JUÁREZ – ROMA – CENTRO: Arróniz Ethra, Galería Hilario Galguera, Galería Karen Huber (con la muestra: Todo este tiempo, toda esta pintura y la celebración de los 11 años del trabajo) MAIA Contemporary, Galería Mascota, N.A.S.A.L,.Nordenhake, OMR, Proyecto H, Proyecto Paralelo, Terreno Baldío y Travesía Cuatro. Y, last but not least en POLANCO: Cam Galería, Galería Oscar Román, L/S Galería, y Proyectos Monclova. Gallery GAMA WEEK es un esfuerzo colaborativo que busca fortalecer la red artística de la ciudad y promover la visita a las galerías de manera cotidiana. Justo como lo hizo RSVP Excélsior en su última entrega, son todos harto talentosos y merecen tanto galeros, como artistas y curadores los reflectores ya que es en las galerías de arte donde se puede apreciar y dimensionar la diversidad de propuestas artísticas que ofrece la ciudad así como la manera en que el arte contemporáneo participa de su tejido cultural (comercial a la agencia de comunicación!) Este año GAMA propone cuatro circuitos para recorrer las tres zonas de galerías, con el objetivo de facilitar la visita a los 25 espacios que forman la asociación. Obvio #hayquir PS Aquí lo que sí importa. Lee todas las columnas en radarmicha.com y sígueme en Instagram, en X y en Threads @rafaelmicha